Курсы для дизайнеров

Інтенсивний курс зі створення гармонійних та унікальних шрифтових логотипів.

Програма курсу

Старт. Бриф. Вибір шрифта

• Знайомство
• Загальна інформація про шрифтові лого
• Етапи роботи над брифом, логіка роботи над задачею
• Як підібрати шрифт під конкретну задачу
• Характер шрифта

Емоції

• Як із готового шрифту зробити логотип
• Емоції у логотипі
• Асоціативні зв'язки й контексти
• Формалізація образу

Ритм, контраст, акцент

• Ритм у створенні логотипу
• Контраст
• Акцент у створенні логотипу
• Як ритм, контраст, акцент допомагає у створенні логотипу

Модульні шрифти

• Модульність у шрифтах
• Побудова модульних літер у програмі FontStruckt

Малюємо з нуля (рядкові) + базова теорія

• Класифікація шрифтів
• Конструкція букв
• З чого технічно почати робити шрифтове лого

Малюємо з нуля (прописні) + історія шрифтів

• Історія шрифтів
• Продовжуємо малювати літери

Шрифтові пари

• Як підбирати шрифти для логотипів
• Як поєднувати шрифти

Брифінг із замовником

• Як бріфуватися
• Як досліджувати замовника й тему
• Список необхідних питань перед роботою над логотипом

Айдентика та адаптивність логотипів

• Як розширити айдентику
• Адаптація шрифтового логотипу під різні digital-платформи

Motion логотипів

• Як анімація може підсилити характер логотипу
• Прості способи анімувати лого в Adobe After Effects

Вебінар із запрошеним гостем: Cinema 4D

• Базові прийоми роботи зі шрифтом
• Імпорт букв з Illustrator
• Створення букв з нуля
• Робота з інструментом "Text"

Базові правила векторизації

Три способи перевести ескіз у диджитал.

АІ у роботі з літерами

• Генерація стилістичних референсів і форм літер
• Пошук альтернативних варіантів для елементів логотипу
• Тестування кольорів, стилів та рішень
• AI у перевірці композиції, пропорцій і кольору
• Побудова ефективних промптів
• Інтеграція AI у роботу з логотипами без втрати якості дизайнерського контролю

Тренди. Де взяти натхнення

• Як презентувати свої концепти логотипів
• Редизайн готового лого
• Список лінків для натхнення

Захист проєктів

Презентація курсових проєктів замовнику

Особливості курсу

• Відеолекції та вебінари з куратором
• Real-life завдання
• Курсовий проєкт
• Регулярний фідбек
• Сертифікат за здобутки
• Можна повернути кошти протягом 7 днів від початку курсу

Викладачі курсу

• Катерина Яцушек - Фрілансерка, працювала дизайнеркою у Reynolds and Reyner та Mirrolab
• Тарас Макар - Calligraphy та 3D Motion Designer
• Василь Яремій - Креативний директор та митець

Програма курсу

Теми:

• Введення у дизайн. Базові поняття, історія розвитку та сучасні тенденції в графиці
• Кольорознавство. Теорія кольору, контраст, нюанс, акцент, аналогові кольори, теплі та холодні тони. Колірні моделі: CMYK, RGB, PANTONE
• Типографіка. Історія походження, види шрифтів та їх поєднання
• Композиція. Золотий перетин, ряди Фібоначчі, правило третин, відсутність композиції, ритм та пропорції. Модульні сітки та їх застосування
• Adobe Photoshop. Детальне вивчення інтерфейсу, інструментів, принципу роботи шарів. Робота з шарами, з растровим зображенням, текстом, формою, кольором, ефектами та фільтрами
• Adobe Illustrator. Вивчення інтерфейсу, основних інструментів, принцип роботи. Створення логотипу та фірмового стилю майбутнього бренду із замальовки в проектній графіки олівцем до повномасштабного проекту
• Corel Draw. Інтерфейс програми, інструменти, основи роботи, розробка друкованого матеріалу, підготовка макету для друку у друкарні
• Figma. Вивчення інтерфейсу, принцип роботи та основні інструменти. Базові поняття про веб-дизайн, прототипування, створення логотипу
• Розробка фірмового іміджу. Принципи створення ефективної айдентики. Модульна сітка, зона безпеки логотипу, варіанти кольорового рішення логотипу
• Візуалізація дизайну. Принципи роботи із mock-up
• Тренінг "Як продати свій дизайн?" Вчимося правильно та впевнено презентувати свій проект клієнту
• Знайомство з платформами для пошуку роботи, біржами фрілансу та додатковими сервісами для подальшого навчання та розвитку. Створення онлайн-портфоліо на ресурсі, оформлення робіт для портфоліо

