Курси для дизайнерів

Курс складається з двух блоків: hard skills (курс Ілюстрація - розвиток професійних навичок) та soft skills (заняття з управління собою та проєктами, розвиток персональних навичок). Навчаємо підлітків з нуля. Вступне тестування на рівні Beginner - на логіку та базове володіння комп'ютером. Модуль Працевлаштування - робота з реальними замовниками, симуляція проходження співбесід, оформлення професійного портфоліо, резюме тощо.

План курсу

Освітні результати

Hard skills (Рівень Beginner):

• Професійне первинне портфоліо робіт з 3+ проєктів на Behance.com
• Формування базових навичок ілюстратора: академічний малюнок, композиція та кольоровознавство, скечінг та малювання людини
• Базові навички роботи в Adobe Photoshop
• Створення коміксів
• Робота з журнальною та книжковою ілюстраціями
• Індивідуальна та парна робота над технічними завданнями в установленні часові рамки
• Оформлення та просування власного портфоліо робіт

Hard skills (Рівень Advanced):

• Знання та навички на рівні Junior спеціаліста
• Пошук та початкове формування власного стилю, професійне портфоліо з 16-20 проектами на Behance.com
• Просунуте володіння векторними та растровими графічними редакторами (Adobe Illustrator, Adobe Photoshop), робота з stop-motion ефектами
• Створення графічного репортажу, робота з фотографіями та колажами, макет книги та GIF анімація, тощо
• Досвід роботи самостійно, в парах та у великих командах в різних ролях, актуальних у сфері дизайну, Trello
• Участь в унікальній 4-місячній пре-акселераційній програмі, результатом якої будуть реалізовані персональні та командні комерційні та соціальні проєкти, пітчі перед експертами сфери IT
• Можливість дізнатись, як влаштуватись на першу роботу в компанію, працювати на фрілансі або заснувати свій бізнес
• Отримати перші замовлення, роботу або інтернатуру після закінчення курсу

Soft skills:

• Емоційний інтелект
• Самоідентифікація
• Лідерство
• Цілепокладання
• Мотивація та дисципліна
• Тайм-менеджмент
• Самопрезентація
• Комунікація - конфліктологія - перемовини
• Мистецтво публічного виступу
• Робота в команді та з замовником

Результат курсу

Дизайн сфера цінує знання та досвід. Підліток отримує:

• Профорієнтацію, підготовку до вступу у профільний університет, профорієнтацію
• Здатність працювати на рівні Junior дизайн спеціаліста після рівня Advanced
• Стажування/працевлаштування в компаніях-партнерах Ampli
• Професійне портфоліо власних та командних робіт
• Міжнародний сертифікат в разі успішного проходження навчання
• Рекомендаційний лист від компанії, де студент проходив стажування для вступу до університету та подальшого працевлаштування

Перша робота:

• Рівень Advanced дозволяє отримати першу роботу
• Програма навчання складається із командних проєктів та їх захисту (пітчів) перед ілюстраторами та HR менеджерами
• Для наших випускників в Ampli працює кар'єрний сервіс з пошуку стажування та першої роботи
• Тож окрім першого досвіду випускники отримують рекомендаційні листи для вступу в університет та подальшого працевлаштування

Формати навчання

Груповий формат:

• Тривалість навчання - 6 місяців (24 тижнів/занять)
• Групове онлайн навчання з тренером - дизайн-спеціалістом рівня Middle+, групою підлітків та супроводом стаді-менеджера
• Завдання для роботи серед тижня: відео-підручник (1-3 відео на тиждень), тести до нього, практичні завдання, додаткові матеріали (галузеві статті, ін.) Перевірка завдань тренером. Спілкування у чаті
• Групове онлайн заняття з тренером по hard skills вихідними (субота або неділя, 2 години, онлайн у zoom/google meets)
• Онлайн-практикуми з тренером по soft skills (надпрофесійні навички) раз на тиждень (1.5 години)
• Зворотний зв’язок для батьків:
  • раз/місяць статус навчання по програмі від стаді-менеджера
  • раз/три місяці - відгуки тренера

Індивідуальний формат:

