Курси для дизайнерів

В каталозі зібрані курси з графічного дизайну по таким напрямкам: 2D графіка та 3D моделювання, ВЕБ дизайн, відеомонтаж. Ви можете обрати як онлайн курси, так і ті, що проходять в Києві, Львові та інших містах України. Є можливість пройти навчання безкоштовно та з можливістю працевлаштування.
Читати далі

Порівняння усіх курсів

Фільтр
Курс
Рекомендуємо
Формат
Online
Початок навчання
Дата формується
Тривалість
27 занять
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Ти навчишся працювати над проєктом на кожному етапі: від ідеї та мудборда - до презентації клієнту. Як результат - збереш портфоліо, куди покладеш постер для музичної композиції та серію шрифтових постерів, обкладинку та розворот книги, дизайн паковання, 2 логотипи, а також реальний кейс для волонтерської організації.

Програма курсу

Туторіали по софтах. Adobe Illustrator

Домашка: створити ілюстрацію за допомогою Adobe Illustrator.

Туторіали по софтах. Adobe Photoshop

Домашка: створити постер за допомогою Adobe Photoshop.

Графдизайн Matters

  • Коротко про графдизайн: види, функції, задачі, сфери
  • У чому магія графдизайну та де її шукати чаклунам-початківцям
  • Концептуальний дизайн
  • Українські та світові студії
  • Ресурси для натхнення: де і що шукати
  • Кілька порад для новачків

Домашка: створити акаунт на Pinterest, зібрати 10 рефів крутого графічного дизайну та аргументувати свою думку.

Основи композиції

Вчимо теорію:

  • Види, ритми, рими та складові композиції
  • Композиція у графдизайні
  • Контраст, пропорції, нюанс, співвідношення, матеріал
  • Композиційна пляма
  • Симетрія та асиметрія
  • Об'єм та глибина

Практикуємось:

  • Розбираємо та аналізуємо приклади
  • Створюємо серію простих абстрактних композицій на задану тематику

Домашка: за допомогою абстрактних композицій створити постер для фільму та 2 обкладинки Spotify для улюблених треків.

Правила колористики - розбираємо, закріплюємо, порушуємо

Вчимо теорію:

  • Що таке графіка, види графіки
  • Що таке колір та як він диктує свої правила
  • Патерн, фото, ілюстрація, постер
  • Шукаємо баланс між "чогось бракує" і too much
  • Метафора
  • Сприйняття кольору: контраст + баланс
  • Друк vs діджитал: колірні схеми RGB та CMYK
  • Колір у гайдлайнах

Практикуємось:

  • Розбираємо та аналізуємо приклади
  • створюємо 3 картинки з фото і графіки

Домашка: створити 8 колірних композицій з використанням різних поєднань кольорів та геометричних примітивів. Створити абстрактну композицію, яку можна використати як етикетку для улюбленого товару/продукту.

Ненудна типографія. Хоррор граф дизайнера

Вчимо теорію:

  • Базові правила типографії: довжина рядка, виключка
  • Кернінг і трекінг
  • Те, що муляє: висячі рядки та прийменники
  • Правила хорошої типографії
  • Прості сітки
  • Контраст і баланс

Практикуємось:

  • Розбираємо та аналізуємо приклади
  • Верстаємо один блок тексту різними способами

Домашка: створити 2 типографічні обкладинки улюбленої книги. створити постер для вечірки/події.

Важко знайти - легко втратити. Робота з ідеєю

  • Як з'являються ідеї та чи потрібне тут натхнення
  • Докручуємо ідею, робимо її послідовною, шукаємо форму
  • Упаковуємо все це в проєкт
  • Не втрачаємо ідею по дорозі

Знак і логотип

Вчимо теорію:

  • Поняття, функції та роль логотипа
  • Складові: шрифт, леттеринг, каліграфія
  • Знак: об'єкт, буква, лігатура
  • Логотип vs знак
  • Плавне занурення в айдентику
  • Метафора, ідея, концепт, архетипи
  • Візуальна ідентичність на прикладі людини

Практикуємось:

Розбираємо та аналізуємо кейси.

Домашка: Створити лого для закладу.

Тернистий шлях - кар'єра дизайнера

Вчимо теорію:

  • Вчимось працювати з брифом
  • Кілька способів не мовчати на брифінгу: запитання для клієнта
  • Агенція, проєктна зайнятість, фриланс
  • Навіщо братися за особисті проєкти або колаби
  • Як визначати ціну за проєкти
  • Робота в команді
  • Баланс & овертайм

Практикуємось:

Готуємось до брифінгу з клієнтом. Дивимось кейси лекторки.

Оригінальне, круте і твоє - портфоліо

Вчимо теорію:

  • Що точно має бути в портфоліо: мастхев-розділи
  • Дивимось на чужі портфоліо
  • Створюємо шортлист робіт і кейсів: творчі та комерційні
  • Як розповісти про свою крутість мовою візуалу
  • Кейс на Behance: що робити, чого не робити
  • Як презентувати кейс і просувати його
  • Роботи & соцмережі

Домашка: створити й оформити портфоліо.

Заняття №21. Перш ніж почати дизайн. Робота з проєктом

Вчимо теорію:

  • Етапи роботи над проєктом
  • ТЗ + бриф (від клієнта / для клієнта)
  • Що робити з нечітким ТЗ
  • Комунікація з клієнтом
  • Колективна робота над проєктом
  • Рисерч + ідеї
  • Концепт, мудборд, скетч
  • Презентація
  • Чого немає в реальності, те є на мокапі
  • Де знайти безплатний мокап і зробити його з фото
  • Носії
  • Презентація проєкту

Результат курсу

  • Розбираєшся в типографіці, колористиці та основах композиції та застосовуєш знання на практиці
  • Використовуєш Adobe Photoshop та Illustrator без рандомних кліків
  • Вмієш брифувати клієнта й брифуватись, впевнено презентуєш ідеї
  • Працюєш над проєктом послідовно: починаючи від мудборда - закінчуючи мокапом та презою
  • Створюєш колажі, постери, логотипи, книжкові обкладинки та композиції
  • Збираєш портфоліо графдизайнера та стартуєш в агенції або на фрилансі

Викладачі курсу

Марина Одайська - Артдиректорка та графдизайнерка

Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
15.07.2025
Тривалість
27 занять
Рівень
Для досвідчених
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
  • Web & Mobile Design / UI/UX
Подробиці

За 27 занять ти зрозумієш, як створювати й розвивати продукти, які закривають болі юзерів та збільшують прибутки бізнесу. Зануришся в якісні та кількісні дослідження. Будеш аналізувати ринок та конкурентів, створювати й тестувати гіпотези, проводити інтерв'ю та usability-тестування. Зрозумієш флоу роботи до й після запуску продукту, навчишся працювати із замовником і командою та презентувати свої рішення. Скіли закріпиш на практиці - створиш кейс за брифом від реального клієнта.

Програма курсу

Блок 1. Інтро

Знайомство з професією

  • Історія
  • Процеси
  • Успішні кейси
  • Підходи
  • ДЗ: складіть список цифрових продуктів, які вам подобаються. Проаналізуйте й запишіть, чим саме вони вас зачепили

Блок 2. Product Design vs Business: як говорити з бізнесом однією мовою

Чого очікує бізнес від Product-дизайнера? Бізнес-моделі та роль дизайну

  • Популярні бізнес-моделі та їхній вплив на дизайн
  • Роль дизайну в досягненні бізнес-цілей

Метрики: як оцінювати успіх продукту

  • Чому метрики важливі для Product-дизайнера
  • Ключові групи метрик (бізнес-метрики, продуктові метрики, UX-метрики)
  • ДЗ: вивчіть продукт клієнта. Визначте й опишіть його бізнес-модель та ключові метрики

Data-driven design та продуктова аналітика

  • Що таке Data-Driven Design
  • Основи продуктової аналітики
  • Як зрозуміти, що працює

Брифінг з клієнтом: як збирати правильні вимоги

  • Обговорюємо бізнес-модель клієнта й ключові метрики
  • Ключові запитання для брифінгу
  • Як правильно вести брифінг
  • Що робити після брифінгу
  • ДЗ: створіть бриф для клієнта

Практикум. Продуктова аналітика. Розбір кейсів та робота з реальними продуктами

  • Розбір реальних кейсів
  • Практична робота з аналітикою
  • Побудова простих аналітичних дашбордів (GA, Amplitude, Mixpanel)
  • Як правильно інтерпретувати дані та уникати помилкових висновків

Воркшоп. Зустріч з клієнтом

  • Знайомство з клієнтом
  • Обговорення брифу
  • Q&A-сесія з клієнтом

Блок 3. Discovery: як зрозуміти користувача

Human-Centered Design: як змістити фокус з бізнесу на користувача

  • 5 кроків до Human-Centered Design
  • Типи досліджень та як обрати те, що підходить
  • Human-centered design vs business

User Interviews: як правильно спілкуватися з користувачами

  • Що таке User Interviews
  • Планування та підготовка до User Interviews
  • Створення ефективних запитань
  • AI-інструменти
  • ДЗ: скласти план дослідження з бізнес-викликом або проблемою та контекстом, дослідницьким запитанням і метою, запитаннями для інтерв'ю та запитаннями для скринінг-опитування

Практикум. Проведення інтерв'ю

  • Пілотні інтерв'ю
  • ДЗ: провести інтерв'ю з п'ятьма респондентами

Опитування та Product design

  • Як опитування допомагають виявити потреби користувачів
  • Типи опитувань
  • Як ставити правильні запитання
  • Інструменти
  • Аналіз

Аналіз, гіпотези та їхня пріоритизація

  • Транскрибування та організація даних
  • Thematic analysis
  • User personas
  • Journey map
  • AI-інструменти
  • ДЗ: провести аналіз інтерв'ю, виділити ключові теми та сформувати документ із ключовими висновками

Практикум. Формулюємо гіпотези

ДЗ: сформулювати 3-5 гіпотез та провести їхню пріоритизацію.

Блок 4. Ideate and Craft

Перехід від досліджень до дизайну. Фреймворки для пошуку рішень та інновацій

  • Визначення проблеми, яку потрібно розв'язати (Problem Framing)
  • Фреймворки для пошуку рішень (How Might We?, Crazy 8s, SCAMPER)
  • Як вибрати найкраще рішення. Критерії оцінки ідей (impact vs effort, business vs user value)
  • ДЗ: зустрітися з командою та провести брейншторм за фреймворком, описати концепцію вашого рішення

Візуальна мова та UI-підходи

  • Що таке візуальна мова продукту
  • Основні UI-прийоми (візуальна ієрархія, типографія, колір та контраст, etc.)
  • Візуальна мова клієнта
  • ДЗ: зібрати референси для вашого рішення

Воркшоп. UI Design Patterns

  • Що таке UI Design Patterns
  • Типи UI Design Patterns
  • Переваги та недоліки використання UI Design Patterns
  • Dark patterns та етичний дизайн
  • ДЗ: створити UI-концепт

Воркшоп. Емоційний дизайн - як створювати продукти, які люблять

  • Що таке емоційний дизайн
  • Компоненти емоційного дизайну
  • Як тестувати емоційний дизайн
  • Кейси
  • ДЗ: описати емоції, які відчувають користувачі на кожному етапі вашого flow

Доступність

  • Що таке доступність у дизайні
  • Ключові принципи доступності
  • Основні інструменти
  • Як оцінити й покращити доступність продукту
  • ДЗ: аналіз доступності свого проєкту

Фідбек

Блок 5. Test

Prototyping

  • Чому нам потрібні прототипи
  • Low-fidelity vs high-fidelity
  • Огляд інструментів
  • Практикум: як створити прототип у Figma
  • ДЗ: створіть прототип вашого дизайн-рішення

Usability testing

  • Що таке юзабіліті-тестування
  • Якісне модероване тестування
  • Планування юзабіліті-тестів
  • Розробка сценарію тестування
  • Інструменти
  • ДЗ: створити план тестування

A/B-тестування та аналітика

  • Введення в A/B-тестування
  • Процес A/B-тестування
  • Інтеграція A/B-тестування в процес Product Design
  • Кейс-стаді

Воркшоп. Проведення тестів та аналіз

  • Проведення юзабіліті-тестів
  • Аналіз результатів
  • Пілотні тестування
  • ДЗ: кожен член команди має провести мінімум одне юзабіліті-тестування

Блок 6. Present

Як презентувати свої ідеї та дизайн рішення

  • Чому важливо ефективно продавати свої ідеї
  • Структура ефективної презентації
  • Психологія впливу та переконання
  • ДЗ: створити презентацію вашого дизайн-рішення

Презентація драфтів лектору

  • Презентація кейсів
  • Обмін інсайтами
  • Фідбек
  • ДЗ: підготовка фінальної презентації клієнту

Фінальна презентація клієнту

  • Презентація кейсів
  • Обмін інсайтами
  • Фідбек

Кар'єра

  • Як будувати портфоліо
  • Де шукати роботу
  • Як проходити співбесіди, тестові тощо

Після курсу ти:

  • Дізнаєшся, як покращувати продукт. Зануришся в дослідження, щоб знайти проблеми, та навчишся шукати рішення. Зможеш аналізувати ринок та виявляти тенденції. Створюєш прототипи, проводиш юзабіліті-тестування та A/B-тестування
  • Аналізуєш поведінку користувачів, проводиш інтерв'ю та опитування, створюєш гіпотези та аналізуєш результати. Розумієш, як візуальна мова впливає на рішення юзера, і знаєш принципи емоційного та доступного дизайну
  • Вмієш комунікувати з командою, власником бізнесу та стейкхолдерами. Презентуєш свої дизайн-рішення без зайвого стресу та продаєш ідеї. Упаковуєш портфоліо та розпочинаєш кар'єру продакт-дизайнера

Особливості курсу

  • Допомога ментора
  • Сертифікат про проходження курсу
  • Проєкти в портфоліо
  • Воркшопи та практичні заняття
  • Робота над кейсом для реального клієнта
  • Тестове інтерв'ю на позицію "Продакт-дизайнер"
  • Мастермайнд із лектором (за всі виконані домашки)
  • one-to-one із лектором (за дотримані дедлайни)

Викладачі курсу

Андрій Жулідін - 14+ років досвіду в дизайні, 7 з яких у продакт-дизайні

Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
24.06.2025
Тривалість
18 занять
Рівень
Для початківців, Для досвідчених
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

За 18 занять на практиці прокачаєш скіли, які підсилять авторський стиль. Опануєш пропис літер і слів - українською кирилицею або латиницею на вибір. Ознайомишся зі структурою літер, навчишся поєднувати їх у слова, а слова - у фрази. Знатимеш правила леттерингу та вмітимеш їх професійно порушувати, щоб підкреслювати ідентичність брендів. У фіналі матимеш у портфоліо 3 повноцінних кейси і розуміння того, як монетизувати свій скіл та створювати проєкти з власним характером і стилем.