Результат після проходження курсу:

• Опануєте роботу з графічними редакторами Photoshop, Illustrator, Corel Draw, Figma
• Навчіться створювати продаючій та ефективний дизайн
• Розробите Брендбук, де будуть відображені: етапи створення логотипу, візуалізація друкованої айдентики, цифровий дизайн
• Створите власне портфоліо з описом процесу створення
• Найкращі студенти отримають рекомендації від викладача та можливість пройти співбесіду у провідних компаніях

Особливості курсу

• Є можливість оплати курсу частинами
• Сертифікат після проходження курсу
• Курс збудований з урахуванням реальниг вимог бізнесу
• Протягом усього курсу ведеться рейтинг успішності
• Бонусне заняття зі стратегії працевлаштування

Курс з ілюстрації для впевненого старту в професії. Насичені заняття, багато практичних завдань, постійний фідбек і перші роботи в портфоліо на виході.

Програма курсу

Композиція

• Огляд засобів композиції
• Ритм і метр в ілюстрації
• Робота з масштабом і пропорціями
• Контраст і нюанс, статика та динаміка

Лінія, пляма і тон

• З'ясовуємо роль чорного та білого в зображенні
• Протиставлення форма/контрформа
• Різниця між тінню і світлом
• Напівтон і рефлекс

Простір

• Вивчення перспективи
• Відсутність перспективи як прийом
• Ракурси та точки зору
• Місце й час у зображенні

Колір у графіці

• Важливість та значення кольору
• Тепле VS холодне
• Різниця контрастного й комплементарного кольорів
• Методи роботи з кольорами

Дослідження та сюжет

• Розвиток дослідницьких навичок
• Аналіз отриманих завдань
• Практики генерування ідей та робота з ними
• Розробка концепцій і сюжетів

Серія та герой в ілюстрації

• Робота з серійністю зображень у межах одного проєкту
• Особливості стікерпаку в Telegram або книжки-картинки
• Як працювати з коміксом або Instagram акаунтом

Особливості курсу

• Живі вебінари
• Real-life завдання
• Курсовий проєкт
• Регулярний фідбек
• Сертифікат за здобутки
• Можна повернути кошти протягом 7 днів від початку курсу

Викладачі курсу

• Євгенія Полосіна - Ілюстраторка, засновниця студії "Сері/граф"
• Анна Іваненко - Ілюстраторка, засновниця студії "Сері/граф"
• Анна Гаврилюк - Незалежна ілюстраторка
• Наталія Шульга - Незалежна ілюстраторка
• Валерія Морозова - Ілюстраторка-фрілансерка
• Олександра Балицька - Ілюстраторка та графічна дизайнерка
• Серж Марко - Фріланс-ілюстратор, концепт-художник
• Олександра Драчковська - Книжкова ілюстраторка

Курс графічного дизайну для тих, хто хоче прокачатися в Adobe Illustrator та поповнити портфоліо крутими постерами.

Програма курсу

Композиція

• Головні інгредієнти композиції та її види
• Робота з сітками
• Форма та контрформа
• Розбір 7 способів деформації форми
• Робота з кольором і тональністю

Історія плаката

• Історичний зріз розвитку плакату довжиною в понад століття
• Зародження плаката та його трансформація протягом кінця XIX - початку XXI століть
• Знайомство з головними представниками в галузі плаката цього періоду
• Розбір робіт ключових авторів за ознаками композиції, кольорів, шрифтів, створенням повідомленням та взаємодією із ЦА

Типографія

• Теорія шрифтів
• Розбір інструменту Mesh
• Викривлення тексту з Mesh

Швейцарська школа плаката

• Історія витоку школи
• Ключові представники течії та їхні доробки
• Розбір плакатів швейцарської школи: особливості роботи з ідеями, повідомленнями, композицією, шрифтом та кольором
• Практика: створити серію шрифтових постерів у швейцарському стилі

Колір. Поглиблене вивчення

• Робота з кольором в Illustrator
• Нюанси, контраст, його види і принципи
• Робота з градієнтами
• Хроматичність, ахроматичність та як використовувати обидва
• Постер з великою кількістю кольорів та складними переходами

Польська школа плаката

• Історія зародження та розвитку школи
• Ключові представники течії та їхні доробки
• Розбір плакатів польської школи: особливості роботи з ідеями, повідомленнями, композицією, шрифтом та кольором
• Практика: створити серію постерів в польському стилі

3D в Illustrator

• Створення 3D літер
• Робота з фігурами в 3D
• Практика: створити 3D та елементи та застосовувати їх у дизайні постеру