• Тривалість навчання - 6 місяців (24 тижнів/занять)
• Самостійне онлайн навчання під контролем наставника - дизайн-спеціаліста рівня Middle+ та супроводом стаді-менеджера плюс 4 персональних онлайн заняття з наставником
• Завдання для роботи на кожен тиждень: відео-підручник (1-3 відео на тиждень), тести до нього, практичні завдання, додаткові матеріали (галузеві статті, ін.). Перевірка завдань наставником. Спілкування у чаті
• Заняття у зручний час. У середньому 2-5 годин/тиждень
• Онлайн-практикуми з тренером по soft skills (надпрофесійні навички) раз на тиждень (1.5 години)
• Зворотний зв'язок для батьків:
  • раз/місяць статус навчання по програмі від стаді-менеджера
  • раз/три місяці - відгуки наставників

Автори програми

• Юлія Вус - freelance
• Ліза Новосад - freelance
• Марта Хміляр - freelance
• Діана Томенко - freelance
• Анна Андреєва - Pictoric
• Сергій Майдуков - National Geographic
• Марі Кінович - Untime
• Ірина Вале - YAP

На курсі ми розбираємо ключові базові можливості цього редактора та пояснюємо, як зробити свою роботу в ньому ефективною та зручною.

Програма курсу

Знайомство з інтерфейсом

• Вступ до курсу "Робота з Photoshop"
• Огляд інтерфейсу Photoshop
• Огляд інструментів Photoshop
• Історія змін в Photoshop
• Лінійка, направляючі, засоби вирівнювання в Photoshop

Верстка тексту

• Робота з текстом в Photoshop
• Створення та використання сітки в Photoshop
• Траєкторії напису в Photoshop

Верстка тексту

Верстка тексту.

Робота з кольором

• Робота з кольором
• Колірна корекція
• Контраст

Робота зі світлинами та основи ретуші

Робота зі світлинами та основи ретуші.

Засоби малювання

Основні засоби малювання.

Робота з шарами

• Шари та їх ключові параметри
• Ефекти шару
• Режими накладення

Робота з векторними формами

Робота з векторними формами.

Робота з векторними формами (практика)

Робота з виділенням та масками в Photoshop.

Фільтри та ефекти

• Фільтри в Photoshop
• Нейрофільтри

Колажування в Photoshop

• Смарт-об'єкти (Smart objects)
• Actions (Дії)
• Робота з масивами документів та PDF
• Gif-анімації

Засоби пришвидшення роботи

Колажування в Photoshop.

Особливості курсу

• За підпискою починай навчання в будь-який момент
• Теорія та практика
• Програма Photoshop не входить у вартість курсу
• Самостійне навчання онлайн у власному темпі

Викладачі курсу

Олексій Бондаренко - Незалежний артдиректор та експерт Креативної Практики

Освойте професію графічного та веб-дизайнера в IT

Програма курсу

Графічний дизайн

• Графічний редактор Adobe Photoshop
• Графічний редактор Adobe Illustrator
• Цифровий малюнок
• Midjourney. Створення сценаріїв для Штучного Інтелекту
• Теорія дизайну
• Рекламний дизайн
• Корпоративна айдентика та брнединг
• Історія мистецтва
• Видавнича система Adobe InDesign

2D motion design

• Нелінійний монтаж відео в Adobe Premiere
• Створення ефектів Adobe After Effects
• Обробка цифрового звуку

UI/UX Design

• Основи UI/UX
• Мобільні та ігрові інтерфейси
• Юзабіліті та системи керування вмістом веб-сайтів

Створення фотореалістичного дизайну інтер'єру/екстер'єру

• 3D-моделювання предметів інтер'єру за допомогою Autodesk 3ds Max
• Матеріали та текстурування предметів інтер'єру в Autodesk 3ds Max
• Моделювання складних об'єктів інтер'єру Autodesk 3ds Max
• Фотореалістичне освітлення та візуалізація інтер'єру
• Autodesk AutoVAD

Створення персонажа та оточення

• Моделювання та візуалізація персонажа в Autodesk Maya 3D + Marvelous Designer
• Анімація та створення ефектів ігрової локації у Autodesk Maya 3D
• ZBrush
• Blender. Робота з процедурними матеріалами та створення спецефектів
• Unreal Engine

