Курси 2D Illustrator / Graphic Designer

Курс графічного дизайну для тих, хто хоче прокачатися в Adobe Illustrator та поповнити портфоліо крутими постерами.

Програма курсу

Композиція

• Головні інгредієнти композиції та її види
• Робота з сітками
• Форма та контрформа
• Розбір 7 способів деформації форми
• Робота з кольором і тональністю

Історія плаката

• Історичний зріз розвитку плакату довжиною в понад століття
• Зародження плаката та його трансформація протягом кінця XIX - початку XXI століть
• Знайомство з головними представниками в галузі плаката цього періоду
• Розбір робіт ключових авторів за ознаками композиції, кольорів, шрифтів, створенням повідомленням та взаємодією із ЦА

Типографія

• Теорія шрифтів
• Розбір інструменту Mesh
• Викривлення тексту з Mesh

Швейцарська школа плаката

• Історія витоку школи
• Ключові представники течії та їхні доробки
• Розбір плакатів швейцарської школи: особливості роботи з ідеями, повідомленнями, композицією, шрифтом та кольором
• Практика: створити серію шрифтових постерів у швейцарському стилі

Колір. Поглиблене вивчення

• Робота з кольором в Illustrator
• Нюанси, контраст, його види і принципи
• Робота з градієнтами
• Хроматичність, ахроматичність та як використовувати обидва
• Постер з великою кількістю кольорів та складними переходами

Польська школа плаката

• Історія зародження та розвитку школи
• Ключові представники течії та їхні доробки
• Розбір плакатів польської школи: особливості роботи з ідеями, повідомленнями, композицією, шрифтом та кольором
• Практика: створити серію постерів в польському стилі

3D в Illustrator

• Створення 3D літер
• Робота з фігурами в 3D
• Практика: створити 3D та елементи та застосовувати їх у дизайні постеру

Просунутий Blend Tool

• Робота з прихованими фішками blend tool, щоб створювати 3D, без використання 3D
• Практика: дизайнити постер постер з елементом, створеним з blend tool

Віддзеркалення

• Робота з центричною композицією в постері
• Практика: створити постер, використовуючи ефект віддзеркалення

Голландська школа плаката

• Історія зародження та розвитку школи
• Ключові представники течії та їхні доробки
• Розбір плакатів голландської школи: особливості роботи з ідеями, повідомленнями, композицією, шрифтом та кольором
• Практика: створити серію постерів у голландському стилі

Ефекти в Illustrator

• Розбір ключових ефектів у редакторі для дизайну постерів
• Робота з ефектами distort, transform, stylize
• Практика: створити постер з ефектами

Інструменти brush

• Створення власних пензлів в Illustrator
• Практика: застосувати отримані елементи для дизайну постера

Тіні

• Способи створення тіней в Illustrator
• Практика: створити постер з використанням тіней

Колаж

• Колаж та як його створювати
• Розбір прикладів постерів із технікою колажу
• Практика: створити серію постерів, використовуючи техніку колажу

Проста ілюстрація

• Створення простої ілюстрації без навичок малювання
• Розбір способів створення простих ілюстрацій
• Практика: створити постер з використанням простої ілюстрації

Метафора в плакаті

• Передання ідеї, повідомлення за допомогою метафори
• Метафора як спосіб говорити про складне
• Способи пошуку метафор та натхнення
• Практика: створити серію постерів, використовуючи просту ілюстрацію як метафору

Перспектива

• Робота з ефектом перспективи в Illustrator, щоб правильно розміщувати об'єкти на площині
• Практика: створити постер з використанням перспективи

Японська школа плаката

• Історія зародження та розвитку школи
• Ключові представники течії та їхні доробки
• Розбір плакатів японської школи: особливості роботи з ідеями, повідомленнями, композицією, шрифтом та кольором
• Практика: створити серію постерів в японському стилі, використовуючи перспективу