Просунутий Blend Tool

• Робота з прихованими фішками blend tool, щоб створювати 3D, без використання 3D
• Практика: дизайнити постер постер з елементом, створеним з blend tool

Віддзеркалення

• Робота з центричною композицією в постері
• Практика: створити постер, використовуючи ефект віддзеркалення

Голландська школа плаката

• Історія зародження та розвитку школи
• Ключові представники течії та їхні доробки
• Розбір плакатів голландської школи: особливості роботи з ідеями, повідомленнями, композицією, шрифтом та кольором
• Практика: створити серію постерів у голландському стилі

Ефекти в Illustrator

• Розбір ключових ефектів у редакторі для дизайну постерів
• Робота з ефектами distort, transform, stylize
• Практика: створити постер з ефектами

Інструменти brush

• Створення власних пензлів в Illustrator
• Практика: застосувати отримані елементи для дизайну постера

Тіні

• Способи створення тіней в Illustrator
• Практика: створити постер з використанням тіней

Колаж

• Колаж та як його створювати
• Розбір прикладів постерів із технікою колажу
• Практика: створити серію постерів, використовуючи техніку колажу

Проста ілюстрація

• Створення простої ілюстрації без навичок малювання
• Розбір способів створення простих ілюстрацій
• Практика: створити постер з використанням простої ілюстрації

Метафора в плакаті

• Передання ідеї, повідомлення за допомогою метафори
• Метафора як спосіб говорити про складне
• Способи пошуку метафор та натхнення
• Практика: створити серію постерів, використовуючи просту ілюстрацію як метафору

Перспектива

• Робота з ефектом перспективи в Illustrator, щоб правильно розміщувати об'єкти на площині
• Практика: створити постер з використанням перспективи

Японська школа плаката

• Історія зародження та розвитку школи
• Ключові представники течії та їхні доробки
• Розбір плакатів японської школи: особливості роботи з ідеями, повідомленнями, композицією, шрифтом та кольором
• Практика: створити серію постерів в японському стилі, використовуючи перспективу

Протестний плакат

• Значення плаката як протесту
• Видатні представники цього напряму
• Розбір характерних рис у роботі з повідомленням та аудиторією
• Аналіз композиції, шрифту, кольору в протестному плакаті
• Практика: створити серію протестних постерів на тему, що вас турбує

Українська школа плаката

• Історія зародження та розвитку школи
• Ключові представники течії та їхні доробки
• Розбір плакатів української школи: особливості роботи з ідеями, повідомленнями, композицією, шрифтом та кольором
• Практика: створити серію постерів у стилі одного з українських плакатистів

Екологічний плакат

• Розбір характерних рис у роботі з повідомленням та аудиторією
• Аналіз композиції, шрифту, кольору в екоплакаті
• Практика: створити серію екологічних постерів

Способи друку та підготовка файлів до друку

• Основні етапи додрукарської підготовки
• Створення макета та вибір формату файлів
• Підготовка технічного завдання для друку
• Процес кольоропроби та варіантів друку (CMYK, Pantone)
• Постдрукарські процеси: висічка, тиснення та ламінування
• Розробка макета для поліграфічного виробництва
• Практика: підготувати до друку та роздрукувати свій улюблений постер з курсу

Особливості курсу

• Відеолекції та вебінари
• Регулярний фідбек
• Сертифікат за здобутки
• Проєкт в портфоліо
• Можна повернути кошти протягом 7 днів від початку курсу

Викладачі курсу

• Марія Норазян - Магістриня з графічного дизайну
• Артем Гусєв - Засновник креативної лабораторії Gusev Art Lab
• Олег Векленко - Дизайнер-графік
• Даша Подольцева - Художниця та графічна дизайнерка
• Марія Ванштейн - Графічна та бренд дизайнерка в AMO Apps
• Каталіна Маєвська - Дизайнерка-фрілансерка
• Кирило Лєсной - Senior Designer at IAMIDEA
• Даша Вороніна - Графічна дизайнерка в Fedoriv agency
• Вікторія Басюк - Незалежна креативна дизайнерка
• Сергій Фединяк - Співзасновник та артдиректор агенції directa.bureau

Хочеш навчитися працювати з Photoshop та Illustrator, щоб за 3 місяці стати графічним дизайнером? Приходь до нас та вивчай, як створювати логотипи, айдентику та упаковувати проєкти.

Програма курсу

Модуль 1 - Що таке графічний дизайн і як працювати в ілюстраторі?