Особливості курсу

• Комфортні умови
• Сучасне обладнання
• Робота з викладачами
• Лекції, вебінари та воркшопи
• Робота з реальними проєктами
• Формування портфоліо

Діти відправляться в захопливу подорож світом цифрової ілюстрації. На них чекають не просто уроки малювання, а цікаві інтерактивні заняття з індивідуальними та командними вправами, вікторинами та квестами. А щоб знання засвоювались якнайкраще, 80% навчання складає практика. Завдяки курсу діти не тільки отримають навички цифрового малювання, а ще й дізнаються більше про влаштування світу, прокачають креативність та здобудуть впевненість у власних силах.

Програма курсу

Модуль 1. Знайомство з історією та стилями digital-ілюстрації

• Програми для малювання
• Історія digital-ілюстрації
• Ілюстраційні техніки, включаючи векторні та цифрові методи
• Колір та перспектива. Емоційні та технічні аспекти ілюстрації

Модуль 2. Скетчинг та динамічний штрих

• Технічні аспекти цифрового малюнку
• Використання пензлів та створення текстур
• Динаміка та емоції в скетчах

Модуль 3. Стилізація малюнків та растрова ілюстрація

• Розробку концепції
• Створення скетчів
• Робота з тонуванням, освітленням, деталізацією та робіт

Модуль 4. Дизайн персонажів та їх презентація

• Анатомія та форми персонажів
• Характер, зовнішність та емоційний спектр
• Одяг, аксесуари, текстури та кольори
• Удосконалення технічних навичок
• Платформи для публікації робіт (Behance, Artstation)

Модуль 5. Створення коміксів від сценарію до готового проєкту

• Жанри, композиція сторінок, створення сценарію та розкадрування
• Теми та стилі коміксів
• Основи композиції, колірної теорії, текстурування та освітлення

Модуль 6. Фінальний проєкт - розробка книги

• Тема та стилістика книги
• Основи верстки
• Текст, шрифти та ілюстрації в книгах
• Обкладинка
• Друк або розміщення книги в онлайн-бібліотеці

Що отримає дитина

• Творче мислення
• Розвиток технічних навичок
• Стимулювання уяви та креативності
• Розвиток дрібної моторики
• Стимулювання посидючості
• Розвиток просторового мислення
• Розвиток аналітичних навичок

Особливості курсу

• Розклад: 2 уроки на тиждень, 45 хв. заняття
• Необхідність мати планшет
• Дитина займатиметься
на платформі НАВЧАЙ, де зберігатимуться записи всіх занять та домашні завдання
• Заняття проходитимуть в невеликих групах, розподілених за віком - 7-8 років та 9-12 років
• На кожному занятті учні вивчатимуть нову тему, закріплюватимуть знання на практиці під час уроку та за допомогою домашніх завдань
• В кінці курсу учні отримають сертифікат-підтвердження їхніх знань, а найактивніші - отримають подарунки

Курс малювання на планшеті від GoITeens - це перспективна альтернатива традиційній художній школі. Наша програма призначена для дітей 8-15 років і створена у такий спосіб, щоб зробити вивчення мистецтва захопливим. Для навчання достатньо встановити безплатну програму Sketchbook, яка підходить для всіх планшетів.

Програма курсу

Малювання на iPad

1 Семестр

• Знайомство з інструментами Procreate
• Пропорційна побудова, світлотіні, основи колористики
• Побудова симетричних форм, композиційний центр
• Ескізи. Візуальний об'єм та розмиття. Кулясті форми
• Стиль аніме
• Графічний малюнок. Чорно-білий малюнок з кольоровим акцентом
• Анімація
• Ізометрія. Повітряна перспектива, світлотіні, тон і колір в просторі
• Побудова мультперсонажів
• Робота з текстом
• Авторський підпис