Протестний плакат

• Значення плаката як протесту
• Видатні представники цього напряму
• Розбір характерних рис у роботі з повідомленням та аудиторією
• Аналіз композиції, шрифту, кольору в протестному плакаті
• Практика: створити серію протестних постерів на тему, що вас турбує

Українська школа плаката

• Історія зародження та розвитку школи
• Ключові представники течії та їхні доробки
• Розбір плакатів української школи: особливості роботи з ідеями, повідомленнями, композицією, шрифтом та кольором
• Практика: створити серію постерів у стилі одного з українських плакатистів

Екологічний плакат

• Розбір характерних рис у роботі з повідомленням та аудиторією
• Аналіз композиції, шрифту, кольору в екоплакаті
• Практика: створити серію екологічних постерів

Способи друку та підготовка файлів до друку

• Основні етапи додрукарської підготовки
• Створення макета та вибір формату файлів
• Підготовка технічного завдання для друку
• Процес кольоропроби та варіантів друку (CMYK, Pantone)
• Постдрукарські процеси: висічка, тиснення та ламінування
• Розробка макета для поліграфічного виробництва
• Практика: підготувати до друку та роздрукувати свій улюблений постер з курсу

Особливості курсу

• Відеолекції та вебінари
• Регулярний фідбек
• Сертифікат за здобутки
• Проєкт в портфоліо
• Можна повернути кошти протягом 7 днів від початку курсу

Викладачі курсу

• Марія Норазян - Магістриня з графічного дизайну
• Артем Гусєв - Засновник креативної лабораторії Gusev Art Lab
• Олег Векленко - Дизайнер-графік
• Даша Подольцева - Художниця та графічна дизайнерка
• Марія Ванштейн - Графічна та бренд дизайнерка в AMO Apps
• Каталіна Маєвська - Дизайнерка-фрілансерка
• Кирило Лєсной - Senior Designer at IAMIDEA
• Даша Вороніна - Графічна дизайнерка в Fedoriv agency
• Вікторія Басюк - Незалежна креативна дизайнерка
• Сергій Фединяк - Співзасновник та артдиректор агенції directa.bureau

Інтенсивний курс для графічних дизайнерів зі створення універсального портфоліо.

Програма курсу

Вступна лекція

• Вступ
• Дизайнерське портфоліо
• Види портфоліо
• Розбір цікавих кейсів

Створення логотипу

• Робота над логотипом та айдентикою
• Робота з клієнтом
• Брифінг, вибудовування стосунків
• Розробка, відмальовка, оформлення

Креативні методики

• Креативні підходи в створення видатних кейсів
• Масштабування систем
• Вихід за рамки графічних концепцій

Пакування

• Нестандартне пакування
• Робота з емоцією в дизайні
• Розробка, відмальовка, оформлення

Презентація

• Клієнтська презентація як частина продажу проєкту
• Презентація-перформанс, що надає крила
• Структура презентацій: логотипу, айдентики, пакування

Використання ШІ інструментів

• ШІ - для генерації промтів
• ШІ - для генерації та покращення якості зображень
• ШІ - використання в пакеті Adobe

Особистий бренд дизайнера

• Формування іміджу особистого бренду дизайнера
• Колаборації. нетворкінг. робота з "творчим" кейсом
• Розробка, відмальовка, оформлення

Артдирекшн і хто такий артдиректор

• Як влаштована креативна команда в різних агенціях та студіях
• Що таке артдирекшн, хто такий артдиректор
• Як проводиться клієнтська презентація

CV - про структуру та види

• Комунікація з потенційними клієнтами, аудиторією та роботодавцями
• Як виглядає CV і що в нього має входити, приклади
• Розбір та робота з текстом. складаємо своє CV

Портфоліо

• Верстка портфоліо
• Можливості різних вебплатформ

Особливості курсу

• Відеолекції та вебінари
• Real-life завдання
• Регулярний фідбек
• Сертифікат за здобутки

Викладачі курсу

Марго Гаряжа - Співзасновниця і артдиректорка branding buro 22

Досі думаєш, що працювати з Photoshop та Illustrator — складно? За 30 годин ми навчимо тебе робити банери та креативи за допомогою цих інструментів. Це твій перший крок до великої кар’єри!