Заняття 1. Введення в графічний дизайн. Базова термінологія

• Коротка історія дизайну
• Принципи гарного дизайну та де його знайти. Дизайн-мислення. Тренди графічного дизайну
• Основана термінологія Колірної теорії (RGB, CMYK, HEX, HSB коди)
• Базові поняття з теорії композиції (золотий перетин, якорні обʼєкти, маса, негативний простір, тощо)
• Найрозповсюдженіші терміни типографії (Lorem Ipsum, шрифтова сімʼя, кегль, кернінг, тощо)

Заняття 2. Композиція

• Композиція в мистецтві та графічному дизайні
• Основні види композиції
• Правила, компоненти та виражальні засоби композиції
• Схеми та елементи композиції
• Ресурси для натхнення

Заняття 3. Типографія

• Важливість роботи з типографією в креативах
• Різниця між поняттями гарнітура та шрифт
• Правила роботи з текстом (розмір, колір шрифта, довжина та висота рядка, міжлітерний та міжрядковий інтервали, тощо)
• Класифікація шрифтів
• Практика створення текстових блоків, які обтікають фігури в Illustrator/ Photoshop

Заняття 4. Психологія кольору, шрифтів, форм

• Які є функції у кольорів. Форми та їх значення
• Які є шрифти та як правильно їх підібрати
• Яких результатів можна досягти в маркетингу завдяки психології?

Заняття 5. Illustrator для дизайнерів

• Переваги ліцензованого ПЗ Adobe Creative Cloud
• Навіщо потрібен Illustrator? Яку мову краще обрати для програми
• Робоче середовище Illustrator (тул бар, приховані інструменти, сітка, вікна і т.д.)
• Як створити примітивні фігури
• Нюанси роботи з ШІ Adobe FireFly
• Трасування зображень

Заняття 6. Ілюзія в дизайні та 3D

• Як працюють оптичні ілюзії?
• Які є ілюзії в дизайні?
• Як їх можна круто використати?

Заняття 7. 3D в Illustrator

• Навіщо взагалі 3D?
• Як працювати з цим в Ілюстраторі?
• Створення класичних і незвичних форм
• Повне занурення у можливості AІ

Модуль 2 - Перший самостійний креатив

Заняття 8. Створення іконок

• Навіщо взагалі створювати іконки, якщо їх валом в інтернеті?
• Основи створення іконок
• Підготовка іконок до роботи в системі.
• Іконки для сайту та соцмереж

Заняття 9. Патерни

• Що таке патерни та як їх використовувати?
• Патерни в айдентиці: що робить бренд унікальним?
• Як дізнатися, які патерни актуальні?

Заняття 10. Photoshop для дизайнерів

• Знайомство з робочим середовищем та вікнами Adobe Photoshop
• Інструменти (тул бар). Практика з застосуванням шарів та масок
• Ефекти. Ретуш. Генеративні можливості ШІ

Заняття 11. Креативи для соцмереж

• Основні правила та поради створення креативів
• Як створити клікабельний креатив?
• Як писати офери в креативах, що продають? Які зображення використовувати?
• Як створювати креативи на комп’ютері та телефоні. Помилки при створенні

Заняття 12. Розробка стікерів

• Як вони киникли та де їх використовувати
• Як їх правильно намалювати?
• На що варто звернути увагу при створенні стікерів?
• Як їх завантажити в соцмережі?
• Як підготувати стікери до друку? Технічна частина: скетчинг, модульна сітка

Заняття 13. Захист першого проєкту

• Захист першого дизайнерського проєкту (стікери, креативи для їх реклами)
• Завантаження стікерів у Telegram
• Зворотній зв’язок від групи та викладача

Модуль 3 - Web design

Заняття 14. Figma

• Навіщо потрібно працювати в Figma?
• Які проекти можна створювати тут?
• Огляд інтерфейсу, комбінації гарячих клавішей, робота з плагінами, фрейми, фігури, тощо
• Autolayout – автолейаут
• Особливості роботи в безкоштовній та платній версіях
• Останні новинки від розробників Figma

Заняття 15. Figma. Прототипування і анімація

• Базові поняття прототипування у Figma. Взаємодія з елементами макету
• Як інтегрувати стилізацію та компоненти в анімації, щоб створити єдність у дизайні та забезпечити швидку роботу з проєктами

Заняття 16. Web design

• Особливості створення дизайну для веб-сайту
• Основні правила веб-дизайну. Які табу?
• Створення дизайну веб-сайту по формулі AIDA
• Тренди веб дизайну 2023-2024
• Wireframe – ваєрфреймінг
• Практика в Figma