2 Семестр

• Пропорційна побудова та симетрія, поняття про об'єм
• Кольорознавство. Чорно-білий малюнок
• Поглиблення в анімацію. Анімація рідини. Прозорість в анімації
• Фактури і деталізація малюнку. Лінійна та повітряна перспектива
• Світлотіні простих геометричних форм та на рельєфній поверхні
• Освітлення в просторі. Плановість
• Лінійна перспектива з двома точками сходу
• Пропорції тіла та обличчя. Риси обличчя
• Анатомія голови звіра
• Прийоми вираження фактури, об'єму і простору

3 Семестр

• Комерційна ілюстрація
• Ілюстрація для дитячої книги
• Ілюстрації для реклами та журналів
• Ілюстрація персонажів. Розробка концепції та стиль
• Ілюстрація в стилі лоу-полі
• Цифровий портрет знаменитості
• Автопортрет
• Стилі ілюстрації інтер'єру
• Розробка власного коміксу

4 Семестр

• Створення анімаційного циклу ходьби
• Анімація складних рухів та взаємодії з предметами
• Анімація емоцій персонажа
• Світло та тінь, анімування
• Створення власного стікер-паку
• Створення власних іконок
• Створення реклами для бренду
• Створення анімованого короткометражного мультфільму.
• Самоосвіта та пошук натхнення. Корисні ресурси
• Розробка власних соц мереж, як ілюстратора та аніматора. Аватарка, хайлайтси

Малювання на Android

1 Семестр

• Знайомство з ілюстрацією та її стилями
• Базові пензлі, шари, переміщення та непрозорість
• Лінії, точки, плями. Створення малюнку за допомогою точок та ліній
• Референси, де брати ідеї та як їх розвивати
• Базові форми, композиція з простих геометричних фігур
• Основи скетчінгу, баланс маси та пустоти
• Акварельний живопис. Лінійна та повітряна перспектива
• Відтворення блиску та відбиття світла. Теорія кольору

2 Семестр

• Стилізація та пошук власного стилю. Пошук замовника
• Етикетка для продукту, використання мокапів
• Обкладинка для відео в ютуб
• Ілюстрація в рекламі, арт колаж, ізометрична ілюстрація
• Як створювати ілюстрації для статей
• Основи створення персонажу
• Створення мокапу під друк. Обкладинки для книг та журналів
• Оформлюємо портфоліо на Behance. Робота із замовником
• Проста анімація. Вивчаємо нейромережі для ілюстратора

Особливості курсу

• Допомога ментора
• Практика
• Зворотній зв'язок для батьків
• Проєкт в портфоліо
• Вибір формату навчання 12/24 місяці
• Навчання індивідуально або в групах
• Необхідність мати iPad або Android

Викладачі курсу

• Марина - Digital-художник
• Анастасія - Досвід роботи у Procreate 2+ роки
• Ганна - Досвід роботи у Procreate 2+ роки
• Римма - Досвід роботи у Procreate 2+ роки
• Аліса - Ілюстраторка та графічна дизайнерка
• Наталія - Досвід викладання 4+ роки

Інтенсивний курс зі створення гармонійних та унікальних шрифтових логотипів.

Програма курсу

Старт. Бриф. Вибір шрифта

• Знайомство
• Загальна інформація про шрифтові лого
• Етапи роботи над брифом, логіка роботи над задачею
• Як підібрати шрифт під конкретну задачу
• Характер шрифта

Емоції

• Як із готового шрифту зробити логотип
• Емоції у логотипі
• Асоціативні зв'язки й контексти
• Формалізація образу

Ритм, контраст, акцент

• Ритм у створенні логотипу
• Контраст
• Акцент у створенні логотипу
• Як ритм, контраст, акцент допомагає у створенні логотипу

Малюємо з нуля (рядкові) + базова теорія

• Класифікація шрифтів
• Конструкція букв
• З чого технічно почати робити шрифтове лого

Модульні шрифти

• Модульність у шрифтах
• Побудова модульних літер у програмі FontStruckt

Малюємо з нуля (прописні) + історія шрифтів

• Історія шрифтів
• Продовжуємо малювати літери

Шрифтові пари

• Як підбирати шрифти для логотипів
• Як поєднувати шрифти

Тренди. Де взяти натхнення

• Що популярно на шрифтовому ринку сьогодні
• Як використовувати тренди у своїх проєктах
• Список лінків для натхнення