Програма курсу

Модуль 1 - Adobe Illustrator

Заняття 1. Знайомство. Растрова та векторна графіка. Початок роботи в Adobe Illustrator

• Знайомство
• Відмінності растрової та векторної графіки
• Основні напрямки застосування Adobe Illustrator та Photoshop
• Налаштування Adobe Illustrator. Інструменти, панелі і палітри
• Основи створення іконок
• Ресурси Behance, Dribble та Material Design

Заняття 2. Створення векторних ілюстрацій в Adobe Illustrator

• Отримуємо фідбек за своїми домашніми завданнями
• Основи теорії кольору, кольорові схеми та палітри. Психологія кольору
• Кольорові моделі RGB та CMYK – поняття, відмінності та застосування
• Малюємо ілюстрації у стилі "flat" простими формами
• Шари в Adobe Illustrator

Заняття 3. Ілюстрації в Adobe Illustrator. Інструменти дизайнера: Moodboard, reference, sketch

• Отримуємо фідбек за своїми домашніми завданнями
• Ілюстрації в стилі "isometric"
• Як працювати з референсами (прикладами) та створити дошку настрою

Заняття 4. Ілюстрації в Adobe Illustrator. Основи композиції. Градієнт

• Отримуємо фідбек за своїми домашніми завданнями
• Значення композиції
• Правила композиції, принципи гештальт-сприйняття
• Види та налаштування градієнтів. Малюємо пейзаж

Заняття 5. Ефекти в Adobe Illustrator

• Отримуємо фідбек за своїми домашніми завданнями
• Створення патерну
• Створення 3D ілюстрацій
• Можливості інструментів в меню Object та Effect

Заняття 6. Дизайн друкованої продукції. Сітки в графічному дизайні. Типографіка. Зображення

• Отримуємо фідбек за своїми домашніми завданнями
• Принципи, основні поняття та терміни типографіки
• Види та класифікація шрифтів, допустимі розміри, правила та рекомендації
• Структура сітки, для чого використовується сітка у дизайні
• Робота з масками і текстом. Створюємо флаєр
• Зображення, де брати та як використовувати
• Експорт макетів

Модуль 2 - Adobe Photoshop

Заняття 7. Знайомство з Adobe Photoshop

• Отримуємо фідбек за своїми домашніми завданнями
• Дизайн-тренди. Як стежити за трендами дизайнеру-початківцю?
• Інструменти Adobe Photoshop. Робочий простір
• Налаштування програми. Інструменти, панелі і палітри
• Створюємо банери

Заняття 8. Стилі та властивості шарів. Фрейми, сітки і текст. Інструменти виділення та кадрування зображень

• Отримуємо фідбек за своїми домашніми завданнями
• Експорт елементів дизайну із Adobe Illustrator в Photoshop
• Сітки та напрямні в Adobe Photoshop
• Стилізація дизайну. Композиція з режимами змішування

Заняття 9. Технічний дизайн. Ретуш в Adobe Photoshop

• Отримуємо фідбек за своїми домашніми завданнями
• Інструменти для ретуші. Стилі та ефекти. Корекція кольору, пресети
• Коригувальні шари, маски шару
• Фільтри в Adobe Photoshop
• Використання штучного інтелекту та нейрофільтри в Photoshop

Заняття 10. Mock-up та робота з ним. Photoshop для художника. Анімація в Adobe Photoshop

• Отримуємо фідбек за своїми домашніми завданнями
• Використання mockup-файлів для презентації дизайну
• Створюємо свій mockup
• Ілюстрації в Photoshop. Художні пензлі, як завантажити та налаштувати
• Покадрова анімація та анімація з використанням ключових кадрів в Adobe Photoshop
• Формати та експорт відео