Програма курсу

Вступ до леттерингу

  • Інтро лекція
  • Початок роботи. Інструменти й матеріали (лекція в записі)
  • Каліграфія. Брашпен практика
  • Історія писемності. Латиниця лекція
  • Каліграфія. Гостре перо практика
  • Історія писемності. Кирилиця лекція

Леттеринг на основі каліграфії та класичних шрифтів

  • Літери (лекція в записі) лекція
  • Пишемо літери. Брашпен практика
  • Пишемо літери. Гостре перо практика
  • Слова. Композиція фрази лекція
  • Пишемо слова. Брашпен + гостре перо практика
  • Леттеринг на основі антикви, гротеску та брускових шрифтів лекція
  • Q&A

Комерційний леттеринг

  • Експериментальний леттеринг теорія + практика
  • Фіналізація роботи з леттерингом (лекція в записі) лекція
  • Робота з клієнтом лекція
  • Q&A
  • Презентація робіт

Після курсу ти:

  • Працюєш з основними інструментами й техніками леттерингу (гострим пером та брашпеном) і створюєш унікальні кейси
  • Розумієш тренди й правила леттерингу та вмієш їх порушувати, щоб створювати характерні роботи
  • Вмієш векторизувати леттеринг та використовуєш це в комерційних або особистих цілях (у поліграфії, дизайні одягу, діджитал-продуктах)
  • Знаєш, як працювати з клієнтами, вмієш влучно презентувати свої ідеї та роботи
  • Маєш у портфоліо 3 кейси, розширюєш пул послуг та підіймаєш прайс на свої роботи
  • Володієш українською кирилицею, знаєш, як розвивалась писемність: від римського капітального письма - до коперплейту

Особливості курсу

  • Допомога ментора
  • Практика
  • Кейси в портфоліо
  • Сертифікат про проходження курсу
  • Курсова робота

Викладачі курсу

Віта й Віка Лопухіни - Леттеринг-художниці, каліграфки, ілюстраторки, графічні дизайнерки та викладачки

Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
26.06.2025
Тривалість
24 занять
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

На курсі освоїш софти Adobe Photoshop, Adobe Illustrator та Procreate. Зрозумієш, як передавати ідею, настрій та емоції через ілюстрацію. Поекспериментуєш зі стилями та знайдеш свій. Навчишся мислити небанально та діставатись ілюстраціями суті. За 22 занять дізнаєшся, як розвивати селф-бренд, комунікувати з замовником та заробляти в індустрії. Позбудешся креативних блоків, сформуєш свій прайс-лист і зможеш розвивати кар'єру. На фрилансі, в агенції, де захочеш.

Програма курсу

Інтро в професію

  • Ілюстрація та її види
  • Де та як використовується
  • Баланс різноманіття & мікс естетики
  • Робочий стан, страх чистого аркуша та пошуки натхнення

Софти

  • Adobe Photoshop
  • Adobe Illustrator
  • Procreate

Воркшоп

Спілкуємось, п'ємо чай, обмінюємось ідеями. Разом практикуємо замальовки, швидкі скетчі та потік.

Надивленість та робота з референсами

  • Радар візуального контенту. Вчимося дивитись на світ
  • Як аналізувати побачене і працювати з референсами
  • ДЗ: збери мудборд свого візуального стилю

Композиція, ритм, основа

  • Композиція - фундамент ілюстрації
  • Як розставити предмети в ілюстрації легко та цілісно
  • Різноманітність ритмічної побудови
  • Композиційні правила і трюки
  • Тонке відчуття балансу між предметом та простором навколо

Воркшоп на композицію

Відточуємо правила композиції.

Колір та текстура

  • Як колір працює з композицією
  • Баланс між світлом і тінню
  • Розташування тіні
  • Важливість тону
  • Текстури, різноманітні деталі, шуми, ефекти
  • Як додати приправ до ілюстрації
  • ДЗ: створи композицію та подай її в різних колірних рішеннях: монохромі, комплементарних кольорах та в чотирьох кольорах на вибір

Воркшоп

  • Малюємо натюрморт
  • Додаємо колір, текстури, характер

Пошук ідей та візуальних метфор

  • Що малювати? І для чого?
  • Візуальна метафора
  • Як придумувати сміливі ідеї
  • Як конвертувати думки у візуальні символи й швидко та елегантно переносити їх на папір
  • ДЗ: створити комікс про свій ранок

Воркшоп

Створюємо ілюстрацію до статті у Skvot Mag.

Персонаж

  • Як малювати людей
  • Анатомія
  • Як швидко вловлювати рух та не фокусуватись на зайвих деталях
  • Емоції
  • Робота з натурою
  • Створення персонажів
  • ДЗ: створити автопортрет

Анатомія

  • База: що таке анатомія та чому вона важлива для ілюстраторів
  • Огляд структур обличчя
  • Вчимося розуміти пропорції
  • Техніки вимірювання та малювання пропорцій

Воркшоп

  • Намалювати портрет різними методами:
    • однією безперервною лінією
    • використовуючи лише чорну пляму
    • використовуючи лише прямі лінії
    • з акцентом на текстуру

Ілюстрація та графічний дизайн

  • Сутність поняття "дизайн"
  • Букви, знаки, символи
  • Що спільного в малюванні букв та людей
  • Постери
  • Перетин роботи графічного дизайнера та ілюстратора

Воркшоп

Працюємо над леттерингом, розбираємо букви, створюємо логотипи.

Пошук власного стилю

  • Що таке "свій стиль" і як його знайти?
  • Різновид стилів
  • Як через обрану естетику прокомунікувати потрібне повідомлення
  • Функція стилю в професійній діяльності
  • ДЗ: обрати стиль і зробити ілюстрацію в ньому

Воркшоп

  • Малюємо простий сюжет у різних стилях:
    • з аутлайном
    • без аутлайну
    • тихо
    • гучно

Комерційна ілюстрація

  • Робота в реальному світі
  • Спілкування з клієнтом
  • Де брати перші замовлення
  • Важливість гри в роботі, постійний пошук нових інструментів
  • Як виглядає щоденне життя людини, яка малює за гроші

Воркшоп. Ілюстрація в об'ємі

Кольоровий папір, пластилін. Створюємо фігури, сюжети. Переносимо ілюстрацію в діджитал.

Бренд ілюстратора та ціноутворення

  • Важливість власного бренду
  • Розширення свого професійного кола
  • Як спілкуватись про гроші

Робота з клієнтом

  • Як спілкуватися з клієнтом
  • Брифінг
  • Планування робочого процесу
  • ДЗ: зробити нариси для проєкту за брифом клієнта

Фідбек-сесія

  • Обговорюємо нариси проєкту для реального клієнта
  • Вносимо корективи
  • ДЗ: підготувати роботу до фінальної презентації клієнту

Презентація клієнту

Презентуємо фінальні роботи реальному клієнту.

Open talk із запрошеними гостями

Говоримо з ілюстраторами про життя-буття, про успіх та наболіле.

Фідбек-сесія: ретроспектива прогресу

Лектор проаналізує твої роботи, дасть фідбек щодо прогресу та рекомендації для подальшого розвитку після курсу.

Особливості курсу

  • Допомога ментора
  • Практика
  • Домашні завдання
  • Проєкт в портфоліо
  • Запрошені спікери
  • Сертифікат про проходження курсу

Викладачі курсу

Олесь Дерега - Ілюстратор, митець, графічний дизайнер

Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
Дата формується
Тривалість
50 занять
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
  • 3D Modeling / 3D Artist / 3D Designer
Подробиці

За 50 занять ти розберешся з композицією, перспективою, анатомією та пластикою. Навчишся створювати концепти персонажів, костюмів, середовищ та локацій, а для цього прокачаєш скіл генерації ідей. Зрозумієш, як працювати з референсами, скетчами та деталізацією. Пройдеш пайплайн роботи над проєктом: від мудборда - до фінального рендера.

Програма курсу

Знайомство та занурення в тему

  • Кіно чи геймдев?
  • Огляд індустрії
  • Хто такий геймдев-художник
  • Концепт-артист: художник персонажів чи художник оточення - як зрозуміти, що ближче
  • Пайплайн, який стоїть за ігровим продакшеном
  • Основи створення концепту, пошук ідеї
  • Перспективи розвитку

Перші кроки: робота з планшетом та програмами малювання (запис)

  • Основи софту, яким ми будемо користуватись
  • Основні принципи малювання об'ємних форм на площині
  • Малювання різних об'ємних фігур: куб, сфера, циліндр тощо
  • Перші поняття перспективи світла й тіні
  • ДЗ: зробити малюнок куба, сфери, циліндра в середовищі

Робота з перспективою (запис)

  • Предмети в перспективі та як вона працює
  • Використання перспективи при створенні персонажів
  • ДЗ: створити геометричну композицію з примітивів у середовищі з будь-якою моделлю перспективи

Фідбек-сесія

Анатомія та пластика (запис)

  • Основи анатомії
  • Побудова голови
  • Основні етапи малюнка
  • Художнє осмислення портрета як елементу персонажа
  • ДЗ: намалювати гіпсову голову, частини обличчя (губи, око, ніс, вухо) та череп

Анатомія та пластика (запис)

  • Основні пропорції фігури
  • Конструкція фрагментів тіла: торс, руки, ноги тощо
  • Передача форми та частин тіла на площині
  • ДЗ: намалювати гіпсові частини тіла, схеми (таблиці) Барга, скетчі або повноцінні малюнки з фотографії частин тіла (рука, нога, кисть, стопа, торс)

Воркшоп

Практикуємо анатомію, малюємо скетчі.

Фідбек-сесія

Практика, гіперболізація та стилізація

  • Пластика в анатомії
  • Робота з позою персонажа
  • Гіперболізація форм та емоцій
  • Стилізація персонажа і навіщо вона потрібна
  • ДЗ: намалювати на вибір: всю фігуру по фото / з екорше / гіпс Германіка

Фідбек-сесія

Світло й тінь, типи освітлення (запис)

  • Загально про світло
  • Правила й закони світлотіні
  • Різні моделі освітлення в концептах
  • Як з простих форм створити складну поверхню або тіло персонажа
  • ДЗ: зробити чорно-білий натюрморт із частиною тіла (черепом) і геометричними фігурами в різних світлових моделях

Колір (запис)

  • Світло та колір
  • Теплохолодність у роботі над формою
  • Колір у композиції
  • Оформлення колірної палітри
  • Робота над акцентами

Рендер та матеріали (запис)

  • Робота з матеріалами
  • Рендер та реалістичність, особливості стилів
  • Поняття PBR в ігровій індустрії
  • Рендер, фіналізація концепту
  • ДЗ: розфарбувати чорно-білий натюрморт, а також частини тіла

Фідбек-сесія

Закони композиції в дизайні персонажів та дизайн механічних деталей

  • Основні стилі в дизайні
  • Основні закони в дизайні персонажів
  • Колір і тонові рішення в персонажах
  • Силует
  • Практичність, функціональність та механіка
  • ДЗ: створити дизайн одягу або анатомічні структури для персонажа

Перший концепт: голова як основа характеру персонажа

  • Початок роботи з ТЗ
  • Робота з референсами
  • Пошук форми та варіанти силуетів
  • Вибір одного з варіантів
  • Створення проєкцій голови персонажа або портрета
  • Деталізація: різні пайплайни фінального рендера
  • Оформлення концепту
  • ДЗ: зробити бюст монстра або бюст головного персонажа з шоломом

Концепт елемента костюма

  • Основні ідеї та осмислення задачі
  • Пошук форми механізмів, основні композиційні та ідейні рішення
  • Вибір одного з варіантів
  • Опрацювання механізмів персонажа
  • Фінальний рендер та оформлення концепту
  • ДЗ: частина тіла персонажа з девайсом, рука або спина персонажа з дроном

Фідбек-сесія

ДЗ: доробити/переосмислити попередню домашку, зробити фінальне оформлення концепту.

Створення концепту простого персонажа

  • Початок роботи з ТЗ
  • Пошук ідей
  • Динаміка, ідея, характер
  • Створення концепту простого персонажа
  • Використання принципів з попередніх занять: створення колірної гами, об'єм, рендер персонажа
  • ДЗ: створити простого персонажа та показати свій процес генерації ідей (не менше ніж 3 ідеї)

Фідбек-сесія

ДЗ: допрацювати/переосмислити персонажа.

Створення концепту складного персонажа

  • Початок роботи з ТЗ
  • Пошук ідей
  • Динаміка, ідея, характер
  • Створення концепту персонажа з девайсами, атачментами та різними механізмами
  • Використання принципів з попередніх занять: створення колірної гами, об'єм, рендер персонажа
  • ДЗ: створити складного персонажа та показати свій процес генерації ідей (не менше ніж 5 ідей)

Фідбек-сесія

ДЗ: допрацювати/переосмислити персонажа.