Заняття 17. Основи брендингу та айдентики

• Що потрібно для приголомшливого бренду?
• Сутність, значення, етапи розробки
• Які задачі виконує дизайн?
• Початок створення власного бренду
• Бренд, брендинг, айдентика – розбираємося в термінології. Мода в айдентиці
• Стратегія та дослідження

Заняття 18. Введення в айдентику та створення логотипів

• Ознайомлення із поняттям логотип та айдентики
• Від ідеї до реалізації – етапи розробки логотипа та айдентики
• Визначення ролі логотипа в айдентиці
• Елементи успішного логотипу
• Типи логотипів
• Створення простого логотипу в Illustrator

Заняття 19. Brand-book і гайдлайни

• Що таке бренд бук та бренд гайдлайни?
• Їхня важливість для бренду
• Як краще створити brand-book та гайдлайни
• Складові бренд-буку та гайдлайнів
• Кольорова палітра та типографіка в бренд буці
• Гайдлайни та стильові елементи

Заняття 20. Mock-up

• Що таке мокапи та навіщо вони графічному дизайнеру?
• Робота з готовими мокапами. Створення власних у Photoshop & Illustrator.
• Онлайн ресурси.
• Генеративні можливості AI в Illustrator / Photoshop для мокапування

Заняття 21. Робота над проєктами в групі

• Особливості групової проектної роботи у житті дизайнера
• Обговорення бріфа та меж відповідальності
• Розподіл етапів. Перші кроки у розробці

Заняття 22. Самостійна робота над проєктами

• Різні формати роботи над проектом
• Підготовка проекту до презентації
• Чек-лист самостійної перевірки

Модуль 4 - Фінішна пряма: презентація, робота з клієнтами

Заняття 23. Презнтація для клієнта. Портфоліо та пошук клієнтів

• Що взагалі показувати клієнту?
• Як аргументувати свою роботу?
• Як працювати з правками та як їх обмежити. Створення презентації власного проєкту
• Як просунути себе, як знайти клієнта та працювати з ним
• Які є правила роботи з клієнтом?
• Клієнт завжди правий?
• Словник клієнта. Оформлення власного портфоліо

Дипломна робота

Етап 1

Підготовка презентації дипломної роботи, яка включатиме ваші дизайни, опис концепції, роздуми про процес роботи та впровадження дизайну.

Етап 2

• На захисті вам доведеться показувати свою найкращу роботу досвідченим дизайнерам
• Отримуємо зворотний зв’язок та визначаємо свій шлях дизайнера

Особливості курсу

• Безкоштовна IT англійська
• Додаткові матеріали
• Кар'єрний менеджер
• Діджитал диплом для Linkedin

Викладачі курсу

• Анастасія Парна - Senior Graphic Designer
• Стрілець Вікторія - Senior Graphic Designer
• Христина Кук - Senior Graphic UI/UX Designer
• Владислав Власов - Senior Graphic Designer
• Ксенія Волобуєва - Senior Graphic Designer

Програма курсу

Основи дизайну

Уроки:

• Комп'ютерна графіка
• Що таке дизайн?
• Основні функції дизайнера
• Лінія, колір, форма, текстура, простір, контраст, ієрархія, вирівнювання, баланс, близькість, повторення, простота
• Композиція
• Кольористика
• Типографія
• Дизайн процес

Файли:

• Інструменти дизайнера
• Словник дизайнера
• Hard та Soft skills
• Як працювати з фото
• Кники по темі
• Ліцензії і купівля шрифтів

Adobe Illustrator

Уроки:

• Інструменти
• Іконки
• Патерн
• Малюємо персонажа
• Малюємо ракету

Файли:

• Чек-лист
• Бонус
• Інструкція
• Сервіс

Adobe Photoshop

Уроки:

• Вступ в Adobe Photoshop
• Інтерфейс та налаштування Фотошоп
• Імпорт файлів, Layers, Move Tool
• Смарт-об'єкти, трансформація
• Кроп та ресайз
• Експорт файлів, збереження PDF презентації
• Фігури та їх властивості
• Редагування фігур, Pen tool, перенесення вектора з Illustrator
• Інструменти виділення
• Робота з масками
• Виділення волосся, сервіси для видалення фону, векторна маска
• Робота з фотографією
• Режими накладання
• Базова робота з текстом, панелі Character, Paragraph, Glyphs
• Стилі шару, стилізація тексту
• Інструменти ретушування, прибираємо дефекти зображення
• Колір та контраст
• Зміна кольору та яскравості, Selective Color, Gradient Map
• Деформація об'єктів. Puppet Warp tool, фільтр Liquify
• Blend if. Робота з перспективою
• Фінальне практичне завдання. Ретушування фото для Instagram Stories