Заняття 11. Розмова з кар'єрним менеджером

• Як і де шукати роботу для початківця і які інструменти при цьому використовувати
• Як правильно зробити резюме і яка інформація у ньому є надважлива, а що буде зайвим
• Як створити профіль на Linkedin, щоб його могли побачити потенційні роботодавці
• 7 порад, які допоможуть пройти онлайн співбесіду набагато успішніше
• Q&A

Особливості курсу

• Додаткові матеріали
• Кар'єрний менеджер
• Діджитал диплом для Linkedin

Викладачі курсу

Тетяна Петросян - Middle Motion Designer

Це універсальний курс для тих, хто хоче зробити перший крок до сучасної професії цифрового художника або мати захопливе хобі - малювання на планшеті. Тут ти здобудеш таку фундаментальну базу знань, що далі зможеш розвиватися в: ігровому й кіноарті, коміксах, дизайні персонажів та одягу, концепті середовища, в інших сферах комп'ютерної графіки, а також за її межами (наприклад, у промисловому дизайні).

Програма курсу

Вступна частина

• Лінія, як базове знаряддя художника
• Розбір основних інструментів з інтерфейсу Photoshop
• Перші об'єкти, плоскість і об'єм
• Малювання на основі графічних примітивів, використання базової форми
• Малювання з використанням допоміжних об’ємів і кінематичних схем
• Базовий принцип малювання від загального до конкретного

Procreate:

• Огляд інтерфейсу й основних функцій Procreate, створення і налаштування параметрів полотна
• Робота з пензлями та цифровими палітрами
• Керування шарами
• Застосування функції ласо й режиму трансформації

Лінія

• Робота з динамічними лініями та штрихами
• Властивості об'єктів, передача об'єму та фактури матеріалу через лінію
• Зміна лінії в залежності від освітлення, передача світла та тіні
• Фізично коректні параметри при малюванні об'єктів: прив'язка до площини, маса об'єктів
• Передача контрасту лінією, зображення відблисків, кутів заломлення, відсвітів та вигинів
• Передача текстури об'єкта, малювання патернів й повторюваних об'єктів
• Глибина лінії, використання лінії для визначення віддаленості об'єктів від глядача
• Робота з лінією в Adobe Photoshop (інтерфейс і принципи)
• Затемнення, висвітлення, контрастні, кольорові режими та режим віднімання в Procreate

Форма

• Поняття про форму об'єкта і його об'єм
• Вивчення перерізів об'єктів, простих та складних форм
• Створення об'єму з використанням вивчених властивостей лінії
• Визначення нормалей на поверхні об'єктів, поняття базової площини
• Розріз об'єктів за заданими нормалями
• Вирізання та об'єднання частин різних об'єктів, зрізи, переріз площин та нарощені об'єми
• Принципи відображення направляючих та динамічних ліній поверхні об'єкта

Світло і тінь

• Структура світла й тіні в об'єктах. Основні особливості та закономірності при роботі зі світлотінню
• Розсіяне та спрямоване світло
• Побудова простих і складних тіней методом променя
• Побудова якісних тіней від складного об'єкта, відпрацювання навичок малювання несправжніх тіней
• Поняття загального освітлення для всіх об'єктів у фігурі

Все про колір

• Колір і світло в роботах цифрового художника, фізичні та цифрові параметри
• Коло Іттена, змішування та розділення кольорів
• Основні методи роботи з кольором
• Використання контрастів яскравості, кольору, насичення
• Теплі та холодні тони, методи їх використання
• Рекомендації щодо роботи з кольором та кольоровим діапазоном
• Кольорові схеми й гармонії

Перспектива

• Поняття перспективи, робота з точками сходження
• Одноточкова перспектива
• Двоточкова перспектива, архітектура і дизайн
• Триточкова перспектива, як засіб для нестандартних й складних ракурсів
• Повітряна перспектива, рівні та плани положення об'єктів
• Робота з лінією, тінню та кольором у перспективі
• Перспектива відкритого простору: пейзажі, аутдори, архітектура
• Перспектива закритого простору: дизайн, інтер'єр, індори
• Фронтальна перспектива і масштаб
• Побудова важких об'єктів та постановка камери у перспективі
• Використання заливки та відсічної маски в Procreate