Фідбек-сесія-залік

Блок 3D

Intro to Environment Concept art

  • Інсайди індустрії
  • Що робить концепт-артист і чим відрізняється від звичайного художника
  • Що таке environment concept art

Пошук і генерація ідей

  • Для чого використовується 2D, його плюси порівняно з 3D
  • Робота з референсами

Домашка:

  • Уявіть, що ви робите концепт локації для вашого улюбленого фільму або гри
  • Зберіть і згрупуйте moodboard із прикладами обʼєктів, освітлення, ідеї, текстури, природи й все, що може вам знадобитись у роботі

Техніки у Photoshop

  • Line vs Shape
  • Flat brush+Smudge tool
  • Hairy Brush + Mixer Brush
  • Wand tool Selection and Lasso tool + Gradient
  • ДЗ: зробити по 2 скетчі для кожного методу малювання

Фідбек-сесія

Базові принципи дизайну: композиція

  • Suggestion vs Statement
  • Золоте правило та види композиції
  • Ритм і рівновага, напрямні
  • Big Medium Small
  • Правило зигзагу
  • Контраст (кольору, форми, патерну)
  • ДЗ: зробити по 2 скетчі з використанням кожного принципу дизайну

Базові принципи дизайну: перспектива

  • Що це таке та види перспективи (1–3 vanishing points, ізометрія, побудова об'єктів у перспективі, відмірювання однакових відрізків у перспективі, зв'язок з кутом огляду камерою)
  • Як спростити побудову перспективи (використання сіток, використання Lazy Nezumi)
  • ДЗ: намалювати куб (або прямокутний об'єкт, або вулицю (спрощено) під різними кутами, різною перспективою, крім ізометрії)

Фідбек-сесія

Камера і світло

  • Позиція камери
  • Які бувають лінзи та як використовуються
  • Плановість
  • Як за допомогою світла розповідати історії
  • Вплив світла на деталі

Домашка:

  • Знайти по 2 приклади широкої лінзи, довгої лінзи, позиції камери; повторити композицію за кадром, який подобається (фільм, арт, гра) і намалювати свій скетч
  • Додати освітлення, використовуючи інший референс

Фідбек-сесія

Інтерфейс Blender

  • Інтерфейс
  • Налаштування, кастомізація інтерфейсу
  • Навігація, FPS-навігація
  • 3D-курсор
  • Пошук та помічник у Blender
  • ДЗ: встановити й налаштувати Blender

Базові інструменти моделювання

  • Base Shapes
  • Duplicate vs Instancing
  • Move Scale Rotate
  • Global Local space, Pivot point (origin to geo)
  • Proportional Editing
  • Separate Join, Group Objects Collections 10min
  • Sculpting Mode
  • ДЗ: зробити схематичну сцену проєкту з простих об'єктів

Фідбек-сесія

Edit mode

  • Point-Edge-Face
  • Extrude
  • Bevel
  • Edge Loops
  • Inset
  • Bridge
  • Knife
  • ДЗ: зробити простий об'єкт, який буде в майбутньому використаний у сцені

Фідбек-сесія

Аддони

  • Різновиди аддонів та огляд на них
  • Використання Blender Kit, Sketchfab, Megascans
  • Робота з Boolean (BoxCutter та HardOps або BoolTool)
  • ДЗ: додати в сцену об'єкти, використовуючи Megascans ta Sketchfab

Модифікатори

  • Модифікатори та всілякі нюанси (smooth shading, sharp edges, etc.)
  • Технічні моменти
  • Частки та фізика
  • ДЗ: попрацювати над своєю сценою, додати (якщо потрібно) деталі, використовуючи модифікатори

Робота з шейдерами й текстурами

  • Використання shader editor
  • Типи матеріалів та їхні параметри
  • Texture Painting
  • Техніка: створення об'єктів з фото за допомогою UV mapping
  • ДЗ: додати матеріали у свою сцену; створити прості об'єкти для сцени, використовуючи фото або підготовлену текстуру

Фідбек-сесія

Освітлення

  • Робота з освітленням
  • Види освітлення (Sun, Point, Lightbox, Projector)
  • World
  • HDRI
  • Атмосфера
  • ДЗ: додати освітлення та налаштування світла сцени

Фідбек-сесія

Робота з камерою. Оптимізація та рендер

  • Використання інстансів
  • Налаштування рендера
  • Compositing fx
  • Evee Ta Cycles
  • Render Layers
  • ДЗ: поставити камеру(-и) та зарендерити свою сцену (декілька ракурсів, 2–5)

Фідбек-сесія

Постпроцес у Photoshop

  • Як малювати поверх рендера
  • Matte Painting
  • ДЗ: зробити оверпейнт своїх рендерів

Фідбек-сесія

Як створити й презентувати портфоліо

  • Презентація портфоліо
  • Про концепт-арт та індустрію
  • Робота з артдиректором, командою та фідбеком

Випускна презентація

Особливості курсу

  • Допомога ментора
  • Практика
  • Домашні завдання
  • Проєкт в портфоліо
  • Сертифікат про проходження курсу

Викладачі курсу

  • Денис Діденко - Lead Character & Concept Artist
  • Антон Палій - Senior consept artist at Ubisoft
Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
29.04.2025
Тривалість
6 місяців
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Розбереш софти Adobe Photoshop, Adobe Illustrator та After Effects, поповниш роботи цифровими кейсами та зможеш створювати діджитал-ілюстрації для брендів. Спробуєш себе в різних напрямках ілюстрації та обереш свою нішу. Збереш портфоліо з 13 робіт і зможеш стартувати з позиції ілюстратора-джуна.

Програма курсу

Інтро. Що таке комерційна ілюстрація та навіщо вона потрібна

  • Історія та контекст сучасної ілюстрації
  • Для чого потрібна комерційна ілюстрація
  • Особливості комерційної ілюстрації
  • Скіли комерційного ілюстратора
  • Основні комерційні напрями ілюстрації. Стилі й техніки

Блок 1. Софти (у записі) | Adobe Photoshop та Adobe Illustrator / Procreate

Фідбек-сесія з софтів

Говоримо про налаштування робочого простору, софтові фішки та відповідаємо на запитання.

Блок 2. База

Крапка. Лінія. Форма

  • Крапка: для чого потрібна, відмінність від форми, різновиди
  • Лінія, її функція та можливості
  • Форма та площина, маса

Композиція. Види композиції. Воркшоп

  • Як будувати композицію
  • Статика й динаміка, баланс та цілісність
  • Контраст, ритм, форма, асоціація, композиційний центр, гіпербола

Колір в ілюстрації

  • Теорія:
    • Характеристики кольорів
    • Основні та додаткові кольори
  • Практика:
    • Колірна тональність
    • Теплі та холодні кольори
    • Колірні схеми та палітри
    • Шукаємо на палітрі: основні та додаткові кольори, колірну тональність, теплі та холодні кольори, колірну схему

Як поєднати художню та діджитал-ілюстрацію

  • Художня vs діджитал-ілюстрація
  • Як перетворити художню ілюстрацію на цифрову
  • Від прикладного до цифрового мистецтва: можливості діджиталу
  • Кейси лектора

Воркшоп

Обговорюємо та аналізуємо, як колір впливає на глядача.

Генерація ідей. Частина 1

  • Теорія:
    • Мозок та асоціації: як вигадувати ідеї
    • Що таке креативне мислення та як його розвивати
  • Практика:
    • Асоціативна модель креативності
    • Етапи генерування ідей: як вчасно зупинитись
    • Як брати ідеї звідусіль
    • Відпрацьовуємо дві креативні методики пошуку та генерації ідей

Генерація ідей. Частина 2

  • Теорія:
    • Гіпербола та аналогія
    • Щоденник образів, скетчинг
  • Практика:
    • Творче бачення і ТЗ замовника: синхронізація
    • Креатив, клієнт і конкуренція
    • Обговорюємо ідеї ілюстрації для благодійного фонду
    • Відпрацьовуємо дві креативні методики пошуку та генерації ідеї
    • Робимо скетчі ідей

Фідбек-сесія

Шеримо свої ілюстрації для благодійного фонду та отримуємо фінальні правки.

Блок 3. Айдентика

Векторна графіка. Інструменти, іконки, інфографіка

  • Вектор vs растр: види та де використовуються
  • Єдність стилю
  • Як працювати, якщо стиль вже існує
  • Ілюстрація для створення інфографіки

Q&A-сесія

Растрова графіка. Інструменти та іконки

ДЗ: зробити декілька іконок в одному стилі.

Типографія

ДЗ: знайти приклади каліграфії та малювання типографії, які подобаються.

Типографія та леттеринги

  • Типографія
  • Каліграфія
  • Леттеринги
  • Пропорції та контраст, статика та динаміка в символах
  • Як поєднувати шрифти в ілюстрації
  • Робота з безплатними та ліцензованими шрифтами

Логотип

  • Теорія:
    • Вектор чи растр: де і що зручніше
    • Типи логотипів, елементи логотипа
    • Монограми
  • Практика:
    • Герб
    • Ілюстрації
    • Іконки, інфографіка
    • Елементи ілюстрації при створенні лого
    • Вигадуємо ідеї для логотипів з ілюстраціями

Блок 4. Персонаж

Візуальна концепція персонажів

  • Характер
  • Пропорції
  • Емоції
  • Кольори й текстури
  • Кілька персонажів разом
  • Персонаж в айдентиці

Векторний простий персонаж

  • Розбір персонажів
  • Стилі персонажів
  • Де та як застосовується персонаж
  • Як зробити свого персонажа цікавим
  • Як створити різних персонажів

Персонаж растровий складний

  • Характер
  • Анатомія
  • Пропорції
  • Емоції
  • Кольори й текстури
  • Як поєднати персонажа з дизайном паковання
  • Розбираємо бриф на персонажа для паковання

Фідбек-сесія по домашках

Блок 5. Книжкова та журнальна ілюстрація

Колаж

  • Види колажів
  • Колаж вирізки
  • Крафт чи діджитал

Обкладинка журналу

  • Ілюстрація, типографія та сітка: можливості взаємодії
  • Образ, метафора та генерація ідей
  • Як ілюстрація впливає на ЗМІ

Обкладинка книги та книжкова ілюстрація

  • Інтро в книжкову ілюстрацію
  • Задачі книжкової ілюстрації
  • Види композиції ілюстрацій в книзі
  • Концептуальні й технічні особливості книжкової ілюстрації
  • Українська книжкова ілюстрація
  • Тренди
  • Можливості сучасної книжкової ілюстрації

Фідбек-сесія по домашках

Блок 6. Анімація (в записі)

  • Знайомство з Adobe After Effects
  • Робота з таймлайном
  • Експорт/імпорт
  • Графіки швидкості та кейфрейми
  • Ріг та збірка персонажів

Блок 7. Кар'єра

Випускний

  • Як зібрати портфоліо та промоутити себе
  • Комунікація з аудиторією: соцмережі та інші платформи

Після курсу ти:

  • Додаєш у портфоліо логотип, персонажа, ілюстрацію для благодійного фонду, обкладинку для журналу, книжкову ілюстрацію, анімацію та ще +4 роботи
  • Розбираєшся в Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Procreate і створюєш базову анімацію в After Effects
  • Береш замовлення на різні види ілюстрації - айдентику, колажну, книжкову і журнальну, рекламну та анімацію

Особливості курсу

  • Допомога ментора
  • Сертифікат про проходження курсу
  • Проєкти в портфоліо

Викладачі курсу

Іван Дудченко - Ілюстратор та графдизайнер

Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
24.04.2025
Тривалість
18 занять
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
  • Motion Designer / Video Editor / 2D & 3D Animator
Подробиці

За 18 занять на практиці отримаєш базу з анатомії. Почнеш розуміти положення м'язів, суглобів, положення кісток, щоб відтворювати реалістичні рухи персонажів навіть у складній перспективі. Прокачаєш скіли в малюванні всіх частин тіла: від голови до ніг. А як опануєш правила анатомії - навчишся їх порушувати, щоб розробляти харизматичних та унікальних персонажів. У фіналі - покладеш до портфоліо 10+ малюнків людей та частин тіла й отримаєш фідбек від лектора. А далі - малюєш персонажів для брендів, відеоігор та власних проєктів.

Програма курсу

Модуль 1. Пропорції та скелет

Вступ. Пропорції

  • Історія вивчення анатомії
  • Знання анатомії у створенні 2D- і 3D-персонажів
  • Базово про систему пропорцій в голові та золотий перетин
  • Спрощення до основних форм
  • Кути нахилів великих форм
  • ДЗ: намалювати спрощене зображення тіла поверх фото людей в статичних позах і перевірити пропорції

Загальне про скелет

  • Загальна будова скелета
  • Відмінності між чоловічим та жіночим скелетом
  • Принцип роботи м'язів та суглобів
  • Знайомство з орієнтирами на тілі
  • Виразні м'язи, накопичення жиру, кістки, орієнтири
  • Плечовий і тазовий пояси
  • ДЗ: намалювати виразні м’язи та кістки поверх фото людей в динамічних позах

Модуль 2. Верхні кінцівки

Верхні кінцівки

  • Кістки руки
  • М'язи плеча
  • Лікоть
  • М'язи передпліччя
  • Біомеханіка м'язів
  • Орієнтири
  • Кисть
  • Практика: пропрацювати малюнок м'язів

Верхні кінцівки в русі

  • Погляд згори
  • Погляд знизу
  • Зігнута в лікті
  • Супінація та пронація
  • Піднята догори
  • Жести кістьми
  • Формоутворення
  • ДЗ: намалювати м'язи верхніх кінцівок поверх схематичних зображень динамічних поз (3 на вибір)

Модуль 3. Нижні кінцівки

Нижні кінцівки

  • Кістки ноги
  • М'язи стегна
  • Коліно
  • М'язи голені
  • Біомеханіка м'язів
  • Орієнтири
  • Стопи
  • Практика: пропрацювати малюнок м'язів

Нижні кінцівки в русі

  • Погляд згори
  • Погляд знизу
  • Зігнуті в коліні
  • Формоутворення
  • Біомеханіка м'язів
  • Орієнтири
  • Стопи
  • ДЗ: намалювати м'язи нижніх кінцівок поверх схематичних зображень динамічних поз (3 на вибір)

Фідбек-сесія по кінцівках + розбір поширених помилок із домашок

Модуль 4. Тулуб

Практикум. Будова тулуба

  • Грудна клітина та ключиця
  • М’язи плечового поясу
  • Грудний м'яз
  • Передній зубчастий м'яз
  • Прямий та косі м'язи живота
  • Таз
  • Хребет
  • Трапецієподібний м'яз
  • М'язи лопаток
  • М'яз-випрямляч хребта
  • Найширший м'яз
  • Зовнішній косий м'яз
  • Біомеханіка м'язів
  • Різниця між чоловічими та жіночими м'язами
  • Практика: відтворити малюнок м'язів

Тулуб у русі та в перспективі (одна рука піднята)

  • Погляд зверху
  • Погляд знизу
  • Тулуб при скороченні прямого м'яза живота
  • Тулуб при скороченні м'яза-випрямляча хребта
  • Поворот плечового поясу по осі
  • Контрапост
  • ДЗ: намалювати м'язи тулуба поверх схематичних зображень динамічних поз

Фідбек-сесія + розбір поширених помилок із домашок

Модуль 5. Голова

Череп + голова + шия

  • Форма черепа
  • М'язи, які впливають на формоутворення
  • Хрящі
  • Шкіра
  • Міміка, функції м'язів
  • М'язи шиї
  • Пропорції обличчя
  • Під різними кутами
  • Практика: намалювати хрящі носа, вилиці, носову кістку, жувальний та виличний м’яз і очницю поверх фото людини
  • ДЗ: намалювати 3 положення голови на вибір

Модуль 6. Динамічні пози

Малюємо з натури

  • Перспектива
  • Композиція
  • Пластика
  • Лінія руки
  • Лінія сили
  • Світло й тінь
  • ДЗ: намалювати 6 скетчів з фото або натури людей різної статури

Малюємо з голови

  • Ракурс
  • Мова тіла
  • Характер
  • Контрасти
  • Пластика
  • Лінія руки
  • Лінія сили
  • Світло й тінь
  • ДЗ: намалювати взаємодію двох різних за розміром людей

Воркшоп

Виконуємо разом із лектором задачу - малюнок з голови.