Захист проєктів

Презентація курсових проєктів замовнику

Особливості курсу

• Відеолекції та вебінари з куратором
• Real-life завдання
• Курсовий проєкт
• Регулярний фідбек
• Сертифікат за здобутки
• Можна повернути кошти протягом 7 днів від початку курсу

Викладачі курсу

• Катерина Яцушек - Фрілансерка, працювала дизайнеркою у Reynolds and Reyner та Mirrolab
• Антон Шмельов - Art Director у Happy Agency
• Анастасія Шишенок - Дизайнерка-фрілансерка

Програма курсу

Вступ до цифрового малювання

Ознайомлення з основними функціями планшета та програм для малювання.

Робота з шарами та різними типами пензлей

Основи створення малюнку.

Колористика

Основи колористики та змішування кольорів.

Техніки цифрового малювання

Створення ескізів та їх подальше опрацювання.

Створення персонажів та сцен

Створення фонів та сцен для візуалізації історій.

Розвиток стилістичних прийомів

Використання графічних елементів для створення унікального стилю.

Використання освітлення та тіней

Навчання принципам освітлення та тіней у цифровому малюванні.

Цифрові техніки колоризації

Застосування спеціальних ефектів та налаштувань кольору для досягнення ефекту.

Соціальні ефекти та фільтри

Вивчення і застосування спеціальних ефектів, таких як розмиття, мерехтіння та покращення деталізації.

Анімація та рухомі ефекти

Вивчення технік створення простих анімаційних сцен.

Цифрові мистецтва

Використання цифрових інструментів для створення інноваційних творів мистецтва.

Підсумкова робота та виставка

Демонстрація творчих досягнень.

В рамках цього курсу ваша дитина отримає:

• Навички користування планшетом: навчиться створювати цифрові малюнки за допомогою планшета
• Розвиток художніх здібностей: зможе створювати як прості ескізи, так і складні ілюстрації
• Оволодіння програмами для малювання: освоїть різні програми для малювання, такі як Procreate або SketchBook
• Креативність та самовираження: курс сприятиме розвитку творчого мислення та самовираженню через малюнки

Для навчання потрібно:

• Планшет iPad або Android
• Стилус для малювання
• Програмне забезпечення для цифрового малювання (Procreate або SketchBook)

Особливості курсу

• Допомога ментора
• Практика
• 100% індивідуальне навчання
• Сертифікат про проходження курсу

Курс розроблений для тих, хто хоче зануритися у світ візуальних комунікацій та освоїти основні навички графічного дизайну. Ми охоплюємо ключові аспекти створення візуального контенту: від основ композиції та роботи з кольором до типографіки, розробки фірмового стилю та створення дизайну для соціальних мереж. У процесі навчання ви навчитеся працювати з професійними інструментами, такими як Adobe Photoshop та Illustrator, і створювати якісні та сучасні дизайни для різних цілей і платформ.

Програма курсу

Основи графічного дизайну

Частина 1. Вступ до графічного дизайну

• Поняття та історія графічного дизайну
• Основні елементи графічного дизайну

Частина 2. Принципи композиції

• Основи композиції та компонування
• Використання сіток і модулів у дизайні

Колір у дизайні

Частина 1. Основи колірної теорії

• Колірне коло та гармонія кольорів
• Психологія кольору

Частина 2. Використання кольору в дизайні

• Контраст і акцент
• Кольорові палітри та їх застосування

Типографіка

Частина 1. Основи типографіки

• Історія та еволюція шрифтів
• Класифікація та вибір шрифтів

Частина 2. Робота з текстом у дизайні

• Ієрархія тексту та створення акцентів
• Кернінг, трекінг та інтерліньяж

Інструменти для графічного дизайну

Частина 1. Основи роботи з Adobe Photoshop

• Інтерфейс та основні інструменти
• Робота з шарами та масками

Частина 2. Основи роботи з Adobe Illustrator

• Векторна графіка та її особливості
• Створення ілюстрацій та логотипів

Дизайн для друкованих носіїв

Частина 1. Основи друкованого дизайну

• Формати та особливості друкованої продукції
• Підготовка файлів до друку

Частина 2. Створення дизайну для поліграфії

• Візитівки, брошури, плакати
• Робота з кольорами та текстурами у друкованому дизайні