Логотип та айдентика

Уроки:

• Логотип
• Айдентика
  • Оформлення носіїв бренду (Візитка, білборд, сумка та ін.)
  • Оформлення соціальних мереж

Файли:

• Бриф на різних мовах
• Чек-лист розробки логотипу
• Список матеріалів айдентики
• Сервіси з пошуку натхнення
• Приклади презентацій
• Мокапи для логотипів

Гайдлайн і брендбук

Уроки:

• Гайдлайн
• Брендбук

Файли:

• 10+ прикладів гайдлайнів та брендбуків для натхнення
• Шаблон гайдлайну
• Шаблон брендбуку

Digital Design

Уроки:

• Оформлення інстаграм профіля
• Чек-листи
• Колаж
• Продаюча презентація

Файли:

• Шаблони інстаграм
• Шаблони презентацій
• Шаблони креативів
• Шрифти

Поліграфія

Уроки:

• Основи поліграфії
• Зовнішня реклама (Білборд, сітілайт)
• Сторінка каталогу
• Візитка
• Стікер
• Флаєр
• Упаковка

Файли:

• Шаблони поліграфічної продукції
• Палітри кольорів
• Калькулятор основних кольорів CMYK

Портфоліо

Уроки:

• Основні правила по оформленню портфоліо
• Оформляємо власні соціальні мережі
• Оформлюємо Behance
• Створюємо телеграм канал з роботами

Файли: Дорогі мокапи

Робота на фрілансі

Уроки:

• Тайм-менеджмент
• Продуктивність
• Ведення проєктів
• Ведення фінансів
• Реєстрація ФОП
• Документація
• Практикум з психологом
• Як долати страхи, не вигорати на роботі

Файли:

• Таблиця ведення проєктів
• Таблиця ведення фінансів
• Чек-лист реєстрації фоп
• Шаблон trello дошки для ведення проєктів

Пошук клієнтів

Уроки:

• Детальний розбір основних методів пошуку клієнтів
• Декілька стратегій заробітку на дизайні
• Фріланс-біржі СНД
• UpWork
• Fiverr
• Shutterstock

Insta-дизайн та соц.мережі

Уроки:

• Особистий бренд, який продає
• Оформлюємо ваш Інстаграм: шапка, стильні хайлайтс
• Стрічка інстаграм: дизайн та планування
• Продаючі STORIES: актуальні шрифти, анімація сторіс
• Ведення соц.мереж для дизайнера, контент план

Робота з клієнтами

Уроки:

• Правила ділової переписки
• Про що домовитися з клієнтом перед роботою
• Етапи продаж
• Як долати конфліктні ситуації
• Правила роботи з клієнтом
• Як працювати з креативними командами

Файли: Приклади переписок.

Психологія

Уроки:

• Ефективний тайм-менеджмент для творчих
• Перешкоди професійного росту:страхи, самооцінка, негативні переконання, синдром САМОЗВАНЦЯ
• ВИГОРАННЯ. Як з ним боротись? Як відновити енергію в моменти вигорання?
• Конфліктні ситуації в роботі

Основи анімації

Уроки:

• Вивчення інтерфейсу / налаштування робочої області
• Основні принципи анімації
• Базові параметри анімації
• Timing i easing анімації
• Робота з масками

Анімація лого

Уроки:

• Практика роботи з масками
• Модифікатор trim path
• Комбінування технік

Англійська для дизайнера

Теми:

• Англійська для роботи з іноземними клієнтами на Upwork
• Як працювати на Upwork з поганою англійською
• Стійкі фрази та пропозиції, які допоможуть писати листи швидко і правильно
• Написання cover letter
• Як спілкуватись вживу, щоб тебе розуміли, якщо у тебе погана вимова
• Як пройти співбесіду і подаватись на іноземні вакансії
• Поради і рекомендації від експертів
• Найкращі перевірені підбірки для вивчення англійської мови

Уроки від HR-спеціаліста по працевлаштуванню

Теми:

• Як написати резюме
• Пошук вакансій
• Як ефективно пройти співбесіду

Робота у Figma

Уроки:

• Розбираємося з основами вебдизайну
• Створюємо перший сайт

Особливості курсу

• Курс - повноцінна професія
• Практичні інструкції
• Розвиваємо Hard та Soft скіли
• Курс у форматі гри
• Допомагаємо знайти студентам клієнта
• Усі куратори практикуючі дизайнери
• Можливість повернути кошти протягом 7 днів від старту навчання

Викладачі курсу

Віталій Вальков - Засновник студії логотипів та айдентики Creo Agency

Ти будеш вчитися вільно і швидко передавати навколишній світ, не боятися робити помилки, шукати власний "штрих". Та розширювати мистецькі межі без страху не дотриматись перспективи чи форми. І це буде цікаво як початківцям, аби не соромитися малювати на свій лад та розвинути любов до творчого, так і досвідченим - аби розморозити себе як митця та позбавитись від блоків академізму.