Фідбек-сесія

Модуль 7. Дизайн

Інструменти дизайну

  • Вплив старіння
  • Накопичення жиру
  • Види статур
  • Використання головних форм
  • М'якість та жорсткість
  • Естетика
  • Рендер: деталізація
  • Текстури
  • ДЗ: зробити дизайн мінімум 2 персонажів

Напівзвірі

  • Анатомія тварин
  • Що схожого з людською?
  • Адаптація
  • Міра людяності
  • Переконливість
  • Рендер: деталізація
  • Текстури
  • Функціональність
  • ДЗ: намалювати гібрид людини зі звіром

Фідбек-сесія. Фінал

Особливості курсу

  • Допомога ментора
  • Практика
  • Домашні завдання
  • Проєкт в портфоліо
  • Сертифікат про проходження курсу

Викладачі курсу

Андрій Харченко - Lead concept artist at Ulysses Graphics

Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
20.01.2025
Тривалість
14 занять
Рівень
Для початківців, Для досвідчених
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
  • Web & Mobile Design / UI/UX
Подробиці

За 14 занять збереш скілсет AR/VR-дизайнера. Навчишся працювати зі світлом, звуком та аватарами. Розберешся, як впливати на емоції юзерів через дизайн-середовище та створювати віртуальні світи, які не відпускають, за допомогою архітектурних і просторових принципів. Опануєш софти: Unity, MRTK, XCode, Blender. Отримаєш базу зі сторітелінгу, щоб створювати й презентувати свої ідеї команді та клієнтам.

Програма курсу

Інтро

  • Цілі курсу
  • XR-дизайнер: обов'язки, портфоліо
  • Співпраця та майндсет для зростання

Вступ до професійного XR-дизайну

  • Зв'язок мистецтва і технологій у сфері XR
  • Відмінності між XR, AR, MR та Metaverse
  • VR девайси та їхній вплив на дизайн-рішення

Робота в Unity для мобайл-AR

  • Unity для мобайл-AR
  • Unity: встановлення та налаштування
  • Практична демонстрація: працюємо в Unity
  • ДЗ: налаштувати Unity для роботи

Сторіборди для ідей

  • Процес XR-дизайну
  • Артефакти XR-дизайнера
  • Розв'язання проблем у ролі XR-дизайнера
  • Техніки: Greyboxing, сторіборди та Body-storming
  • ДЗ: задизайнити свої ідеї

Герої та аватари

  • Прототипування та візуальний скриптинг
  • Гнучка ітерація
  • Тули XR-дизайнера: Unity та MRTK
  • Робота з аватарами
  • ДЗ: зробити візуальне скриптування та аватар

Прототипування (ШІ для розробки персонажа)

  • Робота з розробниками, командою з обробки даних та іншими фахівцями
  • Використання OpenAI та нейронних голосів
  • Практична демонстрація: додаємо OpenAI до проєкту
  • ДЗ: удосконалити свій прототип

Артдирекшн

  • Дизайн для рушіїв реального часу
  • Приклади та важливі аспекти
  • Розбір кейса: Samsung
  • ДЗ: зробити артдирекшн та прототипування всесвіту

Створення віртуального світу

  • Тули для створення віртуальних світів
  • Дизайн простору в XR
  • Проєктування рівнів
  • Плани поверхів та навігація
  • ДЗ: створити VR простір для колаборації

Tech Art

  • Основи технічного мистецтва
  • Матеріали
  • Шейдери

Світло та звук

  • Роль світла і звуку у створенні імерсивних AR/VR-досвідів
  • Як звук керує навігацією користувача та впливає на його емоції
  • Unity: скіли з інтеграції та керування світлом/звуком
  • Практична демонстрація: основи світла та звуку в Unity
  • ДЗ: застосувати знання про світло та звук у своєму проєкті для метавсесвіту

Digital Twins

  • Приклади цифрових двійників (ISS Project, Melbourne Digital Twin)
  • Налаштування та підключення цифрового двійника до джерел даних
  • Практична частина: налаштування цифрового двійника та підключення до відповідних джерел даних
  • ДЗ: написати скрипт, який зчитує дані з файлу та додає їх до 3D-сцени, створюючи цифрового двійника реального об'єкта

XR & UI

  • Теорія UI в XR
  • Створення UI за допомогою Figma
  • Розбір кейса: використання UI-конвенцій в XR
  • Практична демонстрація: робота з UI-елементами від Figma до Unity

Сторітелінг: пітчинг ідей

  • Структура сторітелінгу
  • Відеоролики та бекстейджі
  • Приклади портфоліо
  • Оцінювальні картки
  • Розбір кейсів: Coca-Cola, Samsung
  • ДЗ: створити власне портфоліо

Презентація портфоліо

Презентація готового портфоліо + фідбек.

Презентація портфоліо та підсумки

  • Презентація готового портфоліо + фідбек
  • Підсумки курсу

Особливості курсу

  • Допомога ментора
  • Практика
  • Домашні завдання
  • Проєкт в портфоліо
  • Сертифікат про проходження курсу
  • Курс англійською мовою

Викладачі курсу

Мартін Гудінг - Creative Director at Microsoft

Більше інформації
Курс
Рекомендуємо
Формат
Online
Початок навчання
15.01.2025
Тривалість
12 занять
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Гнучкий графікВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

За 12 занять навчишся давати ідеям форму, колір, зміст, працювати з кінематикою, ефектами та композицією в геймдев-проєктах. Зрозумієш, чого хочуть геймери, левел-дизайнери, 3D-моделери, замовники або великі франшизи. Збереш скіли, щоб зробити цілісний ігровий всесвіт, з ассетами, персонажами, планом бойової сцени та промовистою сценарною лінією.

Програма курсу

Стартерпак

  • Хард- і софт-скіли 2D-художника
  • Візуальний гейм-дирекшн
  • База: композиція, світло, тіні, колір, форма
  • Практика: розбір гри Return to Monkey Island
  • ДЗ: створи реверс-мудборд до гри, уявляючи референси, які використовувалися для досягнення її стилю

Розробка віжуалу

  • Зона відповідальності 2D-художника
  • Концепт-арт: від ідеї - до скетчу
  • Пайплайн, сетинг та фінал у розробці
  • ДЗ: зроби тестовий cкетч персонажа

Розробка концепт-арту

  • Ескізи, скетчі, ітерації
  • Перспектива, світло, колір, форма
  • Мудборди, референси, атмосфера
  • Завершення концептів
  • How to працювати з ШІ: найкращі практики
  • Сміливий пітч та отримання зворотного зв'язку
  • ДЗ: пропиши артконцепт для гри та персонажів і підготуйся до пітчингу

Стайлбук

  • Гайд з артдирекшену: як читати стайлбук
  • Напрямок, стиль та проєктна цілісність
  • Очікування від гейм-художника
  • How to захистити інтелектуальну власність (IP)
  • Воркшоп: пітч концепту

Сторітелінг

  • Сюжети в геймдеві
  • Сторітелінг без слів
  • Формування очікування
  • Фокус уваги та акценти в сценах
  • The medium is the message: стиль та історія в Control
  • Практика, розбір кейсів:
    • Guacamelee
    • Hollow Knight
    • Night in the Woods
    • Persona 5
    • Control
    • The Last of Us
  • ДЗ: створи сцену з елементами сторітелінгу та інтерактивності в концепт-арті, використовуючи бриф або власну ідею

Персонажі конкретних жанрів

  • 2D-дизайн для 3D: анімація та ригінг персонажів
  • 2D-дизайн для 2D: спрайти та лялькова анімація
  • Практика, розбір кейсів:
    • Cuphead
    • Ori and the Blind Forest
    • The Sexy Brutale
    • Persona 5
  • ДЗ: за брифом розроби аркуш поз персонажа, враховуючи ригінг та жанр

Реквізит, деталі, об'єкти

  • Дизайн ігрових ассетів
  • Тайлсети й оптимізація
  • Наративний та геймдизайн
  • Колекційні предмети
  • Ключові ассети
  • Практика, розбір гри: The Sexy Brutale
  • ДЗ: створи ігровий ассет, колекційний предмет або унікальний об'єкт

2D VFX + UI-дизайн

  • Типи юзерських інтерфейсів
  • UI-дизайн для різних платформ
  • Загальні принципи UI-дизайну (запрошений лектор)
  • VFX і мова спецефектів 2D-художників
  • Практика, розбір кейсів:
    • Persona 5
    • Subway Surfers
  • ДЗ: розроби UI-дизайн та анімацію для інтерфейсу

Авторське право і редизайн

  • Аналіз активів:
    • стиль
    • музика
    • звукові ефекти
  • Характеристика персонажів та гейм-простору
  • Текстури, матеріали та непорушення цілісності
  • Відступи й шляхи розширення всесвіту
  • Практика, розбір гри: Kingdom Hearts
  • ДЗ: вигадай три нових активи для гри, що вже має власний стайлбук

Сторібординг як у кіно

  • Загальні принципи сторібордингу
  • Сюжетний аналіз та послідовності
  • Сторібординг у продакшені відеоігор
  • 2D-аніматики та співпраця зі студіями
  • Практика, розбір кейсів:
    • Deadlight
    • Sly Cooper
    • Samurai Jack
  • ДЗ: розроби сторіборд сцени епічної битви з босом

Метаконтент + маркетинг

  • Робота в команді та між відділами
  • Маркетинг: від ідеї - до бренд-стратегії
  • Аналіз аудиторії: косплеї, колекційні предмети та інше
  • Розробка метаконтенту для соцмереж
  • ДЗ: створи промо, що передасть атмосферу гри та зачепить аудиторію

Буст кар'єри

  • Портфоліо
  • Пошук роботи
  • Сила нетворкінгу
  • Фриланс чи студія
  • Воркшоп: демонстрація портфоліо
  • ДЗ: збери всі роботи й оформи портфоліо

Після курсу ти:

  • Знаєш пайплайн роботи 2D концепт-художника: від мудборда й сторіборда - до цілісного всесвіту з деталізованою сюжетною лінією
  • Генеруєш сильні ідеї, вмієш створювати власний та аналізувати вже створений концепт-арт
  • Розробляєш віжуал, формуєш стиль, історію та характер персонажа
  • Розумієш UI-дизайн, працюєш з IP, гармонійно та переконливо вписуєш власні ідеї в стайлгайди відомих франшиз
  • Сміливо пітчиш власні проєкти, знаєш, чого хочуть геймери, інвестори та клієнти з фрилансу
  • Маєш сформоване портфоліо з унікальними ігровими 2D-ассетами

Особливості курсу

  • Допомога ментора
  • Практика
  • Домашні завдання
  • Проєкт в портфоліо
  • Курс англійською мовою
  • Сертифікат про проходження курсу

Викладачі курсу

Zoé Nguyen - Артдиректорка, художниця в геймдеві

Більше інформації
Відеокурс / Платформа
Формат
Online
Початок навчання
Будь-який момент
Тривалість
34 занять
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
3 600 UAH за курс
Гнучкий графікРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

За 34 заняття ти покроково й на практиці освоїш основний функціонал Adobe Photoshop та забудеш про рандомні кліки в софті.

Програма курсу

Можливості софту. Інтерфейс та інструменти

  • Векторна та растрова графіка
  • Створення файлу
  • Навігація всередині документа
  • Робота з шарами
  • Збереження файлів

Домашка: створити два документи (для друку та для інстаграму), шари та правильно їх підписати.

Примітиви, смартоб'єкти, шар-маски

  • Заливки та градієнти
  • Інструмент пензель
  • Робота з простими шейповими композиціями
  • Інструмент перо
  • Виділення та вирізання об'єктів
  • Маски
  • Смартоб'єкти у Photoshop
  • Розмиття за Гауссом
  • Звичайний градієнт vs мапа градієнтів

Домашка: створити дві прості абстрактні геометричні композиції з використанням вивчених інструментів.

Накладання та ефекти

  • Параметри накладання
  • Інструменти для роботи з текстом
  • Ефекти
  • Робота з векторною AI-графікою
  • Ефект накладання з кольором
  • Ефект Motion Blur
  • Текст із градієнтом
  • Фільтр Pointillize

Домашка: створити композицію з використанням векторної графіки, накладань та ефектів, додати назву за допомогою інструменту "Текст".