Дизайн для соціальних мереж

Частина 1. Основи дизайну для соціальних мереж

• Адаптація контенту під різні платформи
• Візуальні тенденції в соціальних мережах

Частина 2. Створення контенту для соціальних мереж

• Розробка графіки для постів, сторіз та реклами
• Робота з анімацією та відео в соцмережах

Брендинг та айдентика

Частина 1. Основи створення бренду

• Що таке бренд і його елементи
• Розробка логотипів та фірмових стилів

Частина 2. Розробка фірмового стилю

• Створення гайдлайнів для бренду
• Робота з кольорами, шрифтами та графічними елементами у брендингу

Портфоліо та підготовка до роботи

Частина 1. Створення портфоліо

• Як обрати найкращі роботи
• Створення презентації та оформлення портфоліо

Частина 2. Пошук роботи та просування себе як дизайнера

• Як створити резюме та супровідний лист
• Як просувати себе на ринку та знаходити клієнтів

Чому ви навчитесь

• Дослідження користувачів
• Інструменти графічного дизайну
• Типографіка та робота з текстом
• Дизайн для соціальних мереж
• Брендинг та айдентика
• Дизайн для друкованих носіїв
• Створення портфоліо

Особливості курсу

• Допомога ментора
• Практика
• Проєкт в портфоліо
• Сертифікат про проходження курсу

Ми навчимо вас: композиції, теорії кольору, типографіки, корекції кольору, роботи із шарами та фільтрами, роботи з масками, ретуші шкіри та об'єктів, побудови візуального стилю та цілісного представлення бренду, створення айдентики, логотипів, гайдлайнів та бренд буків, створення мокапів і візуалізацій, а також попрацюємо з мерчами додрукарської підготовки.

Програма курсу

Вступ та можливості Adobe Photoshop. Створення й збереження файлів

• Поняття "растрове зображення"
• Відмінності між растровими та векторними зображеннями
• Галузі застосування
• Типи кольорових моделей
• Їхні особливості та галузі застосування
• Інтерфейс та налаштування робочого простору
• Створення нового зображення та зміна основних параметрів

Робота з шарами. Поняття шару та їхні види

• Методи створення шарів. Робота з ними. Параметри шарів
• Керування шарами за допомогою панелі "Layers"
• Особливості роботи з багатошаровими зображеннями
• Виділення та зв'язування декількох шарів. Трансформація вмісту шару
• Операції з шарами:
  • злиття
  • групування
• Застосування стилів до шарів

Інструменти виділення. Меню Select

• Призначення різних інструментів виділення та налаштування їхніх параметрів
• Трансформація форми виділення: доповнення, віднімання та перетин областей
• Розмиття межі виділеної області
• Виділення м’яких і жорстких форм
• Інструмент "Уточнити край" та корекція виділеної області
• Дії з виділеною областю:
  • переміщення
  • дублювання
  • масштабування
  • поворот
  • викривлення

Колірна корекція

• Підготовка до корекції кольору
• Основна колірна корекція: команди тонової та колірної корекції, команди "швидкої" корекції
• Використання коригувальних шарів
• Перетворення кольорової фотографії на чорно-білу

Ретуш фотографії

• Етапи ретуші фотографій (портрет)
• Очищення та відновлення деталей зображення за допомогою інструментів "Clone Stamp", "Spot Healing Brush", "Healing Brush". Очищення шкіри
• Корекція кольору окремих ділянок зображення, зміна насиченості
• Освітлення та затемнення ділянок зображення (відбілювання зубів, зміна кольору очей і волосся)
• Додавання елементів зображення (волосся)
• Фільтр "Liquify" та корекція фігури
• Використання інструменту "History Brush"

Робота з текстом

• Створення текстового шару
• Деформація тексту
• Робота зі стилями:
  • встановлення
  • застосування
  • корекція
• Налаштування міжрядкової та міжлітерної відстані, зміна висоти рядків
• Створення текстових композицій

Робота з макетами (Mock-Up)