Програма курсу

Вступ. Основи скетчингу

• Історичний огляд скетчингу, різних стилів та їх застосування
• Вправи для впевненості та покращення якості лінії
• Основні матеріали для малювання, обговорення інструментів
• Текстури в ескізі
• Техніки малювання: фігури та форми, силуети
• Пропорції та масштаб, світло і тінь

Форма та перспектива

• Геометричні та органічні форми, техніки точного малювання
• Поняття перспективи: одноточкова, двоточкова та триточкова
• Застосування перспективи до форм

Спостережливий малюнок

• Техніки ефективного спостережливого малювання
• Аналіз об'єктів та швидка передача впізнаваної форми
• Типи текстур та їхні ролі в скетчингу

Форми твердих поверхонь та конструктивний ескіз

• Ескізування структурованих, механічних, архітектурних форм
• Принципи та техніки ескізу твердої поверхні
• Проста логіка конструктивного скетчингу
• Поєднання ескізу твердої поверхні з текстурою

Ескізування органічних форм

• Природа органічних форм і їхня відмінність від твердих поверхонь
• Замальовка органічних форм, підкреслення плавності та природних вигинів
• Техніки в органічному скетчингу: контурні лінії, перехресне штрихування для створення тіні та текстури
• Поєднання органіки з елементами твердої поверхні

Просунутий органічний ескіз

• Складні органічні форми: тварини, люди та рослинні структури
• Техніки передачі руху та життя
• Накладання текстур на органічні форми
• Динамічні органічні композиції, балансування деталей і чіткості

Впровадження скетчингу в реальну роботу

• Роль скетчингу в дизайні персонажів, об'єктів для ігор та анімації
• Авторська ілюстрація та швидкий скетч
• Аналіз та вивчення просунутого скетчингу персонажів та предметів
• Додавання деталей та індивідуальності
• Аналіз власної манери в роботі
• Інтеграція навичок для ілюстрації, ігрових та анімаційних проєктів

Портфоліо та презентація

• Створення професійного портфоліо скетчів
• Стратегії ефективної презентації ескізів
• Аналіз робіт майстрів минулого та сучасних художників

Особливості курсу

• Допомога ментора
• Практика
• Власна LMS платформа
• Зворотній зв'язок
• Сертифікат про проходження курсу
• Проєкт в портфоліо

Викладачі курсу

Артем Гусак

Ми підготували програму, яка відповідає всім сучасним трендам індустрії. Вона підійде як любителям, так і концепт-художникам початківцям, які хочуть підвищити кваліфікацію. Ти прокачаєш техніку малюнка, розберешся з лайн-артом та шейдингом, навчишся створювати модельні листи, попрактикуєшся у різних ракурсах та стилізаціях. Усі знання та вміння втілиш у дипломному проєкті - підготуєш виразного персонажа для свого портфоліо.

Програма курсу

Основи скетчингу

• Вступна частина
• Огляд етапів курсу
• Постановка задач на курс
• Створення образу персонажа, його досьє
• Первинна робота з референсами
• Візуалізація ідей

Робота з образом та композицією, фіналізація скетчу

• Аналіз композиції персонажу та її зв'язок з особистою історією
• Просунута робота з базами референсів, їх структура
• Загальні принципи стилізації персонажа, аналітичний підхід до процесу
• Техніки "полірування" ескізу в лінії та первинні колірні рішення

Введення в анатомію

• Канони та загальні пропорції
• Блокінг фігури людини
• Блокінг у складних ракурсах
• Динаміка та рух
• Ключові вузли та акценти прояву характеру

Загальна стилізована анатомія

• Теорія анатомії для роботи зі стилізованим персонажем
• Зв'язок анатомічної конструкції, композиції та історії героя

Робота з об'ємом та аналіз форми

• Основи перспективи у дизайні персонажа
• Робота з об'ємом та аналіз форми
• Габарити та простір у дизайні персонажа
• Топологія форми та базовий об'єм

Робота з модельним листом. Аксесуари та історія

• Робота з одягом, аксесуарами героя та сторітелінгом
• Особливості сприйняття деталей глядачами
• Види модельних листів, креслень
• Принципи створення та розробки модельних листів
• Професійні хитрощі