Робота з мокапами

Домашка: створити мокап будь-якого товару з улюбленою цитатою (можеш використати композицію з попередніх уроків).

Ретуш

  • Криві
  • Штамп і пензель відновлення
  • Різкість
  • Трансформація
  • Фільтр "Пластика": як його використовувати, щоб не зіпсувати зображення
  • Фільтр "Пластика" + градієнт

Домашка: обрати фотографію та відретушувати її за допомогою вивчених інструментів.

Пензлі та текстури

  • Як створити свій пензель
  • Використання пензлів
  • Сканування та обробка текстури
  • Як створити свою текстуру
  • Створення колажу
  • Ефект чорнил на папері

Домашка: створити композицію з використанням своїх пензля й текстури.

Воркфлоу та автоматизація процесів

Домашка: підготувати файл із використанням плагінів для автоматизації процесів.

Результат курсу

В результаті отримаєш практичні скіли, юзатимеш софт для різнопланових задач (професійних та особистих) і зможеш почати кар'єру у графічному дизайні. Навчишся працювати з шарами, масками, текстом та іншими базовими елементами. Розберешся у фоторетуші та зрозумієш, як грамотно використовувати ефекти, фільтри й текстури. Дізнаєшся, як налаштовувати робочий простір та автоматизовувати воркфлоу - щоби працювати швидко та зручно.

Більше інформації
Відеокурс / Платформа
Формат
Online
Початок навчання
Будь-який момент
Тривалість
28 занять
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
3 600 UAH за курс
Гнучкий графікРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

За 28 занять ти освоїш повний базовий функціонал Adobe Illustrator і більше не будеш розбиратись у кнопках софту за допомогою ютуб-туторіалів. Навчишся працювати з шарами, кривими Безьє, точками, текстом, масками та іншими базовими елементами.

Програма курсу

Знайомство з софтом

  • Що таке растрова та векторна графіка
  • Створення файлу
  • Інтерфейс та організація робочого простору
  • Огляд основних простих інструментів
  • Огляд верхньої панелі
  • Робота з шарами

Домашка: створити два документи (для друку та для інстаграму), шари та правильно їх підписати.

Абстрактна геометрична композиція: основні інструменти

  • Лінійки та напрямні
  • Сітка, налаштування сітки
  • Криві Безьє, перо, робота з точками
  • Контур

Домашка: створити просту абстрактну геометричну композицію з використанням вивчених інструментів.

Композиція з порізаними шейпами

  • Панель Pathfinder, розділення об'єктів
  • Вирівнювання
  • Live paint
  • Пензлі
  • Blend
  • Effects
  • Як створити піксель-арт
  • Ефект Roughen

Домашка: створити композицію з використанням порізаних шейпів за допомогою Pathfinder, пензлів, Blend і перспективи.

Робота з масками, текстом та симетрією

  • Створення масок
  • Робота з текстом
  • Paragraph
  • Імпорт зображень
  • Трасування зображень
  • Створення пензля
  • Симетрія
  • Ефект 3D тексту
  • Деформація тексту
  • Ефект Трансформація

Домашка: створити композицію з текстом, фото, симетричними й трасованим елементами.

Результат курсу

В результаті - юзатимеш софт під різноформатні таски (для професійних та особистих потреб), створюватимеш креативний контент для діджитал-каналів та зможеш стартувати у графічному дизайні. Дізнаєшся, як налаштовувати робочий простір та автоматизовувати всі процеси, створювати свої піксель-арти та пензлі.

Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
23.10.2024
Тривалість
13 занять
Рівень
Для початківців, Для досвідчених
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
SKVOT
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Навчишся працювати над власним персонажем комплексно. Розберешся з креативними підходами до історій та концепцій, продумаєш унікальні фішки та емоції своїх малюнків. Прокачаєш практичні скіли та навчишся працювати з кольорами, формами, анатомією, фігурами та стилями. У кінці курсу попрацюєш з реальним клієнтом і створиш персонажа для його айдентики.

Програма курсу

Вступ

  • Вступ у роботу з персонажами
  • Звичайна ілюстрація vs ілюстрація з персонажами
  • Як лекторка прийшла до роботи з персонажами
  • Застосування персонажів у різних сферах

ДЗ:

  • Зафіналити свого персонажа та підготувати його до презентації на наступному занятті
  • Знайти та проаналізувати декілька прикладів ілюстрацій з персонажами, які подобаються
  • Знайти приклади ілюстрації, де персонаж є основною фігурою

Види персонажів та де шукати натхнення

  • Персонажі за значенням
  • Персонажі за настроєм
  • Про яких персонажів питають замовники для айдентики бренду
  • Підготовка дощок на Pinterest: аналіз готових робіт і як не вкрасти чужу ідею
  • Пошук натхнення в старих мультфільмах
  • Натхнення в оточенні та друзях
  • Практика
  • ДЗ: зібрати дошку на Pinterest

Форми персонажів

  • Значення форм у дизайні персонажів
  • Як знайти нетипову форму (практика з рандомними формами)
  • Психологія форм (круглі = дружні, квадратні = стабільні, трикутні = агресивні)
  • Використання форм у дизайні персонажів
  • Поєднання форм і персонажів у одну історію
  • Практика: вирізати з паперу форми й у них промальовувати персонажів (папір і маркер)
  • ДЗ: допрацювати персонажа з практики

Емоції в роботі з персонажами

  • Як емоції впливають на взаємодію глядача з персонажем
  • Основні види емоцій
  • Приклади відомих персонажів із сильним емоційним виразом
  • Практика: зробити селфі зі своїми емоціями, проілюструвати їх
  • ДЗ: на основі своєї готової розкадровки створити вигаданого персонажа

Стиль ілюстрації (Фарбування vs Контур)

  • Які існують стилі ілюстрації і як вони працюють на персонажах
  • Лайн-стиль
  • Текстурний стиль
  • Акцент на кольорі
  • Практика
  • ДЗ: намалювати персонажа з минулої домашки в різних стилях з лекції

Пошук фішки персонажа

  • Огляд фішок персонажів
  • Як не боятися "зіпсувати" персонажа
  • Приклади цікавих персонажів
  • Практика: один персонаж і десять фішок у ньому
  • ДЗ: зібрати конструктор персонажа і знайти найцікавіший

Базова покадрова анімація

  • Референс для анімації
  • Динамічний рух у покадровій анімації
  • Огляд софту
  • Практика зі своїм розробленим персонажем
  • ДЗ: зробити гіфку свого персонажа

Фідбек-сесія

Брифінг клієнта

  • Що потрібно обговорити з клієнтом на початку співпраці
  • Питання, які потрібно поставити собі (якщо немає клієнта)
  • Скільки варіантів краще розробити для замовника?
  • Як відчути проєкт
  • ДЗ: створити персонажа на основі брифу від реального клієнта

Робота з мокапами

  • Як передати персонажа клієнту
  • Працювати соло чи з дизайнером?
  • Де брати мокапи і як зробити їх самому?
  • Як мокапи впливають на портфоліо
  • Практика: готуємо власний мокап
  • ДЗ: створити мокап не з мокапу

Портфоліо

  • Де зробити портфоліо
  • Що має входити в персонажне портфоліо
  • Приклади класних кейсів з персонажами
  • Практика: розробляємо сценарій свого кейсу
  • ДЗ: оформлення кейсу на Behance

Фідбек-сесія

Презентація проєктів

Після курсу ти:

  • Знаєш, як комунікувати з клієнтом та як вписувати персонажів у його айдентику: від першого брифу - до фінального мокапу
  • Створюєш продуманих персонажів: правильно підбираєш стиль, форму та колір своїм ілюстраціям, щоб вони потрапляли в саме серденько
  • Знаєш, як працювати з емоціями, історіями та концепціями персонажів. Додаєш своїм персонажам фішок, щоб їх розпізнавали та запам'ятовували з першого погляду
  • Освоїш базу з покадрової анімації, щоб додати руху своїм персонажам та захоплювати увагу глядача
  • Прокачаєш акаунт на Behance; оформиш кейс з порадами та фідбеком від лекторки, щоби потрапляти у рекомендації та хантити нових клієнтів
  • Нові скіли прокачаєш на практиці - додаси до портфоліо двох персонажів, один з яких - для реального клієнта

Викладачі курсу

Мирослава Шевченко - Ілюстраторка, графдизайнерка, артдиректорка

Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
19.06.2025
Тривалість
3 місяців
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
19 100 UAH за курс
Гнучкий графікВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
Lemon School
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Хочеш навчитися працювати з Photoshop та Illustrator, щоб за 3 місяці стати графічним дизайнером? Приходь до нас та вивчай, як створювати логотипи, айдентику та упаковувати проєкти.

Програма курсу

Модуль 1 - Що таке графічний дизайн і як працювати в ілюстраторі?

Заняття 1. Введення в графічний дизайн. Базова термінологія

  • Коротка історія дизайну
  • Принципи гарного дизайну та де його знайти. Дизайн-мислення. Тренди графічного дизайну
  • Основана термінологія Колірної теорії (RGB, CMYK, HEX, HSB коди)
  • Базові поняття з теорії композиції (золотий перетин, якорні обʼєкти, маса, негативний простір, тощо)
  • Найрозповсюдженіші терміни типографії (Lorem Ipsum, шрифтова сімʼя, кегль, кернінг, тощо)

Заняття 2. Композиція

  • Композиція в мистецтві та графічному дизайні
  • Основні види композиції
  • Правила, компоненти та виражальні засоби композиції
  • Схеми та елементи композиції
  • Ресурси для натхнення

Заняття 3. Типографія

  • Важливість роботи з типографією в креативах
  • Різниця між поняттями гарнітура та шрифт
  • Правила роботи з текстом (розмір, колір шрифта, довжина та висота рядка, міжлітерний та міжрядковий інтервали, тощо)
  • Класифікація шрифтів
  • Практика створення текстових блоків, які обтікають фігури в Illustrator/ Photoshop

Заняття 4. Психологія кольору, шрифтів, форм

  • Які є функції у кольорів. Форми та їх значення
  • Які є шрифти та як правильно їх підібрати
  • Яких результатів можна досягти в маркетингу завдяки психології?

Заняття 5. Illustrator для дизайнерів

  • Переваги ліцензованого ПЗ Adobe Creative Cloud
  • Навіщо потрібен Illustrator? Яку мову краще обрати для програми
  • Робоче середовище Illustrator (тул бар, приховані інструменти, сітка, вікна і т.д.)
  • Як створити примітивні фігури
  • Нюанси роботи з ШІ Adobe FireFly
  • Трасування зображень

Заняття 6. Ілюзія в дизайні та 3D

  • Як працюють оптичні ілюзії?
  • Які є ілюзії в дизайні?
  • Як їх можна круто використати?

Заняття 7. 3D в Illustrator

  • Навіщо взагалі 3D?
  • Як працювати з цим в Ілюстраторі?
  • Створення класичних і незвичних форм
  • Повне занурення у можливості AІ

Модуль 2 - Перший самостійний креатив

Заняття 8. Створення іконок

  • Навіщо взагалі створювати іконки, якщо їх валом в інтернеті?
  • Основи створення іконок
  • Підготовка іконок до роботи в системі.
  • Іконки для сайту та соцмереж

Заняття 9. Патерни

  • Що таке патерни та як їх використовувати?
  • Патерни в айдентиці: що робить бренд унікальним?
  • Як дізнатися, які патерни актуальні?

Заняття 10. Photoshop для дизайнерів

  • Знайомство з робочим середовищем та вікнами Adobe Photoshop
  • Інструменти (тул бар). Практика з застосуванням шарів та масок
  • Ефекти. Ретуш. Генеративні можливості ШІ

Заняття 11. Креативи для соцмереж

  • Основні правила та поради створення креативів
  • Як створити клікабельний креатив?
  • Як писати офери в креативах, що продають? Які зображення використовувати?
  • Як створювати креативи на комп’ютері та телефоні. Помилки при створенні

Заняття 12. Розробка стікерів

  • Як вони киникли та де їх використовувати
  • Як їх правильно намалювати?
  • На що варто звернути увагу при створенні стікерів?
  • Як їх завантажити в соцмережі?
  • Як підготувати стікери до друку? Технічна частина: скетчинг, модульна сітка

Заняття 13. Захист першого проєкту

  • Захист першого дизайнерського проєкту (стікери, креативи для їх реклами)
  • Завантаження стікерів у Telegram
  • Зворотній зв’язок від групи та викладача

Модуль 3 - Web design

Заняття 14. Figma

  • Навіщо потрібно працювати в Figma?
  • Які проекти можна створювати тут?
  • Огляд інтерфейсу, комбінації гарячих клавішей, робота з плагінами, фрейми, фігури, тощо
  • Autolayout – автолейаут
  • Особливості роботи в безкоштовній та платній версіях
  • Останні новинки від розробників Figma

Заняття 15. Figma. Прототипування і анімація

  • Базові поняття прототипування у Figma. Взаємодія з елементами макету
  • Як інтегрувати стилізацію та компоненти в анімації, щоб створити єдність у дизайні та забезпечити швидку роботу з проєктами

Заняття 16. Web design

  • Особливості створення дизайну для веб-сайту
  • Основні правила веб-дизайну. Які табу?
  • Створення дизайну веб-сайту по формулі AIDA
  • Тренди веб дизайну 2023-2024
  • Wireframe – ваєрфреймінг
  • Практика в Figma

Заняття 17. Основи брендингу та айдентики

  • Що потрібно для приголомшливого бренду?
  • Сутність, значення, етапи розробки
  • Які задачі виконує дизайн?
  • Початок створення власного бренду
  • Бренд, брендинг, айдентика – розбираємося в термінології. Мода в айдентиці
  • Стратегія та дослідження

Заняття 18. Введення в айдентику та створення логотипів

  • Ознайомлення із поняттям логотип та айдентики
  • Від ідеї до реалізації – етапи розробки логотипа та айдентики
  • Визначення ролі логотипа в айдентиці
  • Елементи успішного логотипу
  • Типи логотипів
  • Створення простого логотипу в Illustrator

Заняття 19. Brand-book і гайдлайни

  • Що таке бренд бук та бренд гайдлайни?
  • Їхня важливість для бренду
  • Як краще створити brand-book та гайдлайни
  • Складові бренд-буку та гайдлайнів
  • Кольорова палітра та типографіка в бренд буці
  • Гайдлайни та стильові елементи

Заняття 20. Mock-up

  • Що таке мокапи та навіщо вони графічному дизайнеру?
  • Робота з готовими мокапами. Створення власних у Photoshop & Illustrator.
  • Онлайн ресурси.
  • Генеративні можливості AI в Illustrator / Photoshop для мокапування

Заняття 21. Робота над проєктами в групі

  • Особливості групової проектної роботи у житті дизайнера
  • Обговорення бріфа та меж відповідальності
  • Розподіл етапів. Перші кроки у розробці

Заняття 22. Самостійна робота над проєктами

  • Різні формати роботи над проектом
  • Підготовка проекту до презентації
  • Чек-лист самостійної перевірки

Модуль 4 - Фінішна пряма: презентація, робота з клієнтами

Заняття 23. Презнтація для клієнта. Портфоліо та пошук клієнтів

  • Що взагалі показувати клієнту?
  • Як аргументувати свою роботу?
  • Як працювати з правками та як їх обмежити. Створення презентації власного проєкту
  • Як просунути себе, як знайти клієнта та працювати з ним
  • Які є правила роботи з клієнтом?
  • Клієнт завжди правий?
  • Словник клієнта. Оформлення власного портфоліо

Дипломна робота

Етап 1

Підготовка презентації дипломної роботи, яка включатиме ваші дизайни, опис концепції, роздуми про процес роботи та впровадження дизайну.