Основи композиції

• Поняття композиції, пропорції та співвідношення
• Формальна композиція
• Правило золотого перетину, правило третин
• Передача відчуттів та емоцій через композицію
• Базовий набір композиційних рішень для робіт художника
• Основи корекції кольору, створення кольорового балансу в Procreate

Подальший розвиток

• Послідовність роботи з картиною, методи та варіанти
• Створення мудборду, пошук ідей та референсів
• Лайфхаки для правильної організації роботи
• Приклади використання тих чи інших прийомів на практиці
• Робота з видами, ракурсами, камерою
• Ракурс, настрій та композиція - створення історії в малюнку
• Створення фаст-скетчів, швидкі рішення: 80% результату за 20% часу

Що ти отримаєш від курсу

• Впевнено володітимеш необхідними для малювання інструментами Photoshop або Procreate
• Матимеш навички роботи з графічним планшетом або iPad
• Знатимеш академічні основи: робота з лінією та формою, використання світлотіні, кольору й тону, побудова композиції та перспективи
• Знатимеш особливості цифрового середовища: як працювати з різними пензлями, блендити, прискорювати та спрощувати роботу
• Зробиш перший крок до професії в комп’ютерній графіці або прокачаєш навички свого хобі

Особливості курсу

• Допомога ментора
• Практика
• Власна LMS платформа
• Зворотній зв'язок
• Сертифікат про проходження курсу
• Проєкт в портфоліо

Викладачі курсу

• Браянт Кошу - Концепт-художник
• Віталій Котенко - Левел-дизайнер, артдиректор
• Петро Малинка - 2D-художник у Rawa Game
• Соломія Ковальчук - Графічний дизайнер та 2D-художниця

На цьому курсі ми навчимо робити концепти локацій для GameDev або фільмів за допомогою Adobe Photoshop, вигадувати персонажів та пропси для ігрової індустрії у програмі Adobe Illustrator. Створимо концепти 3D персонажів для ігор або анімації у Womp. А головне - ми навчимо генерувати концепт-арти з викорстанням найпопулярніших штучних інтелектів.

Програма курсу

Модуль 1. Adobe Photoshop

• Опанування професіних технік Photosop (Matte-Painting, Kitbashing)
• Застосування штучного інтелекту в Adobe Photoshop
• Виконання коррекцій для зображень та багато іншого

Модуль 2. Adobe Illustrator

• Створення концептів персонажів
• Оточення у різних техніках
• Теорія кольору

Модуль 3. 3D Concept Art

• Cтворення концептів персонажів
• Створення елементів оточення, пропсів та багато іншого
• Поєднання 2D та 3D графіки в рендері сцени

Особливості курсу

• Онлайн навчання у режимі реального часу
• Доступ до записів уроку
• Робота над портфоліо
• Підтримка у чаті від викладачів
• Доступ до матеріалів курсу
• Сертифікат
• Індивідуальний підхід

Викладачі курсу

Тетяна Вальковська - Викладач та практикуючий дизайнер з досвідом більше 15 років

Ми створили курс, де ти навчишся робити якісний 2D-рендер. А ще прокачаєш ключову для художника навичку, до якої уважно придивляються роботодавці. За 2 місяці інтенсивного навчання ми розберемо фізику та особливості відбивання світла, заглибимося в роботу з кольором, навчимося візуалізувати складні матеріали та ефекти, зрозуміємо, як передати атмосферу та настрій.