• Створення макета
• Джерела матеріалів для макетів
• Досягнення реалістичності макета
• Типи макетів:
  • візитки
  • конверти
  • упаковка
  • ручки
  • коробки
  • бланки
  • флаєри

Зображення для соціальних мереж і веб-сторінок

• Розміри, розширення, формати "Smart Filters"
• Збереження елементів дизайну для вебу

Робоче середовище Adobe Illustrator. Основні операції з документом

• Основні елементи вікна Adobe Illustrator CS:
  • палітри
  • головне
  • контекстне меню
• Робота з документами:
  • створення
  • збереження
  • відкриття
• Масштабування та навігація в документі
• Скасування та повтор останніх дій

Створення простих об'єктів і їх трансформація

• Створення простих фігур:
  • прямокутники
  • еліпси
  • багатокутники
  • зірки
  • лінії
  • дуги
  • спіралі
  • сітки
• Виділення об'єктів та інструменти виділення
• Трансформація об'єктів

Маніпуляція об'єктами

• Переміщення об'єктів
• Переміщення між документами
• Розміщення об’єктів
• Створення копій і дублікатів об'єктів
• Групування та розгрупування об'єктів
• Виділення в групі
• Блокування та розблокування об'єктів
• Вирівнювання об'єктів
• Невидимі об'єкти
• Видалення об'єктів

Підготовка зображень для вебу

• Підготовка зображень для розміщення на сайтах
• Підготовка макетів для верстки сайтів

Допоміжні засоби Adobe Illustrator CS

• Допоміжні інструменти для точного малювання
• Атрибути відображення об'єктів: лінійки та одиниці виміру
• Напрямні: створення, переміщення та поворот

Редагування ліній, контурів і форм об'єктів

• Типи пензлів, робота з ними та їхня бібліотека
• Інструмент Безьє: структура кривої та контуру фігури
• Виділення, редагування та переміщення вузлів
• Контроль параметрів об'єктів та зменшення кількості вузлів

Шари та маски

• Поняття шару, створення нового шару та робота з палітрою "Layers"
• Використання шарів для блокування частин малюнку
• Типи масок та їхнє створення
• Додавання об'єктів до групи маскування
• Створення маски за допомогою панелі "Layers" і скасування маскування
• Маски непрозорості: створення та редагування

Робота з текстом

• Текст та його параметри:
  • шрифт і його атрибути
  • інструменти та палітри для роботи з текстом
• Імпортування тексту з інших програм
• Трансформація та перетворення текстових елементів
• Розміщення тексту вздовж кривої та редагування кривої
• Перетворення текстових символів на набір кривих
• Художнє оформлення текстових елементів: створення тіней і неоновий ефект

Робота з растровими зображеннями

• Операції з растровими зображеннями: розміщення в документі та особливості роботи
• Трансформація та викривлення растрових зображень
• Перетворення растрових зображень у векторні та навпаки
• Палітра "Links" і кадрування растрових зображень

Підготовка зображень для вебу

• Експорт документів у веб-формати та їхнє збереження
• Формати JPEG, GIF, PNG, SVG
• Діалогове вікно "Save for Web"

Підготовка макета до друку

• Вильоти, внутрішні відступи, перевірка кольору і композитний чорний
• Особливості підготовки файлів для цифрового та офсетного друку
• Робота з типографікою: основні вимоги друкарень і що уточнювати у друкаря
• Відправка вихідного файлу та підготовка макета для передачі

Робота дизайнером

• Початок роботи дизайнером
• Портфоліо, швидкість роботи та нові напрямки
• Професійні ресурси для дизайнерів
• Авторські права та робота зі стоками

Після курсу ви зможете

• Враховувати та застосовувати психофізіологічний вплив дизайну
• Створювати макети, які привертають увагу покупців та стимулюють їх до покупки
• Працювати зі шрифтами та іконками для створення естетично привабливих продуктів
• Грамотно візуалізувати ідеї, дотримуючись законів композиції
• Володіти Adobe Photoshop та Adobe Illustrator на найвищому рівні
• Ефективно використовувати свій творчий потенціал та генерувати оригінальні дизайнерські рішення

Особливості курсу

• Допомога ментора
• Практика
• Проєкт в портфоліо
• Сертифікат про проходження курсу