Етап 2

  • На захисті вам доведеться показувати свою найкращу роботу досвідченим дизайнерам
  • Отримуємо зворотний зв’язок та визначаємо свій шлях дизайнера

Особливості курсу

  • Безкоштовна IT англійська
  • Додаткові матеріали
  • Кар'єрний менеджер
  • Діджитал диплом для Linkedin

Викладачі курсу

  • Анастасія Парна - Senior Graphic Designer
  • Стрілець Вікторія - Senior Graphic Designer
  • Христина Кук - Senior Graphic UI/UX Designer
  • Владислав Власов - Senior Graphic Designer
  • Ксенія Волобуєва - Senior Graphic Designer
Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
27.06.2025
Тривалість
22 занять
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
14 200 UAH за курс
Гнучкий графікВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
Hillel IT school
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Курс призначений для тих, хто прагне розвивати свої навички та зростати в цій галузі, курс охоплює все: від теорії кольору та композиції до практичного застосування інструментів, таких як Adobe Photoshop та Illustrator. Завдяки нашому курсу ти зможеш розвинути власний унікальний стиль та навчишся створювати ефективні дизайни, які запам'ятовуються.

Програма курсу

Основи графічного дизайну

  • Вступ до графічного дизайну: історія і тенденції
  • Сучасні підходи в дизайні
  • Основи колористики та кольоровведення

Композиція та типографіка

  • Принципи композиції в дизайні
  • Основи шрифтового дизайну
  • Застосування типографіки в дизайні

Adobe Photoshop

  • Основи роботи в Adobe Photoshop
  • Техніки ретуші та корекції кольору
  • Створення колажів та обробка зображень

Adobe Illustrator

  • Введення в Adobe Illustrator
  • Інструменти для створення векторної графіки
  • Розробка графічних та типографічних логотипів

Бренд і брендинг

  • Створення фірмового стилю
  • Розробка брендбука та логобука
  • Важливість колористики у бренд-дизайні

Практичне застосування навичок

  • Робота над проєктом: створення айдентики
  • Розробка та презентація брендбука
  • Створення портфоліо на Behance

Бонус курсу

Всі студенти курсу пройдуть тренінг по проходженню співбесіди та складанню резюме з нашим HR-фахівцем.

Особливості курсу

  • Невеликі групи
  • Система особистих кабінетів
  • Доступ до відеозаписів занять
  • Викладачі практики
  • Оперативна служба підтримки студентів
  • Практичні заняття

Викладачі курсу

  • Аліна Козубова - Senior Graphic Designer at tech/uklon
  • Олена Дегтярьова - Designer at Ciklum
  • Олена Нашилова - Senior Graphic Designer at Unicsoft
  • Анна Муліка - Graphic Designer at DZEN
  • Васіліса Лісовикова - Graphic Designer at NCT Consultants
  • Катерина Скороход - Graphic Designer/Illustrator at Megogo
  • Олександр Павліченко - Lead Graphic Designer at Bayer
  • Денис Юхимович - Art Director at 1080 Design Agency
Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
09.09.2025
Тривалість
3 місяців
Рівень
Для початківців, Для досвідчених
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
19 500 UAH за курс
Гнучкий графікВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
Projector
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Курс з ілюстрації для впевненого старту в професії. Насичені заняття, багато практичних завдань, постійний фідбек і перші роботи в портфоліо на виході.

Програма курсу

Композиція

  • Огляд засобів композиції
  • Ритм і метр в ілюстрації
  • Робота з масштабом і пропорціями
  • Контраст і нюанс, статика та динаміка

Лінія, пляма і тон

  • З'ясовуємо роль чорного та білого в зображенні
  • Протиставлення форма/контрформа
  • Різниця між тінню і світлом
  • Напівтон і рефлекс

Простір

  • Вивчення перспективи
  • Відсутність перспективи як прийом
  • Ракурси та точки зору
  • Місце й час у зображенні

Колір у графіці

  • Важливість та значення кольору
  • Тепле VS холодне
  • Різниця контрастного й комплементарного кольорів
  • Методи роботи з кольорами

Дослідження та сюжет

  • Розвиток дослідницьких навичок
  • Аналіз отриманих завдань
  • Практики генерування ідей та робота з ними
  • Розробка концепцій і сюжетів

Серія та герой в ілюстрації

  • Робота з серійністю зображень у межах одного проєкту
  • Особливості стікерпаку в Telegram або книжки-картинки
  • Як працювати з коміксом або Instagram акаунтом

Особливості курсу

  • Живі вебінари
  • Real-life завдання
  • Курсовий проєкт
  • Регулярний фідбек
  • Сертифікат за здобутки
  • Можна повернути кошти протягом 7 днів від початку курсу

Викладачі курсу

  • Євгенія Полосіна - Ілюстраторка, засновниця студії "Сері/граф"
  • Анна Гаврилюк - Незалежна ілюстраторка
  • Наталія Шульга - Незалежна ілюстраторка
  • Валерія Морозова - Ілюстраторка-фрілансерка
  • Олександра Балицька - Ілюстраторка та графічна дизайнерка
  • Серж Марко - Фріланс-ілюстратор, концепт-художник
Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
23.07.2025
Тривалість
9 тижнів
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
12 000 UAH за курс
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
ArtCraft
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Це універсальний курс для тих, хто хоче зробити перший крок до сучасної професії цифрового художника або мати захопливе хобі - малювання на планшеті. Тут ти здобудеш таку фундаментальну базу знань, що далі зможеш розвиватися в: ігровому й кіноарті, коміксах, дизайні персонажів та одягу, концепті середовища, в інших сферах комп'ютерної графіки, а також за її межами (наприклад, у промисловому дизайні).

Програма курсу

Вступна частина

  • Лінія, як базове знаряддя художника
  • Розбір основних інструментів з інтерфейсу Photoshop
  • Перші об'єкти, плоскість і об'єм
  • Малювання на основі графічних примітивів, використання базової форми
  • Малювання з використанням допоміжних об’ємів і кінематичних схем
  • Базовий принцип малювання від загального до конкретного

Procreate:

  • Огляд інтерфейсу й основних функцій Procreate, створення і налаштування параметрів полотна
  • Робота з пензлями та цифровими палітрами
  • Керування шарами
  • Застосування функції ласо й режиму трансформації

Лінія

  • Робота з динамічними лініями та штрихами
  • Властивості об'єктів, передача об'єму та фактури матеріалу через лінію
  • Зміна лінії в залежності від освітлення, передача світла та тіні
  • Фізично коректні параметри при малюванні об'єктів: прив'язка до площини, маса об'єктів
  • Передача контрасту лінією, зображення відблисків, кутів заломлення, відсвітів та вигинів
  • Передача текстури об'єкта, малювання патернів й повторюваних об'єктів
  • Глибина лінії, використання лінії для визначення віддаленості об'єктів від глядача
  • Робота з лінією в Adobe Photoshop (інтерфейс і принципи)
  • Затемнення, висвітлення, контрастні, кольорові режими та режим віднімання в Procreate

Форма

  • Поняття про форму об'єкта і його об'єм
  • Вивчення перерізів об'єктів, простих та складних форм
  • Створення об'єму з використанням вивчених властивостей лінії
  • Визначення нормалей на поверхні об'єктів, поняття базової площини
  • Розріз об'єктів за заданими нормалями
  • Вирізання та об'єднання частин різних об'єктів, зрізи, переріз площин та нарощені об'єми
  • Принципи відображення направляючих та динамічних ліній поверхні об'єкта

Світло і тінь

  • Структура світла й тіні в об'єктах. Основні особливості та закономірності при роботі зі світлотінню
  • Розсіяне та спрямоване світло
  • Побудова простих і складних тіней методом променя
  • Побудова якісних тіней від складного об'єкта, відпрацювання навичок малювання несправжніх тіней
  • Поняття загального освітлення для всіх об'єктів у фігурі

Все про колір

  • Колір і світло в роботах цифрового художника, фізичні та цифрові параметри
  • Коло Іттена, змішування та розділення кольорів
  • Основні методи роботи з кольором
  • Використання контрастів яскравості, кольору, насичення
  • Теплі та холодні тони, методи їх використання
  • Рекомендації щодо роботи з кольором та кольоровим діапазоном
  • Кольорові схеми й гармонії

Перспектива

  • Поняття перспективи, робота з точками сходження
  • Одноточкова перспектива
  • Двоточкова перспектива, архітектура і дизайн
  • Триточкова перспектива, як засіб для нестандартних й складних ракурсів
  • Повітряна перспектива, рівні та плани положення об'єктів
  • Робота з лінією, тінню та кольором у перспективі
  • Перспектива відкритого простору: пейзажі, аутдори, архітектура
  • Перспектива закритого простору: дизайн, інтер'єр, індори
  • Фронтальна перспектива і масштаб
  • Побудова важких об'єктів та постановка камери у перспективі
  • Використання заливки та відсічної маски в Procreate

Основи композиції

  • Поняття композиції, пропорції та співвідношення
  • Формальна композиція
  • Правило золотого перетину, правило третин
  • Передача відчуттів та емоцій через композицію
  • Базовий набір композиційних рішень для робіт художника
  • Основи корекції кольору, створення кольорового балансу в Procreate

Подальший розвиток

  • Послідовність роботи з картиною, методи та варіанти
  • Створення мудборду, пошук ідей та референсів
  • Лайфхаки для правильної організації роботи
  • Приклади використання тих чи інших прийомів на практиці
  • Робота з видами, ракурсами, камерою
  • Ракурс, настрій та композиція - створення історії в малюнку
  • Створення фаст-скетчів, швидкі рішення: 80% результату за 20% часу

Що ти отримаєш від курсу

  • Впевнено володітимеш необхідними для малювання інструментами Photoshop або Procreate
  • Матимеш навички роботи з графічним планшетом або iPad
  • Знатимеш академічні основи: робота з лінією та формою, використання світлотіні, кольору й тону, побудова композиції та перспективи
  • Знатимеш особливості цифрового середовища: як працювати з різними пензлями, блендити, прискорювати та спрощувати роботу
  • Зробиш перший крок до професії в комп’ютерній графіці або прокачаєш навички свого хобі

Особливості курсу

  • Допомога ментора
  • Практика
  • Власна LMS платформа
  • Зворотній зв'язок
  • Сертифікат про проходження курсу
  • Проєкт в портфоліо

Викладачі курсу

  • Браянт Кошу - Концепт-художник
  • Віталій Котенко - Левел-дизайнер, артдиректор
  • Петро Малинка - 2D-художник у Rawa Game
  • Соломія Ковальчук - Графічний дизайнер та 2D-художниця
Більше інформації
Курс
Рекомендуємо
Формат
Online
Початок навчання
04.08.2025
Тривалість
4 місяців
Рівень
Для початківців, Для досвідчених
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
34 000 UAH за курс
Вечірні заняттяВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
Projector
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Вчимося працювати автономно — стаємо графдизайнерами, які не закривають окремі задачі, а створюють комплексні дизайн-рішення.