Програма курсу

Вступний урок і світло

• Вступний урок та загальна концепція курсу
• Топологія, форма та рельєф
• Швидке створення об'єму
• Фотони, оклюзія та видимий світ
• Глобальне освітлення. Основні типи джерел світла, їх вплив на поверхні
• Демонстрація різних технік чистого та художнього шейдинга
• Нотатки про вплив світла на загальне сприйняття сцени та історії

Колір та температура

• Загальна теорія кольорознавства. Колірні схеми, шаблони та основи color script
• Фізика світла для художника. Взаємодія світла та кольору
• Вплив температури на колір
• Значення тону в роботі з кольором. Принципи перевірки та корекції тонального ключа
• Нотатки про експозицію та її важливість у композиції

Властивості матеріалів та поверхонь

• Логіка малювання полірованих та дзеркальних поверхонь, та залежність від ступеня шорсткості
• Особливості малювання металу та поверхонь, що відбивають світло
• Особливості малювання штучних та природних поверхонь
• Вплив лаків та специфічних покриттів
• Техніки швидкого фарбування, зістарювання та пошкоджень поверхонь. Методи змішування шарів
• Спосіб швидкої зміни типів світла та загального колориту. Теорія про джерела світла

Вплив світла на поверхні

• Поверхні, що заломлюють світло
• Особливі ефекти від проходження світла крізь заломлювальні матеріали та каустика
• Специфіка малювання різних типів рідин
• Робота з матеріалами, що заломлюють і одночасно відбивають світло
• Нотатки про вплив матеріалів та кольорів на історію героя

Органічні матеріали

• Малювання різних типів шкіри людини, тварини та штучної шкіри
• Ретроспектива у малюванні матеріалів, що пропускають світло
• Малювання вовни, пір'я та волокнистих поверхонь
• Нотатки про спеціальні пензлі

Атмосфера та настрій

• Глобальне освітлення у приміщенні
• Робота з атмосферою в інтер'єрі та зовнішнє світло
• Різні типи джерел світла у приміщенні та вплив на сцену
• Колорит та світло в інтер'єрі. Емоції та настрій у роботі
• Нотатки та аналіз анімаційних проєктів та фільмів

Пори року та складні ефекти

• Атмосферні ефекти. Частина 1
• Робота зі швидкими нарисами та референси. Аналіз класичних робіт
• Особливості малювання "повітря", робота з пейзажними начерками
• Хмари, дим та туман
• Вогонь, вибухи та чарівні ефекти
• Пори року та настрій роботи

Фінальний рендер

• Атмосферні ефекти. Частина 2
• Розбір атмосферних явищ та ефектів
• Color script - підбиття підсумків та застосування в роботі
• Способи постобробки фінальної роботи
• Час доби та світло. Вплив на історію та сприйняття роботи

Особливості курсу

• Допомога ментора
• Практика
• Власна LMS платформа
• Зворотній зв'язок
• Сертифікат про проходження курсу
• Проєкт в портфоліо

Викладачі курсу

Артем Гусак

Програма курсу

Adobe Photoshop

• Ретуш та корекція фото, створення колажів різної складності
• Стилізація зображень, застосування фільтрів та ефектів, креативна робота 2Д-проєктів

Adobe Illustrator

Створення векторної графіки, відмальовка іконок, робота з текстом, сітка перспективи, імітація 3Д, робота з готовою векторною графікою та її адаптація під різні проєкти.

Теорія дизайну

Типографіка, робота зі шрифтами, колористика, правила композиції та застосування всього перерахованого на практиці.

Графічний маркетинг

Створення логотипів та брендинг, зовнішня і внутрішня реклама, її створення та додруковка підготовка макетів різної складності, дизайн пакування та етикеток.

Adobe Indesign

Верстка односторінкових та багатосторінкових макетів, дизайн журналів та книг, створення інтерактивних документів.

Figma

Створення креативів для соціальних мереж, дизайн і прототипування застосунків, web-дизайн, робота з конструкторами сайтів.

Курсова робота

• Створення та оформлення фінальної підсумкової роботи (брендинг компаній)
• Дизайн власного портфоліо
• Монетизація знань, робота на фріланс-платформах

Окрім того на курсі ми

Постійно працюємо з різними видами генеративних моделей (штучним інтелектом) та інтегруємо його у власний дизайн.