Робота зі статичними та динамічними персонажами

• Виразність та пластика в дизайні персонажа
• Особливості композиційної розробки динаміки та статики, лінії дій
• Взаємодія динамічного та статичного персонажів
• Характер лінії та її концептуальне значення у роботі з динамічними та статичними персонажами

Емоції, вік

• Робота з картою виразів обличчя
• Аналіз, структура та конструювання емоцій
• Прямий зв'язок емоцій та образу героя
• Інструменти кастомізації та різноманітності осіб
• Робота з зачісками, аксесуарами та міжнародними кліше
• Вік героя та типові структурні особливості у роботі з дизайном

Фінальна робота з кольором та "полірування" зображення

• Базові принципи роботи з кольором та світлом із застосуванням логіки АО
• Особливості малювання основних матеріалів
• Ретроспектива про колірні гармонії та підбір колірних рішень
• Ефектні та різноманітні прийоми подачі фінального проєкту

Особливості курсу

• Допомога ментора
• Практика
• Власна LMS платформа
• Зворотній зв'язок
• Сертифікат про проходження курсу
• Проєкт в портфоліо

Викладачі курсу

• Артем Гусак
• Артем Зігура

На курсі ти розбереш теоретичну основу та дізнаєшся про структуру й особливості ілюстрованої книги. Потім під керівництвом ментора крок за кроком придумаєш власну історію: напишеш сюжет, створиш героїв та світ, в якому вони живуть. І після цього почнеться найцікавіше! Ти розробиш лінійку персонажів, зробиш перший ескіз розвороту та цілий макет книги, попрацюєш з кольоровими рішеннями та оформленням, і нарешті створиш обкладинку.

Програма курсу

Тиждень 1

• Функції та завдання дитячих книг
• Історія дитячого книговидавництва: еволюція ілюстрації, сучасна дитяча ілюстрація
• Завдання ілюстратора під час створення книги
• Книжка-картинка: що це, з чого складається і чим відрізняється від інших дитячих книг

Тиждень 2

• Розбираємо задачу ілюстратора: на які питання потрібно відповісти, перш ніж розпочинати створення книги
• Ідейний пошук та дослідження: як вигадати свою історію, де шукати і як зберігати ідеї
• Створення головних та другорядних персонажів, їх художніх образів
• Створення світу, що оточує героїв, концепція кругового нарощування світу
• Історія та передісторія, розвиток персонажу та робота з текстом

Тиждень 3

• Система персонажів: як прописувати зовнішність та характер для кожної категорії героїв
• Навіщо потрібен мудборд і як його скласти: пошук референсів та робота з ними
• Лінійка персонажів: робота з формами та пропорціями на прикладі книг та анімаційних проєктів
• Стилізація героїв та предметів, робота зі спрощенням, гуманізація тварин

Тиждень 4

• Книжковий формат та його види, верстка та технічні вимоги до книжкових макетів
• Види книжкових ілюстрацій та їх оформлення у макеті
• Робота з розкадруванням, ритмом та композицією
• Плановість та ракурси в ілюстрації

Тиждень 5

• Теорія кольору та тону, а також яскравість та насиченість в ілюстрації
• Колірні гармонії, компліментарні кольори, контрастна та класична тріади
• Кольоросприйняття, види контрастів та приклади їх використання
• Тон та тональність, поділ ілюстрацій на плани за допомогою тону

Тиждень 6

• Колірні акценти, приклади їх використання у книгах
• Підбір палітри кольорів: настрій книги, гармонія на розвороті, негативний простір

Тиждень 7

• Каліграфія, леттеринг та типографіка
• Ієрархія шрифтів, приклади розташування тексту у дитячих книгах
• Як шрифти справляють враження: пошук та створення шрифту
• Види та типи назв книг: як вигадати свою

Тиждень 8

• Типи обкладинок та палітурок, приклади оформлення
• Ритм у книзі та приклади його використання
• Оформлення форзаца та нахзаца
• Типи паперу, види та вимогу до друку
• Базова верстка в InDesign

Тиждень 9

• Презентація проєкту для портфоліо, робота із мокапами
• Як підготувати проєкт до публікації на Behance та де ще його можна показати
• Методи видання книжки: самостійний друк, краудфандинг, видавництва
• Види прав та ліцензій: на що звернути увагу під час укладання договору
• Інструкція як опублікувати свою книгу на Amazon
• Дипломне завдання

Особливості курсу

• Допомога ментора
• Практика
• Власна LMS платформа
• Зворотній зв'язок
• Сертифікат про проходження курсу
• Проєкт в портфоліо

Викладачі курсу

Юлія Мороко