Програма курсу

Інтро

  • Філософські засади дизайну
  • Вплив дизайну на повсякденне життя та його сила
  • Стриманий vs сміливий дизайн
  • У чому краса типографії, кольору, композиції

Дослідження

  • Дослідження клієнта, ринку, конкурентів і цільової аудиторії
  • Різниця між кількісними та якісними дослідженнями
  • Критерії оцінювання фінального дизайну
  • Методи досліджень: кабінетне, глибинні інтерв'ю, "таємний покупець"

Генерування ідей

  • Виокремлення найкращих ідей з досліджень
  • Робота з метафорами
  • Інструменти брейншторму: mind map та scamper

Стилізація та проста ілюстрація

  • Аналіз стилю
  • Гама, форма, лінії, пропорції в дизайні
  • Спрощення форми: практика "відсікання зайвого"
  • Перенесення стилю на об'єкти

Дизайн паковання

  • Повноцінний процес дизайну паковання
  • Передавання архетипів у графіці
  • Дизайн на об'ємних формах (паковання, етикетки)
  • "Анатомія" етикетки: побудова та складники
  • Айдентика паковання
  • Створення дизайну, що не загубиться на полиці супермаркету
  • Кейс для портфоліо 1: розробити паковання

Характер у типографії та підбір шрифтів

  • Передавання характеру через літери
  • Властивості літер і текстів
  • Характер в акцидентних і текстових шрифтах
  • Знайомство з анатомією шрифту
  • Підбір вдалих шрифтових пар
  • Аналіз та пошук шрифту під проєкт

Емоції

  • Роль емоцій в дизайні
  • Передавання емоції через колір, форму та композицію

Шрифтовий логотип

  • Характер логотипа та летеринг
  • Способи створити логотип не просто з чужого шрифту
  • Правила роботи з модульним шрифтом
  • Побудова цілісного напису
  • Прийоми та процеси роботи зі шрифтовим логотипом
  • Практика: створити шрифтовий логотип

Робота з айдентикою

  • Композиція, побудована на лого, шрифті, патерні, ілюстрації
  • Айдентика на основі прийомів дизайну: вікно, периметр, кадрування
  • Створення айдентики з обмеженнями (один колір, один шрифт)
  • Кейс для портфоліо 2: створити айдентику

Композиція, ритм та сітки

  • Сітки як спосіб організувати простір
  • Сітка на площині: постер або допис
  • Сітка на об'ємі: етикетка, паковання
  • Сітка на сторінках
  • Метр і ритм у дизайні
  • Рими в композиції

Типографія та верстка

  • Типографія та верстка
  • Правила та методи цікавої верстки
  • Мікро- та макротипографія
  • Просторова композиція

Додрукарська підготовка

  • Формування технічного завдання для типографії
  • Формати для друку
  • Підготовка матеріалів до друку, передання макета в типографію
  • Поля, відступи, контури, роздільна здатність
  • Кольоропроба та її види
  • Усе, що відбувається на етапі постпресу

Друк

  • Типи друку
  • Особливості та сфери застосування
  • Чинники, що впливають на вибір типу друку
  • Практика: підготувати до друку та видрукувати постер

Патерн

  • Патерни і як з ними працювати
  • Складні та прості патерни
  • Побудова власного патерну (стрічка, заповнення)
  • Патерн 2.0 - як робити не тривіальноназва теми

Брифування

  • Підготовка до брифування: що питати і як розуміти клієнта
  • Формулювання ТЗ та визначення носіїв дизайну
  • Як отримати необхідні матеріали від клієнта
  • Проведення дизайн-сесії
  • Креативні техніки генерування ідей

Презентація

  • Структурована подача інформації
  • Рекомендації та поширені помилки
  • Психологія сприйняття
  • Побудова презентації за правилами сторітелінгу
  • Дедуктивний та індуктивний метод

Курсовий проєкт 1: створення концепції айдентики

  • Дизайн-сесія із замовником
  • Консультація щодо курсового проєкту
  • Захист курсового проєкту перед замовником

Користувацький досвід та Customer Journey Map (CJM)

  • Межа між складним та простим дизайном
  • Взаємодія продукту з користувачем
  • Вплив досвіду та потреб користувача на дизайн
  • Контрольні запитання, щоб зрозуміти, як дизайнити
  • Покращення дизайну через неочевидні рішення на основі CJM
  • Стратегічний складник дизайну: розбираємося в завданні глибше
  • Створення мапи шляху користувача

Керсовий проєкт 2: розробка дизайну паковання

  • Дизайн-сесія із замовником
  • Консультація щодо курсового проєкту
  • Захист курсового проєкту перед замовником

Портфоліо

  • Як верстати портфоліо, яке допоможе знайти роботу
  • Оформлення портфоліо: від одного кейсу до повноцінної репрезентації

Особливості курсу

  • Відеолекції та вебінари
  • Real-life завдання
  • Курсовий проєкт
  • Регулярний фідбек
  • Сертифікат за здобутки
  • Можна повернути кошти протягом 7 днів від початку курсу

Викладачі курсу

  • Дмитро Музиченко - Графічний дизайнер в LLIWELL branding agency
  • Ольга Кузовкіна - Незалежна дизайнерка
  • Марія Вайнштейн - Графічна та бренд дизайнерка в AMO Apps
  • Паша Романюк - Senior Graphic Designer at MacPaw
  • Олександр Шерехора - Графічний дизайнер в агенції Port
  • Іра Ліпавська - Графічна дизайнерка в [isdgroup]
  • Євгенія Лисенко - Незалежна графічна дизайнерка
  • Сергій Шах - Графічний дизайнер
  • Оля Рижой - Графічна дизайнерка
Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
16.06.2025
Тривалість
3 місяців
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Гнучкий графікВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
Genius.Space
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Курс допоможе опанувати професію Графічний дизайнер з нуля до спеціаліста.На заняттях ви вивчите основи графічного дизайну, навчитеся працювати у програмах Adobe Photoshop, Adobe Illustrator та Figma, розберете покрокову роботу з проєктом та клієнтом, створите портфоліо на behance та додасте вашу першу роботу.

Програма курсу

Цілі на курс

  • Знайомимось зі спікером.
  • Поговоримо про курс.
  • Ставимо ціль на курс.
  • Поради для ефективного навчання.

Світ графічного дизайну

  • Дизайн який нас оточує.
  • Яке було б життя без графічного дизайну.
  • Чим займається графічний дизайнер.
  • Що таке логотип і айдентика.
  • Поліграфія в дизайні.
  • Книжки в графічному дизайні.
  • Створення шрифтів.
  • Рекламні постери.
  • Упакування.
  • Дизайн соціальних мереж.
  • Відповіді на найпоширеніші питання.

Софти, як головний інструмент

  • Відмінність adobe illustrator від adobe photoshop.
  • Знайомство з adobe illustrator:
    • створюємо файл в adobe illustrator;
    • які гарячі клавіші пришвидшують роботу;
    • працюємо з монтажною областю;
    • розбираємо інструменти, за допомогою яких створюється дизайн;
    • робота з масками;
    • керування контурами;
    • що таке криві? робота з ними та опорними точками;
    • повторюємо ілюстрацію за допомогою пера;
    • як в ілюстраторі працювати зі шрифтами та текстом;
    • градієнт та його можливості;
    • створюємо 3d об'єкт за допомогою градієнту.
  • Знайомство з adobe photoshop:
    • створюємо файл в adobe photoshop;
    • працюємо з головними інструментами adobe photoshop;
    • як у фотошопі працювати зі шрифтами та текстом;
    • робота з фотографією;
    • ретуш;
    • робота з пензликами;
    • малюємо за допомогою пера;
    • корекція фото;
    • як ефекти у фотошопі застосувати до дизайну.

Основи композиції

  • Що таке композиція в дизайні?
  • Важливість композиції і чому без неї ви не зможете створити якісний дизайн.
  • Складова композиції:
    • закони композиції;
    • закон рівноваги;
    • кольоровий баланс;
    • замкнута та відкрита композиція;
    • симетрична і асиметрична композиція;
    • ритм;
    • статика і динаміка;
    • консонанс і дисонанс.
  • Створюємо серію плакатів на основі знань з основ композиції та аналізуємо їх.

Колір в дизайні

  • Колір, один з найголовніших інструментів дизайнера
  • Яку роль виконує колір в дизайні?
  • Що таке колір насправді?
  • Як колір впливає на наші асоціації та відчуття, та як за допомогою кольори ми можемо маніпулювати відчуттями глядача?
  • Від історії винайдення спектру кола до сьогодення.
  • Параметри кольору.
  • Колір в композиції.
  • Теплі та холодні відтінки.
  • Колір в брендах, брендбуці та їх асоціації.
  • Кольорові профілі: RGB та CMYK. Що це та чим вони відрізняються?
  • Створюємо гармонійні палітри в онлайн ресурсі.

Розробляємо дизайн для соціальних мереж у Figma

  • Розглядаємо приклади дизайну постів для соціальних мереж, аналізуємо їх та поєднання кольорів.
  • Знайомимось з Figma.
  • Розробляємо дизайн 9 постів для соціальних мереж.

Типографіка

  • Типографіка та текст. Для чого нам літери?
  • Історія типографіки.
  • Класифікація шрифтів.
  • Що таке гарнітура?
  • Параметри набору, прописні та маленькі літери, курсив, виключка, кегль, тощо.
  • Правила верстки тексту та чого робити не потрібно.
  • Побудова літер.
  • Чому висячі прийменники бісять.
  • Правило внутрішнього та зовнішнього, яке зробить з тебе профі.
  • Працюємо з типографікою:
    • вчимось створювати шрифтові пари та розберемо які шрифти добре поєднуються, а які навпаки;
    • працюємо в adobe illustrator та створюємо поліграфію на основі поєднання шрифтових пар, правил типографіки та верстки.

Робота з проєктом

  • Розбираємо покрокову роботу з проєктом та клієнтом.
  • Що таке хороше технічне завдання та погане.
  • Говоримо про бриф, варіанти брифінгу та правила.
  • Магія комунікації з клієнтом:
    • поговоримо які бувають види клієнтів з якими буде зіштовхуватись кожен дизайнер;
    • знайомимось з правилами комунікації з клієнтом – це +50% успішного проєкту.
  • Moodboard:
    • розбираємо що таке мудборд і як він економить твій час;
    • з чого складається мудборд.
  • Презентація роботи:
    • як презентувати свою роботу та як презентувати клієнту варіанти концептів;
    • які фішки використовувати, щоб за допомогою презентації клієнт затвердив ваш дизайн;
    • як має виглядати презентація та де її створювати.
  • Ресурси для дизайнера та мокапи:
    • знайомство з ресурсами, де можна скачати іконки, ілюстрації, мокапи та різну векторну графіку.
    • що таке мокапи та вчимось працювати з ними.

Логотип

  • Що таке логотип та чому він зараз затребуваний.
  • Види логотипів.
  • З чого складається логотип.
  • Розбираємо хороші та погані приклади логотипів, аналізуємо.
  • Вчимось генерувати ідеї легко та послідовно.
  • Розробляємо логотип:
    • створюємо логотип за технічним завданням та мудбордом в adobe illustrator.
  • Створюємо логобук:
    • що таке логобук, навіщо він потрібен, його наповнення та в якій програмі його створювати?
    • розробляємо логобук до нашого готового логотипу.

Айдентика та Гайдлайн

  • Що таке айдентика та її роль в графічному дизайні?
  • Айдентика відомих брендів.
  • Айдентика міст Україні.
  • Розбираємо з чого складається айдентика та послідовні дії, щоб її створити.
  • Розбираємо що таке гайдлайн, його наповнення та в якій програмі його створювати
  • Розглядаємо які бувають гайдлайни та їх структуру.

Портфоліо дизайнера

  • Що таке портфоліо для графічного дизайнера?
  • Де дизайнер може розміщувати своє портфоліо та яке портфоліо не слід робити.
  • З чого складається якісний кейс для портфоліо.
  • Фішки, які виділять вас серед інших дизайнерів та покажуть ваш професійний підхід
  • Створюємо портфоліо на behance, покрокова інструкція від А до Я.

Кар'єра Графічного дизайнера

  • Агенція чи фріланс?
  • Рівні дизайнера.
  • Як соціальні мережі допоможуть заробляти на дизайні та мати потік клієнтів?
  • Поради перед першим замовником та до чого треба бути готовим?
  • Як чат GPT допомагає дизайнеру?

Особливості курсу

  • Доступ до курсу:
    • пакет "Basic" – 3 місяці
    • пакет "Pro" – 6 місяців
    • пакет "Premium" – 12 місяців
  • Практичні домашні завдання
  • 4 ефіри "Питання - відповідь" від спікерів курсу
  • Додаткові переваги у пакетах "Pro" та "Premium":
    • сертифікат/диплом про проходження курсу
    • індивідуальний зворотній зв'язок від куратора
    • додаткові ефіри "Питання - відповідь" від спікерів курсу
    • доступ до чату з вакансіями від Genius.Space
  • Викладачі-практики
  • Навчання в зручний час
  • Чат із вакансіями

Викладачі курсу

Кравчук Катерина - Графічний дизайнер з досвідом роботи понад 5 років, має свою команду дизайнерів.

Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
16.06.2025
Тривалість
3 місяців
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
уточнюйте
Гнучкий графікВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
Genius.Space
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Навчіться створювати креативні зображення, персонажів, логотипи, стікери та інші типи ілюстрацій.

Програма курсу

Модуль 1

Знайомство та скетчінг

  • Мета курса та яку саме він принесе користь
  • Розвиток навичок малювання, системность та повторення. Наша візуальна бібліотека (короткострокова та тривала пам'ять) та фокусування уваги
  • Важливе про внутрішнього критика та як його цивілізувати.
  • Малювання як навичка + перші завдання для скетчінгу від руки. Розбираемо точку, лінію та припиняємо боятися паперу

Модуль 2

Введення про ілюстрації

  • Коротка історія ілюстрацій. Мета та цілі які вони виконують в світі
  • Різниця між мистецтвом для себе та комерційний проектом
  • Які задачі вирішують ілюстратори та як вони допомагають будувати творчість. Вчимося розуміти задачи через аналіз кейсів та працювати з референсами (емоції, передача інформації, позиціонування бренду, настрій тощо)
  • Фірмовий стиль. Які існують стилі, чим вони відрізняються та як їх аналізувати. Коли стиль працює як потрібно та на чому він може будуватися
  • Дошка натхнення, розуміння себе та навички аналізу

Інструменти, стилі та організація робочого процесу

  • Навичи іллюстратора. Коротко о великих темах які корисно вивчати для розвитку, детальніше про деякі з них роділлі 4. Пояснення про важливість фокусованої практики.
  • Інструменти класичного малюнка. Поради до практики (карандаш, ланери, планшет, програми тощо)
  • Інструменти цифрового малюнка. Планшет, навички, поради
  • Пайплайн работи, з яких етапів може складатися створення ілюстрації. Конструктивний підхід малювання та творчий
  • Що таке мудборд та як працювати з референсами. Чому для початківців повторення робіт прокачаних дизайнерів необхідний інструмент розвитку. Як аналізувати работи та розуміти, що нам в ній подобається

Модуль 3

Скетчінг від руки

  • Точка > лінія > форми > фігури. Імітація, об'єму в двомірному просторі: товщина, світ та тінь, пропорція, простір
  • Малювання на основі графічних примітивів, використання базових форми
  • Плоске та об’ємне зображення, перспектива
  • Технічні завдання для розвинення навичок скетчингу