Застосування 2D дизайну

• Графічний дизайн: Розробка логотипів, постерів, брендових матеріалів
• Ілюстрації: Створення малюнків для книг, журналів, анімаційних фільмів тощо
• Веб-дизайн: Розробка зовнішнього вигляду веб-сайтів
• Графічні програми: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Figma

Особливості курсу

• Допомога ментора
• Практика
• Вік: від 13
• Інтенсивність - 1 заняття на тиждень
• Сертифікат про проходження курсу
• Вибір формату online/offline

Ваша дитина навчиться думати креативно та знаходити нестандартні рішення. Вона навчиться користуватися різноманітними інструментами та програмами для створення графіки, веб-дизайну та інших видів дизайну. Знання основ дизайну може стати відмінною основою для майбутньої кар'єри в області дизайну, мистецтва, веб-розробки чи інших творчих сферах.

Програма курсу

Блок 1. Canva

• Знайомство з програмою: вивчення розміщень функцій програми
• Що таке шабони у Canva та для чого їх використовувати?
• Розділ "Елементи" чим корисний у створенні дизайну
• Вчимось робити презентацію: вивчаємо як копіювати картинки, як додавати текст
• Як зберігати роботи на робочий стіл. Як ділитись посиланням на свою роботу з іншими. Які формати і для чого
• Створюємо рекламний креатив
• Вивчаємо анімацію у Canva. Анімуємо наш креатив
• Що таке мокапи? Для чого вони потрібні? Де знайти мокапи у Canva?
• Використання Штучного Інтелекту одразу у Canva. Для чого дизайнеру користуватись ШІ, де застосовувати ШІ?
• Функції малювання та музики

Блок 2. Photoshop

• Як створювати файл: які є параметри, що таке пікселі, розширення, кольорова система. Але простими словами та з прикладами. Що таке растер
• Що таке шари? Вчимось малювати геометричні фігури, та міняти їх розташування в шарах. Одразу розповідаємо, як змінювати колір у вікні властивості. Як ставити обведення фігурі та робити заокруглені кути
• Вчимо робити копію об єкта за допомогою alt та ctrl+c, ctrl+v
• Вчимось вирізати: магнітне ласо, магічна гумка, перо. І ставити на фон кольоровий прямокутник. Даємо іншу картинку на домашнє завдання
• Як зберігати, які формати основні і для чого
• Градієнт. Як його створити
• Беремо картинку і пояснюємо основні інструменти на боковій панелі
• Стиль шару два рази на шар клацаємо і там є властивості: тінь, градієнт, накладання кольору та інші
• Створюємо просту афішу по прикладу (розмір 1080х1080, або якийсь інший зручний)
• Розровідаємо про розміри, які бувають та для чого. Обов’язково показуємо на прикладах
• Створюємо більш складну афішу формату а4
• Створюємо креатив, який потім будемо використовувати для анімації
• Анімація в фотошопі (формат gif). Через вікно шкала часу. Проста анімація
• Створення дизайн футболки (в мокапі). Що таке смарт об'єкт

Блок 3. Illustrator

• Пояснюємо відмінність від програми Photoshop. Що таке вектор та чим він відрізняється від растеру
• Пояснюємо основні інструменти на боковій панелі. Як малювати за допомогою кривої
• Як створювати градієнти, додавати обведення, заокруглювати кути
• Знаходимо просту картинку, яку можна перемалювати за допомогою кривих
 Типу такого: https://www.freepik.com/free-vector/cute-blue-whale-cartoon-iconillustra...
• Вчимось витягувати графічні елементи з freepik
• Створюємо наклейку. Зберігаємо в потрібному форматі і пояснюємо, чому такий формат. Обов'язково нагадуємо про перетворення тексту в криві. Картинки та зображення без фону раструємо
• Як вставляти в фігуру картинку. І можемо з цього придумати цікавий креатив