Ілюстратор та векторна графіка

  • Переваги та недоліки вектора
  • Розбір функціоналу ілюстратора
  • Лінія Безьє малювання фігур
  • Приклад функціоналу програми

Фотошоп та растерна графіка

  • Переваги та недоліки растерної ілюстрації
  • Разбор функціоналу Photoshop
  • Налаштування пера та малювання на планшеті
  • Інтеграція вектора та шари маски
  • Приклад пост обробки ілюстрації текстурами
  • Альтернативи фотошопу

Практика. Розробка патріотичного стікера

  • Приклад мого мудборду, ідей та референсів. Пояснення як їх використовувати
  • Генерація ідей, від замальовок та скетчів
  • Реалізація стікера у векторі\растрі

Модуль 4

Композиція та гармонія

  • Рамка як ознака мистецтва та допомога митцю
  • Приклади композицій та поняття пропорції, маси та гармонії
  • Формальна композиція (гармонію цілого й частин, супідрядність елементів, урівноваженість елементів, відповідність елементів, єдність смислових зв’язків)
  • Рівні інформації, вплив середи на зміст та змісту на середовище. Разбор лендингу, книжки, презентації
  • Використання композиції та форм для будування сцен, емоцій та характеристик

Практика - Побудова сюжетів та ідей

  • Методи створення сцен та сюжетів
  • Рівні візуалізації ідей та асоціацій, коли треба говорити прямо, коли ні
  • Фокусування уваги як основа творчого процесу. Беремо побудовану сцену з геометричних мас та використовуємо її як основу для сцени малюнка
  • Налаштовуємо кисті в фотошопі
  • Поради до малювання скетчів та рівня деталізації, чим відрізняють намальовки від скетчів та як малювати складні об'єкти

Перспектива та передача об'єму

  • Об'єм у стилістиці ілюстрації: флет, об'єм, реалізм
  • Стилістичні методи імітації объему приклади стилізації
  • Простір, співвідношення, глибина та плани.
  • Види перспективи та її побудова
  • Конструктивна побудова сцен, об'єктів, персонажів

Практика. Малювання ілюстрації з композиційного замальовка

  • Використовуємо один з минулих сцен скетчів для реалізації у векторі.
  • Розглядаємо різні способи реалізації однакових ефектів.
  • Разглядаемо стилізацію в векторному середовищі, створюючи об’єм

Колір та текстура

  • Базове про колір, тон, температуру
  • Цвітові палітри, коло Іттена, стороні програми
  • Колірні моделі RGB, CMYK, HSB, Lab і "Градації сірого"
  • Колір для вебу та друку. Рекомендації щодо роботи з кольором та кольоровим діапазоном
  • Кольорові схеми й гармонії

Практика. Створення патернів для бренду

  • Аналіз технічного завдання та визначення мити
  • Передача настрою через фігури, композицію та форм
  • Смарт об’єкти в фотошопі, кисті для текстур, лассо
  • Використання мокапа для патерна

Персонажі

  • Зображення людини: пропорції, спрощення та спотворення
  • Рівень деталізації та стилізації персонажів
  • Стилізація ілюстрацій, прийоми та інструменти
  • Емоції персонажів інструменти їх передачі (міміка, пластика, композиція)
  • Побудова сцени та сюжету, ідей, меседжу

Практика. Створення персонажа-маскота для бренду

  • Розбираемо технічне завдання визначаємо головне
  • Рівень деталізації та стилізації персонажів
  • Стерилізуємо ілюстрацію використовуючи надбані знання

Модуль 5

Робота з проєктом, технічне завдання та бриф

  • Комунікація з клієнтом, емпатія та домовленості.
  • Які питання треба завдавати, чому приділяти увагу, як себе поводити
  • Що необхідно врахувати перед початком роботи (наявність фірмового стилю, середа ілюстрації, матеріал, мета, можливість анімації тощо)
  • Визначення архетипу бренда, розуміння цільової аудиторії та задачі малюнка

Фаза мудборду та пошуку. Архетипи брендів та візуальний стиль

  • Теорія архетипів для визначення позиціонування бренду
  • Згадуємо стиле обрауючі елементи та їх ознаки
  • 12 архетипів та використання їх для творчого процесу

Фаза ідей, замальовок та скетчів

Пояснення етапу, поради та рекомендації.

Фаза реалізації

Реалізація ілюстрації у векторі, або фотошопі залежно від обраного стилю. Лекція складає поради та рекомендації для цього етапу. Про замилене око, збереження файлів, слої, можливі правки та інше.

Презентація роботи + розробка кейсу

Як показувати свою работу, використання мокапу. Де шукати мокапи, чому їх використовувати. Готуємо презентацію у фігма.

Кар'єра ілюстратора та розвиток

  • Фріланс та студії
  • Соціальні акаунти, активність та бажаний напрямок розвитку
  • Як отримати работу цікавого вам профілю
  • Можливі варіанти розвитку: 3D, анімація, бренд-дизайн, web, книжки, концепти, стокові ілюстрації тощо

Особливості курсу

  • Практичні домашні завдання
  • Навчання в зручний час
  • Сертифікат про проходження курсу
  • Куратори ментори-практики
  • Можливість вчитися з 0
  • Проєкти в портфоліо

Викладачі курсу

Ростислав Волошин - Ілюстратор з досвідом понад 7 років роботи

Більше інформації
Курс
Формат
Online
Початок навчання
24.06.2025
Тривалість
3 місяців
Рівень
Для початківців
Мова навчання
Ukrainian
Вартість
22 500 UAH за курс
Гнучкий графікВидається диплом/сертифікатСупровід ментораРеальний проект у портфоліо
Projector
  • 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Подробиці

Насичений курс з основ графічного дизайну. Все, що потрібно знати і вміти дизайнерам-початківцям для першого кроку в професії.

Програма курсу

Інтро

  • Обговоримо суть професії дизайнера
  • Розберемося, які бувають дизайнери та в чому принципова різниця між ними
  • З'ясуємо місію дизайнера та філософські засади роботи
  • Як правильно вибудувати роботу над проєктом та через які етапи слід пройти

Композиція

  • Поговоримо про суперсилу дизайнера: основні поняття, суть та типи композиції
  • Дослідимо принципи та прийоми розміщення елементів
  • Попрацюємо з напрямними, артбордами, текстом, примітивами та вирізанням об'єктів

Колір

  • Ознайомимося з фізикою кольору та поняттям гами
  • Отримаємо лайфхаки з практичних аспектів застосування кольорів
  • Навчимося використовувати кольори та колірні моделі
  • Зосередимося на роботі з градієнтами, примітивами, градієнтною сіткою

Типографія. Історія

  • Дізнаємось, як розвивалася писемність
  • Поговоримо про виникнення перших шрифтів
  • Вивчимо основні різновиди шрифтів

Стилізація

  • Проаналізуємо стилізацію як прийом: ціль та причини її використання
  • Опануємо головні принципи стилізування об'єктів
  • Попрацюємо з примітивами та пером

Форма

  • Виявимо вплив зовнішнього вигляду на емоційне враження
  • Визначимо характер форми та емоції в дизайні
  • Дослідимо взаємозв'язок форми та емоцій

Мокапи

  • З'ясуємо, що таке мокапи
  • Довідаємося, чому мокапи потрібні в роботі
  • Попрактикуємо роботу з мокапами
  • Зрозуміємо, чому без мокапів немає дизайнерів

Айдентика

  • Розберемося, що таке айдентика та з чого вона складається
  • Означимо функції та види логотипів у дизайні
  • Пропрацюємо патерн, велике/маленьке візуальне наповнення, композицію, структуру

Типографія. Мікро

  • Аналізуємо, з чого складаються літери
  • Поговоримо про функцію: текст, акциденція
  • Розбираємо характер шрифтів
  • Дізнаємось, як працювати зі шрифтовим логотипом

Знак

  • Дослідимо стилізацію знаку
  • Отримаємо поради про те, як поєднувати знак і логотип
  • Навчимося створювати знак для готового логотипу

Візуальне наповнення

  • Ознайомимося з поняттям та суттю графіки
  • З'ясуємо, якою буває графіка та звідки вона береться
  • Зрозуміємо, як створити айдентику на основі елементів фірмової графіки

Типографія. Макро

  • Вивчимо основні поняття типографії
  • Попрацюємо з великими об'ємами тексту
  • Зрозуміємо принципи підбору шрифтів

Гайдлайн та генерування ідей

  • Дізнаємося, що таке гайди в дизайні (брендбук, стайлгайд тощо)
  • Знайомимося з правилами, яких необхідно дотримуватися на етапі розробки айдентики
  • Практикуємо способи генерування ідей
  • Працюємо з метафорами, застосовуємо цей інструмент для роботи з ідеями

Брифінг і дизайн-сесія з клієнтом

  • Вчимося комунікувати й отримувати бриф від клієнта
  • Проводимо Q&A сесію та розкриваємо деталі проєкту
  • Визначаємо стилістичний напрямок майбутнього дизайну
  • Працюємо з референсами та синхронізуємо очікування

Презентації у Figma

  • Ознайомлюємося з інтерфейсом та функціями софту
  • Вчимося працювати з Figma та створювати в ній презентації
  • Відпрацьовуємо навички презентації проєктів
  • Поговоримо про правила побудови вдалої презентації

Портфоліо

  • Дізнаємось, яке портфоліо допоможе знайти роботу
  • Оформлюємо портфоліо: від одного кейсу до повноцінної репрезентації

Курсовий проєкт

  • Створюємо концепцію айдентики для бізнесу або продукту: візуальний стиль, логотип, варіанти мерчу, оформлення соцмереж, шрифт
  • Захищаємо роботи перед куратором

Особливості курсу

  • Відеолекції щовівторка та щочетверга та вебінари раз на тиждень з куратором та групою
  • Real-life завдання
  • Курсовий проєкт
  • Регулярний фідбек
  • Сертифікат за здобутки
  • Можна повернути кошти протягом 7 днів від початку курсу

Викладачі курсу

  • Паша Романюк - Графічний дизайнер у MacPaw
  • Катя Дідик - Графічна дизайнерка та ілюстраторка
  • Марго Гаряжа - Співзасновниця та артдиректорка branding buro 22
  • Кирило Лєсной - Дизайнер у агенції IAMIDEA
  • Антон Букорос - Графічний дизайнер у League Design Agency
  • Анна Вирстюк - Артдиректорка в Gram
  • Андрій Гетманчук - Графічний дизайнер та ілюстратор
  • Олександр Проценко - Незалежний дизайнер
  • Оля Рижой - Brand designer в BetterMe
  • Світлана Сергібаєва - Графічна дизайнерка
  • Даша Шаблієнко - Head of Design в IAMIDEA
  • Вероніка Синявська - Графічна дизайнерка та артдиректорка в агенції Madcats
  • Валентин Ткаченко - Графічний дизайнер у Taktika
  • Роман Миронов - Art Director at fedoriv.agency
  • Андрій Гнутов - Засновник та креативний директор Hnu.agency
  • Сергій Фединяк - Співзасновник та артдиректор агенції directa.bureau
  • Анастасія Дулгієр - Графічна дизайнерка
  • Юлія Строй - Ex-Brand Design Lead at Projector Institute
  • Назар Яремчук - Графічний дизайнер у Gram.family
  • Гордій Василаш - Графічний дизайнер та ілюстратор
  • Анна Гудвін - Засновниця Heed Buro та незалежна артдиректорка
  • Даша Вороніна - Графічна дизайнерка в Fedoriv agency
  • Євгенія Лисенко - Засновниця, партнерка та артдиректорка в co.lab
  • Костянтин Марценківський - Графічний дизайнер у Мистецькому арсеналі
Більше інформації

Сторінки

Читайте нас в Telegram, щоб не пропустити анонси нових курсів.

Відгуки про курси

Олександр   08.06.2025

На курсах графічного дизайну відкрив для себе цілий світ композиції, колористики і типографіки. Тепер розумію, чому одні роботи чіпляють, а інші — ні.

Рекомендації: Рекомендую
5
Середня: 5 (1 голос)
Курси 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Наталія   03.06.2025

Хочу висловити величезну подяку академії Goiteens! Моя донька займається тут всього місяць, але вже здобула багато знань у сфері дизайнерського мистецтва. Вона навчилася створювати Instagram-пости, логотипи, шаблони, грамотно поєднувати кольори та шрифти. Їй надзвичайно подобається цей курс, адже кожне заняття — це захоплива подорож у світ творчості, краси та інновацій. Вона з нетерпінням чекає нових уроків, адже щоразу відкриває для себе щось особливе та унікальне. Дякуємо академії за такий чудовий навчальний процес!

Плюси:Дуже гарна можливість поєднати із шкільним навчання і є надія що дитина вже скоро буде мати спеціальність,це дуже класно!
Рекомендації: Рекомендую
5
Середня: 5 (1 голос)
Курси 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Гліб   20.05.2025

Дякую за курс Photoshop та Illustrator! Все чітко розписано, а завдання допомогли не лише освоїти теорію, а й отримати практичні навички роботи з графікою. Відразу почав застосовувати знання на практиці.

Рекомендації: Рекомендую
5
Середня: 5 (1 голос)
Курси 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Карина   16.05.2025

Курс графічного дизайну дозволив мені підвищити свої навички в роботі з кольоровими палітрами, шрифтами та оформленням рекламних матеріалів. Рекомендую всім, хто хоче покращити своє портфоліо!

Рекомендації: Рекомендую
5
Середня: 5 (1 голос)
Курси 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer
Оля   15.05.2025
Неймовірно задоволені курсом! Моя дитина з великим захопленням чекала кожного заняття. Викладач дуже уважний, пояснює доступно і цікаво, завжди підтримує та надихає. За короткий час донька навчилася користуватись різними інструментами на планшеті, почала впевнено створювати власні ілюстрації. Дуже вдячні за такий творчий та сучасний підхід до навчання. Обов’язково продовжимо!
Плюси:*зрозуміле пояснення матеріалу та підтримка викладача *зручний формат
Мінуси:-
Рекомендації: Рекомендую
5
Середня: 5 (1 голос)
Курси 2D Artist / 2D Illustrator / Graphic Designer

Сторінки