Блок 4. Figma

• Що таке фрейм? Як створювати їх і як змінювати розмір
• Розбираємось з панелю інструментів (лівий, правий кут)
• Створюючи фігуру вчимось змінювати колір, додавати градієнт та картинку
• Текст. Як змінювати шрифт, розмір, робити великі літери. Як правильно підбирати шрифти
• Як додавати до фігури розмиття, тінь
• Створюємо три креативи пост+сторіс
• Вставляємо в мокапи (Photoshop)
• Оформлюємо в презентацію на Behance або просто для портфоліо
• Робимо презентацію або оформлюємо реферат. Реферат - А4, презентація - 1920х1080

Портфоліо

• Вирізана картинка на фоні - можна додати текст + графічні елементи
• Афіша створена в фотошопі
• Анімація в фотошопі
• Дизайн футболки
• Картинка перемальована в ілюстраторі. По бажанню - можна намалювати свого героя, додати текст + графічні елементи
• Креативи + оформлення
• Презентація/Реферат

На курсі дитина навчиться:

• Працювати з інструментами дизайну, такими як Figma, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator
• Дізнається, які бувають шрифти та як їх комбінувати
• Як поєднувати кольори та створення мудборду
• Векторна та растрова графіка. Різниця між ними
• Створення gif - анімації
• Створення логотипів, презентації, афіш та креатив, оформлення рефератів
• Навчиться створювати наклейки та малювати фігури

По закінченню курсу:

• Вивчите основи дизайну - колір, композиція та типографіка
• Навчитесь створювати логотипи, презентації, оформлювати реферати та створювати креативи
• Познайомитесь з gif-анімацією
• Навчиться використовувати свої знання на практиці

Особливості курсу

• Індивідуальний підхід
• Висококваліфіковані викладачі
• Сучасні технології навчання
• Мовне оточення для вивчення англійської
• Проєкт в портфоліо
• Сертифікат про проходження курсу

Викладачі курсу

Анастасія - Графічний дизайнер

Практичний курс для тих, хто хоче опанувати основи 2D-графіки та почати свій шлях у геймдеві. Ти навчишся працювати з основними інструментами цифрової графіки, зрозумієш, як використовувати світло, перспективу та кольори. До кінця курсу ти створиш готовий сет пропсів у казуальній стилістиці, який стане частиною твого портфоліо.

Програма курсу

Вступ

• Знайомство з геймдев індустрією і напрямками
• Робочі реалії
• Про портфоліо
• Червоні прапорці у роботодавців
• Що вивчатимемо на курсі
• Практичне завдання: підбір референсів і драфтові скетчі концепту пропсів

Побудова та перспектива

• Базові форми та побудова
• Перспектива
• Ізометрія
• Практичне завдання: побудова пропсів у перспективі + лайн

Об'єм та світло

• Джерела освітлення
• З чого складається об'єм
• Особливості світла та тіні у гейм арті
• Практичне завдання: додаємо об'єм до скетчів

Теорія кольору

• Як підбирати кольори
• Робота з кольором у фотошопі
• Роль кольору у композиції та передачі простору
• Практичне завдання: підбираємо кольорові варіанти

Матеріали та фінальний полішинг

• Матеріали і текстури
• Аналіз стилю та пайплайн
• Деталізація і коли спинитися
• Практичне завдання: чистовий полішинг пропсів

Практичні робочі поради

• Особливості роботи з різними напрямками ігор
• Робота в команді та естімейти
• Підготовка до анімації
• Фінальна підготовка файлу до здачі
• Практичне завдання: підготовка файлів до здачі

Що необхідно для навчання

• Комп'ютер з операційною системою Windows або macOS
• Стабільне інтернет-з'єднання для доступу до лекцій та завдань
• Графічний планшет
• Photoshop

Особливості курсу

• Щотижневі відеолекції
• Практичні завдання
• Регулярний зворотній зв'язок
• Підтримка спільноти
• Сертифікат про проходження курсу
• Проєкт в портфоліо

Викладачі курсу

Ярина Вовк - Character designer, illustrator, 2D artist